《竹谱详录》是一部关于竹的种植培养、赏竹用竹的百科全书，也是一部有关画竹的艺术论著。卷一为「画竹谱」和「墨竹谱」，前者从位置、描墨、承染、设色及笼套等步骤介绍画竹的方法；后者则着重对墨竹的竿、节、枝和叶的讲解。卷二概述竹的各部分的名称及形态。卷三至卷七详尽介绍了近四百种竹子及其传说等文化背景。《竹谱详录》有数种版本，其中以据《永乐大典》摘辑之《知不足斋丛书》本最为完善，本次即以此版本影印出版。

《唐诗画谱》为明代黄凤池编纂。他从唐诗中选出五言、七言、六言绝句各数十首，请画家为之图、书家为之书，并付之于书版。明万历三十年至四十年间，武林（杭州）顾炳编印《顾氏画谱》，宛陵（宣城）汪君出版《诗余画谱》，及《唐诗画谱》行世，论之者评为「后来居上」。书中插图为当时名手蔡元勋所绘，而刻线稳健，刃锋不露，是美术欣赏和研究的稀有珍品。

《红楼梦图咏》描绘了《红楼梦》一书中的五十余位人物。改琦继承唐宋以来仕女画的传统画法，并吸取明代仇英勾画精密雅致的风格，将工笔与写意相结合，通过对人物动作、神情和背景的烘托渲染，成功地塑造出原著形象的丰神，故而淮浦居士盛称该书「其人物之工丽，布景之清雅，可与六如、章侯抗行」。而图后所附三十余位著名文人的题咏，或咏叹作品人物，或品评改氏画艺，亦足资玩赏。本次以光绪五年（一八七九）为底本影印。

《诗余画谱》为明万历年间宛陵（今安徽宣城）汪氏辑印，源于宋人所辑《草堂诗余》。书中佳词、法书、名画交相辉映，可称「三绝」，是徽派版画优秀的代表作。《诗余画谱》的版画，以摹刻历代名家之作为主。其绘事刻工，精妙流动，略无板滞。在章法、场景、线纹等处理上，编刻者尽其所能保持名家原画之神韵，并强调木刻块面动静、虚实、刚柔的对比变化，刀法随类赋形，充分体现徽派版画丰赡妍丽之特点。

《元曲选》为明臧懋循编订。共收杂剧一百种，其中元人作品九十四种，明初人作品六种。由序言可知，此书刊于明万历四十四年（一六一六），刻书地点在浙江杭州。《元曲选图》即《元曲选》所附插图集。《元曲选图》版画的艺术创作所示的故事情节，能抓住紧要关节，对该剧的内容极具概括性，却又生动具体。形象语言的表达细腻传神，对人物的造型刻画并不流于程序化，大多数人物身份明确，画家流露出鲜明的爱憎。画面构图也极少雷同。

《宝晋斋法帖》十卷，北宋米芾原辑，南宋曹之格增补。崇宁四年（一一〇五）左右，米芾将所藏王羲之、王献之墨迹刊石，旋即毁于兵火。后葛祐之又据「火前善本」重刻。宝祐三年（一二五五）曹之格将重刻残石及火前、火后拓本，加上所藏晋人法书和米氏父子书迹等，增补成十卷，重新摹勒上石。全帖保存了不少珍贵书法资料，「学者赖此得见晋唐仿佛」，故而该丛帖至今仍有重要价值。本次以宋拓本影印出版，以飨广大书法爱好者。

本书从格调、章法、人物、言意四方面分析研究庄子的散文创作，并述及庄子的身世生平以及对后世的影响。

崇賢館始置唐代太宗朝，設有學士、校書郎各二人，掌管經籍圖書並教授諸生。一九九九年，同道者矢志復興崇賢館。立館理念：積累和傳播中華優秀傳統文化，為國人及世界提供园學體驗和禪修之所。該館在季羡林、啟功、馮其庸三位國學大師及著名文史學家傅璇琮、毛佩琦先生指導下，遴選先賢原典並注，陸續以宣紙精品圖書面世。崇賢館藏書涵蓋經、史、子、集，既有書畫真跡，亦有碑刻拓片。其内容囊經天緯地之道，攬修身齊家之學，是為現代人重建私德體系提供的一套最權威、最完備的「中華傳世珍本藏書一。 ．崇賢館成口叩選取安徽涇縣享有「纸中黄金」美譽的手工宣紙製作，宋代手工踐訂裝幀，綾面絹簽，堪稱一中國最好的宣纸書」。其编號藏口叩歷久增值，崇賢館十年精口叩已成為藏家和拍賣行的新寵。

《崇贤馆藏书孔子家语（宣纸排印）（套装共4册）》由黄山书社出版。《崇贤馆藏书孔子家语（宣纸排印）（套装共4册）》是一部记录孔子及其门人思想言行的著作，主要记载孔门七十二贤友公卿大夫相互拜访、交游、咨询、酬答之事，舆同样记录扎子友其弟子言行的《俞语》相比，《崇贤馆藏书孔子家语（宣纸排印）（套装共4册）》记亨更详，篇幅更大，结构也更系统。【作者简介】作者：（三国）王肃

胡正言二八七二，字曰從，號十竹主人，安徽休寧人。嘗從李如真攻六書之學，于書法、繪畫、製墨、印箋無不精通。明亡以後，他隱居南京鷄籠山侧「十竹齋」中，專心從事藝術活動，以印箋、篆刻、出版各種圖籍為業。其主持雕版彩色套印的《十竹齋書畫譜》和《十竹齋箋譜》，是中國印刷史上劃時代的精品。 《十竹齋箋譜》最初印行于明崇禎十七年（二八四四》。全書共分四卷，書前有九龍李于堅《小引》、上元李克恭《叙》。每卷按「清供」 「勝覽」「孺慕」等專題形式共匯印了近：一百幅箋紙紋飾，内容多樣、形式新穎，尤其是印刷《箋譜》所采用的「饾版」 「拱花」技術，推陳出新，將傳統版畫藝術推向更高的境界。 「侄版」是按不同顏色分别鈞摹彩色晝稿，分色分形刻成不同的小木版，然後逐色由淺入深依次套印。因其堆砌拼凑，有如饾钉，故稱「饾版」，「拱花」則是用凸凹兩版嵌合，使版面拱起花紋，以凸起的餞條表現圖案。 《十竹齋箋譜》中的行雲流水、器物紋飾、飛禽白羽、草木魚蟲都是在「饾版」的基礎上用「拱花」表現出來的，既增强了畫面的立體效果，又韵味獨特。甚至在「無華」 「寶素」兩類專題中，全部以拱花表現圖案，宛如浮雕，雖不施以色彩，却惟妙惟肖。 民國時期，由于《十竹齋箋譜》明刊本流傳稀少，世人難見，為使這樣一部绝世作品能够廣為流傳，魯迅與鄭振鐸商量以中國傳統雕版技法複製《十竹齋箋譜》，并親筆題寫了襄封。 一九三四年春末，鄭振鐸借來王孝慈所藏明刊《十竹齋箋譜》交付刻工進行複製。其間，王孝慈與魯迅相繼離世，未及見書之成。鄭振鐸又因故南下，唯趙萬里一人在北平負責督印。至一九四一年夏，終于複製成功。在長達七年的時間襄，鄭振鐸及其友人克服種種艱難險阻，最終堅持下來，使《十竹齋箋譜》複製工作不致中輟，將其中的版畫藝術重新展現在世人面前。