这是一部具有显著独特的导演风格、却没有明显的导演痕迹的电影。整部影片除了因为过度使用的背景音乐稍似刻意粘贴的标签之外，在内容、表演、拍摄技术等方面却显示了并不刻意炫耀技巧的可贵态度，这跟时下一批新锐导演醉心于用技巧结构的繁复掩盖叙事能力不足，反而暴露内心浮躁浅薄的情况形成明显的反差。影片把镜头对准了一个边缘人物，时间跨度很短，像是即兴截取片中人物生活的某个段落，没有什么前因后果，来龙去脉，就这么开始，就那样结束。我们跟着镜头旁观了主人公梁小武的生活，他的谋生方式、他的生活圈子、他刚刚萌芽就破灭了的恋爱，以及他迟早都要到来的结局，我们顺便也窥视了梁小武周围的人们的生活状态——它是我们所处社会某个时期的缩影。主人公特殊的身份固然是我们兴致盎然的一个因素，而更有意味的是电影的叙述方式和独特的观察视角。对于类似的边缘人群，我们以往观看过的电影习惯于站在高处俯视，无论是批判谴责还是同情怜悯，都带有道德判断在其中。但是很显然，贾樟柯主动卸下了道德判断的包袱，他所要做的只是努力呈现，或者说主动采取了一种观察的姿态。因此，它可以自觉地以一个平等的视角面对人物，面对生活，让我们看到梁小武作为一个人而不仅仅是小偷的生存处境和内心世界。从这样的平视角度，我们对片中的小偷梁小武憎恶不起来。梁小武从什么时候、因为什么原因开始做这一行，片中没有给答案，但他的确做了很久了，并且这已成为他唯一的谋生手段。看不出他对于未来有什么打算，片中甚至连暗示都没有，但我们感觉得到他的孤独与不安。曾经的同道现在成了有头有脸的人物，开始与小武保持距离——对小武来说，主动登门试图挽救友情的行为不仅变得可怜可笑，而且变成对自己的伤害。从他百无聊赖四处闲逛的落寞神情里，从他与朋友的对话里，我们能感受到他在现实面前无力自拔的无奈与孤独心理，他对歌女吴梅梅的依恋暴露了内心对爱情的渴望与胆怯，但刚刚萌芽的爱情却又不幸无果而终。就是这样一个充满挫败感的人物，既得不到友情，也得不到爱情，而我们的同情也无所寄托。贾樟柯还原了电影观察和记录现实生活的功能，做到这一点其实并不容易，它冷静地与那些打着反映现实的旗号公然歪曲现实的电影保持了一定的距离，发现、观察、记录，但不干涉。影片仿佛未经加工过的毛坯，而我们则是躲在镜头后面的别人的生活的偷窥者，从中发现许多似曾相识的面孔。镜头语言冷静沉着，大量使用...[更多内容]

一本对经典电影评论的著作。我们仅拥有今世今世是不够的，我们还应拥有一个诗意的世界。有些事是我们无法忘记的，有些人是我们忘记不了的，正如那些值得回味一生的电影——当影院中灯光骤熄，帷幕拉开，仿佛就是梦的开始。那些令人荡气回肠的情节与故事，那些在光影中既模糊又清晰的容颜与身影，那些具有穿透心灵力量的对白与歌声，是你的，也是我的，越远了越近，越久了越真……在兼顾各层次观众口味的前提下，著名的电影鉴赏家们遴选了堪称经典的50部优秀电影，其中包括战争片、爱情片、科幻片、伦理片、悬疑片、动作片，等等。编者认为这些作品是电影史上权威的代表，它们或是在世界各大电影节上荣膺大奖；或是在知名电影杂志的“经典电影”评选中屡换殊荣；或是某一电影流派的巅峰之作；或是被各地狂热的影迷们世代推崇……总之，它们均是电影史上名留青史的、可经受住时间考验的、被资深电影人津津乐道的、能让每一代人从中获益的作品。“电影即是文学。”当你观看一部电影的时候，如果你能将它真正地当做一部文学作品来“阅读”，那么你不但会深深地体味其中所包容的人生哲理，更可轻松地步入其奇妙的美学境界。《一生要看的50部经典电影》正是这样一本理性的、具有丰富文化内涵和理论深度的书。本书的编辑形式新颖别致，它开辟了“名家导视”、“简而述之”、“幕后花絮”、“片段沉香”、“影接不暇”、“巅峰影人”、“影片连线”等栏目，以多角度、全方位的立体形式对每部电影进行了精辟的分析，从而突破了时间和空间的局限，将中外的经典电影汇聚成丰富的文化大餐奉献给读者。书中汇集了国内外著名的电影界人士对经典影片的深层次评究、探讨和诠释，并将蕴涵其间的哲学思辨和美学特征呈现出来，让读者能真正地领悟影片深刻的人生内涵，引导读者一步步由浅入深地进入瑰丽的电影艺术殿堂。时光荏苒，岁月匆匆，而在不断发展的电影史上，一些经典的不朽名片经过岁月的检验，已证实了自身的价值。它们是人类文明的瑰宝，更是世界文化的精髓。它们的恬淡与秀雅，它们的深刻与凝重，带给人们美的享受和思想的启迪，它们始终孕育着生命的活力和不灭的精神。生命永恒，经典无价！

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本书汇集了北京舞蹈学院十几位钢琴老师从1985年至1997年在教学实践中积累并精选出的近百首基训钢琴伴奏曲目，这是老、中、青三代音乐教师心血的结晶。本书是根据北京舞蹈学院中国古典舞专业基本训练的课堂钢琴伴奏乐曲整理选编而成，共有曲目96首，内容为中国古典舞基训的扶把训练、中间训练、跳跃、旋转、翻身等课堂伴奏音乐。

《影视艺术前沿——影视本体和走向论》是一项集体科研成果，被列入原广播电影电视部部级科研项目，也是北京广播学院影视研究所直接领导的科研项目。本书以影视艺术的本体观念的嬗变和影视艺术的未来走向为切入点，中西兼融，史论结合，以史为经，以论为纬，经纬交织，虚实结合，既有比较丰富的史料，又有各个时期的代表人物和代表作品为依据，进行前沿性、新颖性的理论阐发，力求有所继承，有所发现，有所发展，有所前进。

美术教育丛书（10册）本丛书是为大专院校美术专业学生提供学习、研究美术理论，掌握、提高绘画技巧的教育用书。也可供参加美术函授教育及广大美术爱好者作教材使用。《装饰绘画》内容简介本书对装饰绘画的美学风格和形式美法则作了阐释。并从装饰绘画的形式语言开始，分述了装饰造型、装饰线描、装饰色彩的形式规律。重点介绍了装饰性彩墨画、装饰性壁画、装饰性油画的绘画技法。同时对装饰绘画的创作规律，从题材、主题、构思、构图方面进行了阐述。对装饰绘画写生问题作了较深入地探讨。为了提高鉴赏水平和创作能力，辟专章对中国和外国的装饰绘画进行赏析。

本书创立了三足鼎立的艺术至境论，并对意象、意境、典型作了深入细致地研究，从而超越了单一的封闭的传统文论体系。作者用全新的眼光审视艺术现象，特别给20世纪现代主义以历史唯物主义的解释，阐述了许多前人未发的新鲜见解。是一本体系完整、观点新颖、思路清晰，可读性强的高质量的文艺心理美学专著。

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简介《中国现代艺术史：1979—1989》是国内第一部反映从改革开放以来中国现代艺术的兴起和发展的历史著作，本书以700多幅图片和丰富的第一手资料介绍了现代艺术在中国的缘起和发展的背景及原因。以具体的艺术家和他们的作品为中心，对艺术家的精神和艺术个性进行细致的描述和分析，并在分析中将艺术家与所处的社会和文化氛围联系起来，是本书的一个特点。在讨论艺术发展的同时，作者还对艺术批评界的论争进行了总结，为读者理解这一段历史提供了一个有效的参照系。《中国现代艺术史：1979—1989》是一部指南性的著作，它将向那些有意于了解中国艺术这一特殊历史阶段的人们展开一幅多彩的图景，并为他们提供在这图景中寻找艺术家和他们所处时代的复杂关系的线索。它也为读者提供寻找艺术家们在这段历史中的位置的依据。本书文笔深邃流畅，逻辑严谨而不失生动。在对作品进行微观的分析时，作者以敏锐的艺术感觉深入微妙的艺术空间，以寻找艺术家的内在世界的复杂表现。与此同时，作者又将那些或直露或隐晦的艺术图式与社会文化环境相联系，在文化接受的角度上建立艺术相对于历史的重要意义。在此基础上，作者阐述了他们自己艺术和历史的判断与评价，为读者理解和认识中国现代艺术这一段复杂的历史提供了有价值的前提。