本书收入作者根据经典儿童歌曲改编的古筝乐曲37首。其中，独奏作品31首，合奏作品6首。这些作品都经过大量演出与比赛实践的检验，创作手法娴熟，旋律优美流畅，舞台效果好，极具市场价值，是广大少儿习筝者喜爱的优秀作品。作者编著的《少儿古筝乐曲精选1》自2012年出版以来重印6次，市场反响良好，已经成为经典长销书。本书是其的延续。曲目是作者在多年的教学演出实践中积累改编的作品，紧跟时代，与时俱进。本书附演奏示范音频二维码。

作品《祖国颂》是一首为新中国七十华诞而作的民族交响乐。该曲创作于2019年，并获得河南省第七届文学艺术优秀成果奖音乐类优秀作品奖。作品《往事》是一首为曲胡与弦乐队而创作的小型总谱。2012年由北京交响乐团首演，谭利华指挥。曲胡是河南土生土长的民间弓弦乐器，因是河南曲剧的主奏乐器而称曲胡。在我国以二胡为主的民族弓弦乐器家族中，还有诸如京胡、梆子戏板胡、坠胡、曲胡、越胡等长期处于戏曲、曲艺伴奏的弓弦乐器，它们独具的表演不仅极大丰富了我国弓弦乐器的表现力和风格韵味，其所产生的中国戏曲与地域文化亲和力是其它乐器难以胜任的。

本书对中国音乐历史发展进行系统而深入的梳理，为读者呈现了一幅波澜壮阔的中国音乐历史演变画卷。从时间维度上看，本书涵盖从远古到近代各个历史阶段，阐述不同历史时期中国音乐发展的特征。本书通过对各个历史时期音乐事项、音乐理论与音乐特征等方面的阐述，使读者能清晰地了解中国音乐在不同历史阶段的发展脉络。在论述视角上，本书不仅注重对音乐历史本体的表述，还探讨了音乐与社会、文化、政治等方面的种种关联。

《少将滋干之母》写于1949年，主要描写了少将滋干之母在原氏的故事。在原氏为日本平安时代的绝代佳人，嫁给了比她年长五十岁的国经。时任左大臣的时平，因贪恋在原氏的美貌，在国经家宴中设计夺取了在原氏并纳入了自己的宫中。年幼的滋干思母心切，在他人助力下得以探望母亲，却随后被狡猾的时平察觉，之后滋干便再也接触不到高墙内的母亲。而痛失枕边人的老人国经始终无法克制对妻子的思念，继而研习佛法，郁郁而终。已至中年的滋干难以按捺对母亲的思念，在机缘巧合下终与早已出家的在原氏相逢。唯美主义作家谷崎润一郎通过《源氏物语》的古典文学手法，将两个家族的沉浮娓娓道来，耐人寻味。

这是一本充分展现了王尔德深邃思想的文集。比起他隐晦的小说、童话、诗歌，书中略去了迷雾般的隐喻和象征，洋洋洒洒，直抒己见，更能带给读者启发。如同堕入人间的天使，王尔德比谁都更加敏锐地察觉到了这个世界的错误之处。尖锐批判的同时，他以纯粹的艺术美作为救赎之道，而首当其冲的便是文学之美。在思想上，他超越了时代，以至于百年后的今天，他的观点依然“离经叛道”，或许再过一百年也仍能令世人震惊。但如果你也曾觉得生活暗淡无光，甚至绝望到难以为继，那么王尔德也许会给你答案。

本书是“国舞雅韵”丛书中《中国古典舞教学剧目·一》，由北京高校“重点建设一流专业”建设项目资金支持。中国古典舞作为中国舞蹈的典范代表，被称为“国舞”，承载着中华民族的文化气韵和文化精神。“国舞雅韵”系列丛书旨在弘扬中国舞蹈文化，增强民族舞蹈文化自信。一方面是对中国古典舞学科发展积淀成果的综合、立体、多维的呈现；另一方面，为广大舞蹈学习者、爱好者提供一套从基本训练、技术技巧、身韵、组合、编创、作品等全方位的学习素材和资料。中国古典舞剧目承载着中国舞蹈的传统艺术法则和审美精神。经典剧目学习是中国古典舞学生的一门必修课程，可以综合培养学生完整把握作品的能力，提升表演人才的复合专业素养，亦可促进古典舞的教学和创作发展。本书共选取《扇舞丹青》《飞天》《爱莲说》《书韵》《水墨孤鹤》《萋萋长亭》《秦王点兵》《踏歌》 《相和歌》《谢公屐》 《金刚》《黄河》十二个经典剧目，有男女独、双、群舞等形式。教程同时附有视频资料，方便读者扫码学习。

小说系网络原创推理小说《谜中谜》的改编本，主人公徐逸不仅聪明能干，而且富有正义感，喜欢且擅长推理，故事由围绕他生活的三起事故展开。 在通过逻辑推理来揭示真相的过程中，多重线索和多个身份复杂的嫌疑人分发复杂，更能表现出推理爱好者徐逸的机敏和超凡的洞察力、逻辑思维能力。

过七旬的老人失去了健康与风流的能力，缠绵病榻之际，将扭曲的欲望投射在年轻貌美的儿媳妇飒子身上。飒子风流任性，对老人的示好来之不拒。二人的关系渐渐变得扭曲。飒子利用老人，奢侈无度，甚至将情夫带入家中；老人享受着飒子的践踏，，把这当作是生命末期疯狂的冒险。《疯癫老人日记》刻画老年心理的经典之作，我们可以从中看到一组组意象的强烈对比：衰弱的身体表征与旺盛的内心欲望，末日的无能感与原始的力量驱使，官能享受与精神虚无。只有透过日记，老人才能尽情展露欲望与恐惧；只有观看日记，读者才能领悟谷崎润一郎恶魔美学的精髓。

《追梦者——朱践耳传》全面记述了中国迄今为止创作力量最全面的作曲家——朱践耳的一生，他的人生轨迹可以说是中国交响乐历史的缩影。在许多音乐学研究者眼中，朱践耳的音乐人生堪称传奇。他本人饱经岁月沧桑，人生步入花甲之年后竟还达到了创作的巅峰期，完成了十一部交响曲的创作，且每一部都有其独特的音乐格调，不仅表现出作曲家个人的精神世界和情感世界，更展现了民族和时代特色。作者施雪钧先生为中国作家协会会员、传记作家、中国音乐评论学会会员、文汇报主任编辑，书中材料收集翔实、著说行文老道、事件史实清楚，做到了“其文直，其事核，不虚美”。传记中所述人物、事件都具有鲜明时代特色。例如“军旅生涯”“上影厂工作”“留苏岁月”“落荒十年”等篇章，能让普罗大众细细琢磨出朱先生艺术创作的心路历程，即一位知识分子，由于时代的变迁，其党性所表现出的特点是与时俱进，不断追求进步。特别是“走向自由王国”篇章中的朱先生所思所想，他那种探索者的内心独白与这个时代知识分子所追寻的风骨——回归自我价值和寻找艺术真谛相一致。 值得一提的是，作者撰写人物以马克思历史唯物主义的基本观点为最重要指导思想，真实记录了主人公的生平事件、思想的升华、创作理念的更迭……如实地把人物放在他所处的历史环境中来描述，没有脱离当时的历史环境，为世人展现了朱先生艺术的一生、辉煌的一生、革命的一生！

十五月圆之夜，“我”想象着上皇在时的种种景物，吃了狐面后于狐渡的芦苇丛中赏月，遇到了一个突然出现的大阪古玩商人，讲了一个亦真亦幻的悲恋故事，故事中的主人公阿游被“父亲”恋慕着，她如同《源氏物语》中的大家闺秀一般，优雅脱俗，受所有人宠爱，姻缘一波三折。这样的阿游，不但被自己的妹妹与妹夫爱慕着，亦被他们的孩子思慕着，至今仍身居乡间别墅，年过八十依然如源氏绘卷中人一般生活.…..讲故事的人应该是她的孩子，作为陌生人竟能与“我”心灵相通，之后又突然消失，“我”好像被能变化人形的狐仙戏弄了一样。