本书先后采访广东粤剧界18位中国戏剧梅花（2007年更名为中国戏剧奖·梅花表演奖）得主，记录他们的从艺经历和舞台心得，在回顾演员成长过程的同时，也力图描述20世纪80年代的粤剧状况和艺术表演规律，并就诸如戏曲传承、创新元素、市场机制等热点问题展开探讨。本书既注重采访交谈的纪实性、还原性，也注重评论总结的理论性和阐发性，既展现了演员成功后的辉煌硕果，还有他们成功前所经历的失败挫折和经验教训。同时作者还思索名家流派、经典名作、传播影响、传承等问题，对戏曲传承、市场机制、创新元素等进行探讨，以此观照演员们的艺术观、人生观和文化观。

《昆曲口述史》是一部昆曲人物访谈录。全书通过对近150位有代表性的昆曲相关人士的系统、深入采访，反映了当代昆曲发展的整体面貌和历程。采访围绕被访人的艺术成长、事业发展、艺术感悟、对昆曲现状及未来的思考等方面展开，生动地展现了百年来昆曲艺术的发展历程，凸显了昆曲人热爱艺术，坚守、传承、发展优秀传统文化的精神。丛书是迄今规模最大的昆曲口述作品，填补了昆曲史的空白，对于昆曲研究乃至戏曲研究都独具价值。全书图文并茂，在被访人娓娓的讲述中，一个个感人的故事让鲜活生动的人物跃然纸上，从中可看到艺术家生活中不为人知的另一面，既是个人生活史，又是艺术史和社会生活史，读来饶有趣味。本册是该丛书的湖南、四川、重庆卷，收录了傅艺萍、雷子文、李沥青、李元生、罗艳、唐湘音、文菊林、肖寿康、余懋盛、胡明克、刘树德、罗吉龙、王德云、许咏明等人的访谈。

全书共由六个部分、21篇文章组成。六个部分分别为：戏曲文献、戏曲史论、近现代戏曲、当代戏曲、剧种研究和吹腔研究。其中戏曲文献部分中包括《〈宗北归音〉及康熙年间弋阳腔的发展》《清代内府五色套印本〈劝善金科〉成书考》《〈薛旦的九龙池〉辨正》；戏曲史论部分包括《唐傀儡戏起源说“木女解围”故事的形成》《元杂剧家杨显之身份推考》《正名•楔子•借宫：元杂剧体制与鬼神戏时空呈现》《清代戏仿类剧作“窃戏”考论》；近现代戏曲部分包括：《从“中州韵”到“方言”：20世纪戏曲舞台语言观之转向》等。

《昆曲口述史》是一部昆曲人物访谈录。全书通过对近150位有代表性的昆曲相关人士的系统、深入采访，反映了当代昆曲发展的整体面貌和历程。采访围绕被访人的艺术成长、事业发展、艺术感悟、对昆曲现状及未来的思考等方面展开，生动地展现了百年来昆曲艺术的发展历程，凸显了昆曲人热爱艺术，坚守、传承、发展优秀传统文化的精神。丛书是迄今规模最大的昆曲口述作品，填补了昆曲史的空白，对于昆曲研究乃至戏曲研究都独具价值。全书图文并茂，在被访人娓娓的讲述中，一个个感人的故事让鲜活生动的人物跃然纸上，从中可看到艺术家生活中不为人知的另一面，既是个人生活史，又是艺术史和社会生活史，读来饶有趣味。本册是该丛书的江苏卷（下），收录了尹建民、俞燕敏、张寄蝶、章继涓、姚凯、赵坚、赵文林、朱蔷、朱继勇、朱继云、刘致中等人的访谈。

《昆曲口述史》是一部昆曲人物访谈录。全书通过对近150位有代表性的昆曲相关人士的系统、深入采访，反映了当代昆曲发展的整体面貌和历程。采访围绕被访人的艺术成长、事业发展、艺术感悟、对昆曲现状及未来的思考等方面展开，生动地展现了百年来昆曲艺术的发展历程，凸显了昆曲人热爱艺术，坚守、传承、发展优秀传统文化的精神。丛书是迄今规模最大的昆曲口述作品，填补了昆曲史的空白，对于昆曲研究乃至戏曲研究都独具价值。全书图文并茂，在被访人娓娓的讲述中，一个个感人的故事让鲜活生动的人物跃然纸上，从中可看到艺术家生活中不为人知的另一面，既是个人生活史，又是艺术史和社会生活史，读来饶有趣味。本册是该丛书的江苏卷（上），收录了褚铭、戴培德、范继信、龚隐雷、顾笃璜、胡锦芳、黄小午、王维艰、计韶清、孔爱萍、李鸿良、林继凡、凌继勤、柳继雁等人的访谈。

《昆曲口述史》是一部昆曲人物访谈录。全书通过对近150位有代表性的昆曲相关人士的系统、深入采访，反映了当代昆曲发展的整体面貌和历程。采访围绕被访人的艺术成长、事业发展、艺术感悟、对昆曲现状及未来的思考等方面展开，生动地展现了百年来昆曲艺术的发展历程，凸显了昆曲人热爱艺术，坚守、传承、发展优秀传统文化的精神。丛书是迄今规模最大的昆曲口述作品，填补了昆曲史的空白，对于昆曲研究乃至戏曲研究都独具价值。全书图文并茂，在被访人娓娓的讲述中，一个个感人的故事让鲜活生动的人物跃然纸上，从中可看到艺术家生活中不为人知的另一面，既是个人生活史，又是艺术史和社会生活史，读来饶有趣味。本册是该丛书的江苏卷（中），收录了吕传洪、钱振荣、单晓明、石小梅、孙海蛟、王斌、王芳、王建农、徐雪珍、杨晓勇、姚继焜、姚继荪等人的访谈。

《中国曲艺经典》是《中华传统文化经典系列丛书》之一，书稿分为4个篇章， 分别为古代曲艺作品、近现代曲艺作品、当代曲艺作品和少数民族曲艺作品，编者选取了子弟书、评书、相声、京韵大鼓、琴书、快书等全国各地比较流行的曲种作品103篇。书稿为中国文学艺术研究者、曲艺专业人员、曲艺爱好者和学习者提供了例证。

《昆曲口述史》是一部昆曲人物访谈录。全书通过对近150位有代表性的昆曲相关人士的系统、深入采访，反映了当代昆曲发展的整体面貌和历程。采访围绕被访人的艺术成长、事业发展、艺术感悟、对昆曲现状及未来的思考等方面展开，生动地展现了百年来昆曲艺术的发展历程，凸显了昆曲人热爱艺术，坚守、传承、发展优秀传统文化的精神。丛书是迄今规模最大的昆曲口述作品，填补了昆曲史的空白，对于昆曲研究乃至戏曲研究都独具价值。全书图文并茂，在被访人娓娓的讲述中，一个个感人的故事让鲜活生动的人物跃然纸上，从中可看到艺术家生活中不为人知的另一面，既是个人生活史，又是艺术史和社会生活史，读来饶有趣味。本册是该丛书的浙江卷，收录了包世芙、何苏生、胡奇之、李明华、颜海平、陆光复、林媚媚、林天文、林为林、刘文华、沈世华、陶伟明、王奉梅、何炳泉、王世菊、王世瑶、龚世葵、张世萼、张世铮、郑世菁、周世瑞、朱世莲、俞康等人的访谈。

政协文化文史工作的重要使命之一，就是要在传承弘扬优秀传统文化的基础上加强研究、形成成果，在推动建设中华民族现代文明上建言资政、凝聚共识。衢州市政协编撰这本有关地方婺剧艺术的史料《三衢有戏》，既是为了全面整理婺剧在衢州的发展演变历史，也是为了引起全社会对这门古老艺术在新时代的创造性转化、创新性发展的关注，更是针对艺术传承人的培养、精品剧目的打造、互联网时代文旅市场的融入等焦点问题的解决思路进行的全新探索。

《史诗剧的符号表达》基于民族学符号象征理论，通过对大型藏文化史诗剧《文成公主》的研究，探讨艺术剧目如何解读和展现民族文化，如何运用身体、舞台等符号建构象征意义。史诗剧《文成公主》不仅展现了文成公主的个人魅力，还表达了中华民族共同体意识的主旨涵义，对地方文化产业、经济具有一定的影响力，从中我们可以看到文化产品、地方经济与艺术创作之间的关系。