传记
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德里克-贾曼(英) 迈克尔-查尔斯沃思德里克·贾曼(Derek Jarman)被誉为“英国电影的天才”。他不仅是导演,也是诗人、散文家、画家、植物学家、园艺家。他执导了《卡拉瓦乔》《英格兰末日》《爱德华二世》《蓝》等多部艺术影片,曾获柏林国际电影节银熊奖、泰迪熊奖等国际性大奖。传记作者不仅是艺术史专家,也是园艺专家,恰与贾曼有着某种对称性。贾曼曾声称自己一生最重要的作品是他的花园,他自己也的确成为当代艺术和文化界的一座花园。本书向人们审慎而全面地展示了这座花园,他的全部作品,以及一幅完整的人生画卷。
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伦纳德·伯恩斯坦(美) 保罗-R.莱尔德《伦纳德·伯恩斯坦》是一本引人入胜的传记,它提供了关于伦纳德·伯恩斯坦这位才华横溢、拥有永无止境的迷人魅力以及颇受争议的音乐家的生活和工作。伦纳德·伯恩斯坦是20世纪音乐领域最成功和最受认可的人物之一。在他跨越五十年的职业生涯中,主持了许多世界领先的管弦乐队。本书在著名学者保罗·莱尔德三十多年的研究基础上,充分描述了伯恩斯坦作为指挥家、作曲家、音乐教育家和评论员的人生成就,评价了他所有的主要作品。莱尔德还探讨了伯恩斯坦复杂的个人生活对他的职业工作的影响。以对伯恩斯坦生活和工作的独到见解,包括从1982年对伯恩斯坦的采访中收集到的信息,作者对伯恩斯坦折衷的音乐风格和复杂的性格理想进行了介绍,展示了两者是如何适应二十世纪的音乐大世界的。
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塞缪尔-贝克特(英) 安德鲁-吉布森《塞缪尔·贝克特》一书追踪了塞缪尔·贝克特这位饱受争议的作家的一生,通过对历史境况的再现,逐步定义了他人生的每一个阶段的痛苦进步:例如独立后的爱尔兰,巴黎和三十年代的伦敦,纳粹德国,维希法国,第四共和国的早期,冷战和资本主义在20世纪80年代的胜利。正如作者吉布森所言,贝克特本人实际上是一位业余的极简主义作家,他深深地不信任传记的技巧。但在这本关于贝克特生活和工作的著作中,吉布森忠于作家本人的艺术目标,在他对这个至高无上的现代人物的分析中,保持着贝克特的思想和作品风格,即简明又带有批判性。
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激情精神(英) 凯特·黑斯特还原一个真实的阿尔玛,一位艺术史上的传奇女性。她生于19世纪末的艺术家庭,博学多才,美丽优雅,成长在维也纳现代艺术的黄金时期,创作过一百首多音乐作品,还立志写歌剧,却受限于女性身份,不断在追求独立自主和俘获男性的欲望中左右摇摆。在被传统的社会价值观扼杀了音乐梦想后,她转而成为男人们背后的缪斯女神,马勒、泽姆林斯基、科柯施卡、克里姆特、格罗皮乌斯、韦费尔……囊括了音乐、美术、文学、建筑等各个领域的天才艺术家,也以激情澎湃的爱情震惊世人。 历史上长期以来诋毁阿尔玛·马勒,将她置于口诛笔伐的绯闻旋涡里,在性别歧视下的书写中抹去她的智慧与才能。本书借鉴了阿尔玛生动、感性但被忽视的日记,讲述了这位雄心勃勃、才华横溢的女性精彩的一生,为历史记录做出了重要的修正。透过阿尔玛的人生,见证19世纪末至20世纪席卷全球的政治与文化事件风暴,亲历欧洲文化的辉煌与落幕。
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伊夫·克莱因(英) 努特-巴奈《伊夫•克莱因》一书揭示了克莱因那短暂却炙热的生活,是如何与他的一系列艺术实践相联系的,从而通过研究其艺术影响力和参与其中的多方面的艺术生涯,来表现他的独一无二又备受争议的才华。先锋艺术家、资产阶级、柔道专家、画家、政治家、中产阶级、法西斯……克莱因其人,从为自己创造一个个迥异的公开身份开始,在不同的人或不同的艺术风潮面前,发明一种新的方法来传达他的精神启蒙。作为一个神秘人物,克莱因谴责了艺术世界,他热情地拥抱战后大众文化的高潮和低谷。今天,克莱因不仅是战后最激进的艺术家之一,也是当代艺术实践的标志性角色:他重塑了抽象绘画,为表演艺术创造了新的视野,利用土地、身体和概念艺术,成为跨学科领域的先驱。
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康斯坦丁·布朗库西(英) 桑达-米勒内容简介康斯坦丁·布朗库西(Constantin Brancusi)是20世纪最重要的雕塑家和先锋艺术家之一,被认为是最难捉摸的一个。他神秘的天性不仅与他的故乡罗马尼亚有关,也因为其意识中的神话和“另类的光环”吸引了公众。他超越了艺术家的神话,向我们展示了作为学生的康斯坦丁,以及艺术大师康斯坦丁。传记描述了布朗库西如何用雕塑艺术布置巴黎沙龙,也探讨了他的作品如何与罗马尼亚的民间艺术联系在一起。敏锐的笔触让布朗库西的形象在20世纪现代主义最重要知识分子的行列中占据了应有的位置。
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约瑟夫·博伊斯[美] 克劳迪娅-梅施约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys),德国著名艺术家,以装置艺术和行为艺术为其主要创作形式,是“行为艺术”“社会雕塑”等概念的创始人,被誉为20世纪七八十年代欧洲前卫艺术最有影响的代表人物。其代表作有装置艺术《油脂椅》、行为艺术《荒原狼》等。博伊斯认为艺术具有革命潜力,艺术创新是促进社会复兴的途径之一,他试图用艺术去重建一种信仰,重建人与人、人与物以及人与自然的亲和关系。 本书作者克劳迪娅·梅施在纷繁的博伊斯自我论述和评论家研究中,探索博伊斯广泛的艺术创作的主要线索——分裂的创伤经验对其艺术和生活的重要意义,以及他对艺术本身概念的持续扩展,对西方艺术边界的拓展,和对跨学科工作方式的不断探索,由此读者可以获得一条新的“通往博伊斯”之路。
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叶恭绰传郑重本书为知名学者郑重所著文化人物传记。叶恭绰是我国历史上的风云人物。他经历了清末、北洋、民国、中华人民共和国四个时期。在政治上,他致力于交通事业,曾两任北洋政府交通次长、三任总长,是旧交通系的第二号人物。在文学上,词学造诣颇高。擅长诗词、散文等多种文体,编纂《广箧中词》《全清词钞》,是近代词学发展史上的杰出人物之一。在收藏上,他被称为近代广东收藏第一人。同时,他还是社会活动家、书画家、教育家。本书二十余万字,配上百幅插图,讲述叶恭绰传奇的人生经历,以及他在文化收藏史上做出的卓越贡献,文笔生动,可读性强,史料丰富。有阅读与收藏价值。
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我为书狂[意]马里耶拉·古佐尼 著如果有一个元素能将凡·高复杂又短暂的一生串联起来,那么毫无疑问,这个元素就是书籍。在留存于世的近千封书信中,凡·高提到了数百部作品,包含200多位作家,涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到:“我对书籍有种无法抵挡的激情。”“书籍、现实和艺术,对我来说就是同一种东西。”“一个人必须学着阅读,正如他必须学会观察,学会生活。”对阅读的热爱贯穿凡·高一生,书籍也是陪伴凡·高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段,凡·高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说:“谁能数得清,在我人生中的这么多年里,有多少次完全丧失了大笑的意愿——先不说是不是我自己的原因——我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时,我找到了那种感觉。”凡·高读书、爱书,也画书。在短暂的艺术生涯中,他至少创作了25幅表现阅读和书籍的画作。通过仔细比对,我们能在画面中发现龚古尔兄弟的《热米妮· 拉舍特》、莫泊桑的《漂亮朋友》、斯陀夫人的《汤姆叔叔的小屋》、狄更斯的《圣诞故事集》等书籍。这些书不仅在精神上滋养着凡·高,也成为他艺术的缪斯。《我为书狂》即是通过凡·高挚爱的书籍,探讨他在不同人生阶段的阅读取向;并借助凡·高以书籍、阅读为题材的画作,分析阅读对他艺术创作的直接影响,揭示隐藏在凡·高作品背后的关键。书中考察的不仅仅是那些里程碑式的艺术作品,也包括那些在凡·高的艺术生涯中相对次要的作品。我们能看到书籍、艺术和人性在凡·高身上相互交织,最终形成一个不可分割的整体。
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大宋宰相王安石毕宝魁 著王安石是北宋时期卓有成就的政治家和文学家,本书主要分三个部分来书写他的一生。靠前部分介绍了他执政之前的社会局势和王安石的成长过程,为王安石执政以及变法描绘广阔的背景。第二部分介绍了王安石走上政治舞台,和神宗共同开始全面而深刻的变法过程。第三部分是王安石辞相隐居后的生活状况。作者着重还原了王安石在经学、易学、诗文等方面的地位和贡献,是本书一大亮点。