《民族音乐学概论》共分七章，主要对民族音乐学进行了详细的论述，包括民族音乐学历史发展和定义；民族音乐学与相关的学科；民族音乐学的方法论观念；实地调查的理论和方法；对其的描述和解释；民族音乐学的分类；民族音乐学的学术论文及其写作要点等几部。《民族音乐学概论》适合音乐院校作为教材使用，也可为民族音乐的爱好者自学提供参考资料的作用。本世纪80年代初，当民族音乐学这门年轻的音乐理论学科即将被中国音乐学家们普遍确认的时候，在音乐理论界曾展开过一场关于什么是民族音乐学的学科界定讨论，这场理论争辩的结果并未在认识和界定上取得完全一致的意见，但那些致力于研究中国各民族传统音乐的音乐理论工作者们，除了广泛地接触了国外学者关于民族音乐学学科建设的理论阐释外，还在自己原有“民族民间音乐研究”和“音乐史学研究”成果积累的基础上，结合中国各民族传统音乐实践，各自在不同领域和不同范围内进行了一系列富有成效和具有现实意义的科学探讨，其成果令人瞩目，这就为撰写一部具有中国传统特色的民族音乐学概论创造了有利条件。我之所以选择这一课题，并非是要独自创立一套完整的、试图让他人完全认同的学科体系，而是应这一基础学科的教学需要之急，为对这门学科深感兴趣的学习者们提供一份相对完备、系统并更多联系中国各民族传统音乐理论研究实践的基础读本。尽管我根据自身较长时期的教学经验和科研体会，试图在《民族音乐学概论》的写作过程中较充分地表现出自己长期实地调查（田野工作）和理论研究所获得的深刻认识和独立见解，但是科学是一条长河，本文在对前人研究成果和同时代学者研究材料进行借鉴、吸收和梳理的同时，力求在学科基本理论框架中表现出二者的结合和一定的中国传统音乐特色。

本书收集了中国当代有重要影响力的二十六位艺术批评家专为“第一届深圳美术馆论坛”提供的论文。这些文章围绕“当代文化格局市的批评性写作”售“本土情境售当代性与全球性话语”售“艺术媒体拓展与批评话语转换”及“艺术批评机制巾的监督与反馈系统”等议题展开各自的论述，其中包括对中国当代艺术批评与当代艺术20年”共生与互动”历程的回顾，对近20年来中国艺术批评成果及问题的梳理和检讨，也有对艺术批评学科化，专业化发展趋势的学理探讨；涉及到策展制度与策展人，影像的阅读与批评售艺术的社会学转型及女性艺术等诸多方面的新理论问题

本书通过分析和比较，论述了音乐的文学性、文学的音乐性、音乐中的文学作品、文学中的音乐作品等方面的问题，并揭示了两者相互影响、渗透的辩证关系。内容丰富，文学生动，趣味性强。

这些歌曲是中国人民的心声，它像一个历史的画卷，描绘了中国人民革命斗争的各个侧面，我们永远不能忘记它们。

戏剧序跋是创作里程的记录，包含的史料价值十分丰富。本书所汇集的100多位剧作家的近300篇序跋，大致上涵盖了中国现代话剧30多年的发展历史。

从艳俗艺术诞生的那一天起，我们就一直认为它是20世纪中国艺术史和文化史上一个非常重要的艺术与文化现象。这种重要性，主要表现在它在90年代的社会结构和文化语境中，对中国的大众文化、消费文化和商业文化作出了及时的回应和表达；以互文的方式，检讨了中国20世纪以来大众文化、大众文艺中的文化问题。不过在这里，我们想着重说明的是，使艳俗艺术显得重要的理由。

西斯莱是一个性格文雅而又沉默寡言的人，由于他的作品不多，历史上对于他的记载不如其他印象派画家那样详实。他虽坚持印象主义道路，但他却较少地接受印象派绘画中极具主观的因素。在对光的描述中，他保持着自身所特有的真实、生动与多变。他像莫奈一样敏锐地表现树叶的低语与水波的闪亮，但他比莫奈更善于保存风景的结构，并没有把它变成瞬间变幻的颜色和光的反映。在他的画里，形是严格的，并没有因空气而熔化，树就是树、屋就是屋。他主张风景画要有文学意味，每一幅画都要使人感到尽善尽美。他不要任何强烈、粗暴的效果，而以无穷的诗情画意表现出他宁静的生活。他遭受了与其他印象派画家类似的命运：贫困、饥寒、孤寂，不为人所知，他并不缺少天分，却一生厄运不断，并无惊心动魄的冒险经历。他以自己的感受用透明的色调表达热烈的阳光，灰蒙的天空、闪耀的河水和暖色调的积雪。他用笔从不大刀阔斧，以精细的写实手法展现他感受到的点滴光影，表现的物象虽少，但絮语潺潺。用他的话说：“就我生平所见，在其他画家所画的洪水泛滥的作品中，很少有像他那样丰富和优美的，那是一件了不起的杰作”。本应表现泛滥的洪水，西斯莱却描绘成了“威尼斯水景”，他以不同的季节、天气、自然现象来展现诗一样的风景趣味。本书前言特色及评论文章节选

一本对经典电影评论的著作。我们仅拥有今世今世是不够的，我们还应拥有一个诗意的世界。有些事是我们无法忘记的，有些人是我们忘记不了的，正如那些值得回味一生的电影——当影院中灯光骤熄，帷幕拉开，仿佛就是梦的开始。那些令人荡气回肠的情节与故事，那些在光影中既模糊又清晰的容颜与身影，那些具有穿透心灵力量的对白与歌声，是你的，也是我的，越远了越近，越久了越真……在兼顾各层次观众口味的前提下，著名的电影鉴赏家们遴选了堪称经典的50部优秀电影，其中包括战争片、爱情片、科幻片、伦理片、悬疑片、动作片，等等。编者认为这些作品是电影史上权威的代表，它们或是在世界各大电影节上荣膺大奖；或是在知名电影杂志的“经典电影”评选中屡换殊荣；或是某一电影流派的巅峰之作；或是被各地狂热的影迷们世代推崇……总之，它们均是电影史上名留青史的、可经受住时间考验的、被资深电影人津津乐道的、能让每一代人从中获益的作品。“电影即是文学。”当你观看一部电影的时候，如果你能将它真正地当做一部文学作品来“阅读”，那么你不但会深深地体味其中所包容的人生哲理，更可轻松地步入其奇妙的美学境界。《一生要看的50部经典电影》正是这样一本理性的、具有丰富文化内涵和理论深度的书。本书的编辑形式新颖别致，它开辟了“名家导视”、“简而述之”、“幕后花絮”、“片段沉香”、“影接不暇”、“巅峰影人”、“影片连线”等栏目，以多角度、全方位的立体形式对每部电影进行了精辟的分析，从而突破了时间和空间的局限，将中外的经典电影汇聚成丰富的文化大餐奉献给读者。书中汇集了国内外著名的电影界人士对经典影片的深层次评究、探讨和诠释，并将蕴涵其间的哲学思辨和美学特征呈现出来，让读者能真正地领悟影片深刻的人生内涵，引导读者一步步由浅入深地进入瑰丽的电影艺术殿堂。时光荏苒，岁月匆匆，而在不断发展的电影史上，一些经典的不朽名片经过岁月的检验，已证实了自身的价值。它们是人类文明的瑰宝，更是世界文化的精髓。它们的恬淡与秀雅，它们的深刻与凝重，带给人们美的享受和思想的启迪，它们始终孕育着生命的活力和不灭的精神。生命永恒，经典无价！

作者为著名的小说史家和戏曲理论批评家。本书从艺术鉴赏和审美角度，遴选具有典型性的名篇名段，沿着每篇故事情节发展，逐一剖析人物性格、言语、细节描写等艺术表现上的特点，时时生发出独特新颖的艺术见解；特别是作者有着丰富的生活阅历和戏剧理论，戏曲表演研究方面的积淀，以其对人生人性的感悟，挖掘人物言语行为隐藏的潜意识，因而本书又为了解中国古代社会各色人等的性格色彩，提供了心理学和人格学的参照。

本套收共有二册，其包包含了多至百部的情色电影。《世界情色电影精品鉴赏》精选一百部世界经典情色影片，以哲学、人类学的视点观照人类情色，再现电影诞生以来的人性异彩，具有较高美学品位，也是迄今最权威的一套艺术电影鉴赏方面的专著。*电影小说：以散文诗般的笔触兼顾绝对细节与非常情节。以充满感性的语言为您细腻描摹或浪漫、或伤感的电影人生。*作品分析：影评家们以深厚的电影理论功底、充满个性的审美目光，用平实的口吻与您完成一百次关于电影艺术的、关于人类情感的倾谈。*图片：视觉得盛宴（剧照＋巨星写真＋影片拍摄工作照）这是本书在文字文本之外奉献给囜阿另一种清晰有力的声音。*影星档案：百部情色电影的一百张名片（原名、最佳译名、另译名、出品时间、国别、导演、主演、获奖情况……）。*星级评分：影片家从表演、影像、故事、导演、观赏性等五方面对影片进行精炼而不乏幽默的概括，这是对影片综合实力的权威评定。电影是20世纪人类诉说的语言，情色的诉说是人类心灵无法逃避的诉说，情色电影是人的电影，情色的发现是人的发现，百年情色电影的历史就是百年艺术电影的历史也是百年人的历史！