郭兰英成为出类拔萃的歌唱家。她的成功，不仅是她个人的成功，也是民族声乐优秀传统的成功。把郭兰英的演唱经验加以研究和总结，不仅有利于促进民族声乐演唱水平的提高和发展，同时也将加深对民族声乐优秀传统的认识。本书就是企图运用评传的形式对郭兰英的艺术经验进行介绍和总结。对声乐的外行，对此说不出什么真灼见，但是俊兰同志到郭兰英的演唱，特别是在润饰、加工的处理上，作了极其精到细致的分析，如果没有深入的研究是做不到这一点的。希望本书对于学习和从事民族声乐的同志们会有所裨益。

　　？臼槭俏衾职谜呦低车匮袄掷矶鳎彩视糜谠谡夥矫娴纳钤煺摺？在我国，由于简谱的普及率高于五线谱，所以本书在内容方面除了以五线谱乐理为主之外，还兼顾和简谱的一般常识。为方便读者学习、笔者试图将每一个乐理概念以通俗的语言加以阐述，并配了大量的典型谱例和直观的图式。此外，各章都有相关内容的习题并在书末附有习题答案，以便读者核对。另外，为了方便读者查阅，书后附有词汇索引。本书书名之所以冠以“新概念”三个字，用意如下：1、一般人看来，乐理涉及的是一个简单的理论范畴，但其实不然。实际上，乐理所涉及的问题既有简单的一面，也有复杂的一面。而本书的目的就是给自学者提供一个乐理入门与提高的途径。2、我国现行的乐理体系原于？樟１收咦鹬乩酚胂肿矗匀匀灰愿锰逑滴飨撸闶率瞪希渌睦砺厶逑挡唤龃嬖冢乙灿衅涠捞氐募壑怠Ｒ虼耍攵阅承┨厥庀窒蟮亩ㄒ寤蚍掷啵收哂幸馐兜匾宰ɡ感畔⒌姆绞教峁┫喙氐墓鄣慊蛩得鳌＜词鼓掣鑫侍庠菔被故镜玫饺嗣堑钠毡槿贤不崛醚罢咝闹杏惺Ｒ虼耍梢运担臼榈奶逑凳强诺模皇欠獗盏摹？总之，笔者提出或引进新概念的目的，不是为了把理论复杂化，而是为了让读者列容易理解和掌握那些较复杂的问题，从而使乐理的学习变得轻松一些。笔者的最终目的是使本书能够成为初学者以及需要的提高乐理水平的读者学习乐理的好助手。

本书文章的内容很拉杂，东鳞西爪，扯了葫芦又扯瓢，但总与艺术有些关系，今将其中的部分结成集子，借用明人赵宦先《寒山帚谈》一书的“帚谈”二字，取名《艺术帚谈录》，其间确有“家有敝帚，享之千金”的意思。杜大恺，1943年8月8日生于河南叶县，山东黄县人，1961年始从事工艺美术设计，1980年中央工艺美术学院研究生毕业并留校任教至今，现为中国美术协会会员，北京市美术家协会副主席，清华大学美术院教授。本书内容包括：随感、“变形”异说、语义的指向、关于民族化、人体艺术、谷文达与陈平话说、牙说、北京朝阳医院“色彩革命”的联想、山·云·水乡、母亲·朋友·师长、圆梦、从壁炉、吊扇说开去、将生活艺术化、壁画拾零、中国当代壁画的幻想、中兴和裂变、壁画的主宰、《唐宫佳丽》创作谈小人书不小、严肃的抉择、漆画、亨利·摩尔、半截子话“半截子”、情系井冈、迎接新世纪、民族容颜上的一朵笑靥等。

编辑推荐：音乐是开启人类智慧大门的钥匙，而本书是你迈上音乐圣殿的第一个台阶，相信它会帮助你进入多彩的音乐世界。

前言：我们的身体1989年；年轻英俊的天才摄影家曼普尔索普死于爱滋病，这在当年的西方艺术界是轰动一时的新闻。曼普尔索普在70年代是以一幅有自慰色彩的自拍照开始其摄影生涯的，但其惊世骇俗的反叛风格却并未成为他以后作品的基调。在他稍嫌短暂的一生中，留下了大量精确完美到极致的人体影像，这些有强烈存在感的身体甚至完美到不容有一丝情感暴露其中——直到摄影家本人成了这个时代肉体与精神双重狂乱的殉葬者，人们才开始注意到为这些影像所凝固的虚无和背叛。我们并不想讨论这是否是一个艺术家双重人格的故事，但可能正是类似的故事，迫使人们去探讨这样的问题：身体之于个人及社会的关系，以及如何表达这种关系。在历史的发展进程中，人类对自己身体的认识和看法，一直是不同时期文明和文化的重要组成部分，甚至可以这样说：人类的每一次思想解放，都首先开始并最终落实于身体的解放。有关身体的认识和观念上的突破，一直都伴随着社会进化的历程。特别是近现代以来，人类身体的重要性在现代艺术中得到了空前的提升，成为艺术家们用于重新诠释自身、推进或者批判现实的有力工具。人类的身体已经不仅是身体本身，它经常是一个宣言、一种主张，反映着人与人、人与自我、人与自然、人与社会的深刻关系。作为一种思考和探索的工具，摄影本身并不具备先天的优势，比起其它艺术形式而言，它与生俱来的还原能力和真实性其实很可能成为一种表达障碍，使一切流于乏味甚至庸俗的“真实”而丧失表达的深度和想像力。于是，摄影对于身体的探讨，不仅是想表达什么的问题，更是如何表达的问题，只有真正杰出的摄影家才能同时触及并回答这两个问题。对一个杰出的摄影家来说，身体叙述中“真实”的劣势往往会变成有力的工具，使有关身体的探讨更富质感，更具有挑战性和震撼力。这些探讨不仅扩展了摄影的语汇和表现力，同时也为人类社会注入了新的情感和价值。在本书中，你所能看到的正是这些摄影史上杰出的摄影家们在一个多世纪以来探索的结果，在这些照片中，我们可以通过身体的表达最大限度地感觉到各个时代的无意识，领会时代的内在精神。我们还可以看到，即使是最极端的探索，也拥有与之相关的时代背景和思想推动力。身体的故事就是一部人类自我探索和自我解放的故事，这在摄影的表现中也绝不例外。《黑镜头》之《身体的故事》收集的正是100多年来的摄影大师们的思想艺术杰作，通过他们在不同时期对身体的多元化阐释，勾勒出一个世纪以来...[更多内容]

本书汇集20世纪有代表性的戏剧理论和评论文章近百篇，以时间为经、以时代主题为纬，全面展示中国现代戏剧的历史风貌，系统总结中国现代戏剧的历史经验。本书所选论文大都选自最初发表的报刊或权威性的书籍，除极个别情况外，未作任何删改，既是普通读者了解20世纪中国戏剧运动的可靠向导，也可作为有关专业人员和高等学校戏剧科系学生的参考资料。

编写《漫游音乐文献宝库之二：：钢琴改编曲：世界名曲集锦》的目的是通过介绍大量的著名乐曲主题，使人们更熟悉音乐王国中的经典作品。让音乐宝库中的瑰宝不断发掘人们的艺术美感，提高修养，净化心灵。本书所收集的108首改编曲都是初、中级钢琴程度的短小乐曲。第一首乐曲在钢琴技术上都有较单一的要求，涉及一定的织体、音型。编者尽可能将各种钢琴的基本技巧一步步介绍给学生，希望以此提高学生的演奏能力。曲目是经过审慎地挑选的，从巴罗克时期、古典乐派时期、浪漫主义时期、民族乐派到现代都有所取。不仅考虑到钢琴教学的需要，更着重于培养人们弹奏钢琴的自信心和兴趣，熟悉世界音乐大师名作，提高音乐欣赏水平。这本乐谱分为三个部分：1.交响乐、钢琴作品改编曲：2.歌剧舞剧音乐改编曲；3.歌曲改编曲。在每首作品前，编者都写了作品背景或剧情简介，并加了演奏提示。希望学生通过对音乐背景及演奏技巧的学习，能更准确地理解这些经典作品。在歌典改编部分中，又分三类：a.圣诈歌曲类，b.创作歌曲类，c.民歌类。弹奏这些通俗简易、好听熟悉的旋律，使你能真切感受到音乐的无穷魅力。愿人们在弹奏学习中度过快乐时光，在音乐世界中自由遨游。

为了满足唢呐爱好者能尽快地掌握唢呐演奏方法，应人民音乐出版社之约，编写了这本书。本“速成”简明扼要地介绍了唢呐演奏和易于掌握的几种吹奏技法的初步知识。所收曲目多为人们喜闻乐听的民歌、通俗歌曲和中小型的民间乐曲及反映现实生活的创作乐曲。这些乐曲可用不同调高的唢呐演练。

《世界情色电影精品鉴赏》（第三辑1、2卷）精选28部世界经曲情色影片，以哲学、人类学的视点观照人类情色，再现电影诞生以来的人性异彩，具有较高美学品位，也是迄今为止最权威的艺术电影鉴赏方面的专著。▲电影是20世纪人类诉说的语言▲情色的诉说是人类心灵无法逃避的诉说▲情色电影是人的电影情色的发现是人的发现▲百年情色电影的历史就是百年艺术电影的历史也是百年人的历史

电影艺术、电视艺术是两种很特别的艺术样式，它们本体构成的结合性、运动性、真实性和传播的大从性等特点都在诉诸视听的过程中给人们带来许多收获，生动的视觉奇观、丰富的信息来源、真切的感染力等，是任何一种单一艺术形式所不具备的。对受教者来说，影视艺术首先是审美，没有美感享受，观众是不会被吸引进影视故事中去的。本书的章节及叙述方式充分关照了施教和受教双方及媒价诸方面，从形式到内容，通过对影视艺术的审美引导，进而阐释影视艺术的非审美价值，使其从符号到逻辑，从视听直觉转入理性思考。本书的章节安排循序渐进，在影视基础知识和发展历史的铺垫后，对影视的造型手段和叙事方法给以解析，接着接受者对影视艺术的形式美感意识，提升审美的自觉性与品味，试图装一只影视的眼睛和耳朵，为进一步实施影视教育“热身”。在此基础上，进而导入主要类型影视作品的欣赏和教育，援引诸多国内外影视精品从故事、人物、性格、心理等方面，剖析其中涵义和教育价值，作明朗化的解读，从而使接受者在被影视艺术的感染中，在理解、想像联想等审美心理活动中，实现影视艺术的教育功能和效应。