《机器学习原理与Python编程实践》讲述机器学习的基本原理，使用Python和Numpy实现涉及的各种机器学习算法。通过理论学习和实践操作，使读者了解并掌握机器学习的基本原理和技能，拉近理论与实践的距离。全书共分为13章，主要内容包括：机器学习介绍、线性回归、逻辑回归、贝叶斯分类器、模型评估与选择、K-均值算法和EM算法、决策树、神经网络、隐马尔科夫模型、支持向量机、推荐系统、主成分分析、集成学习。全书源码全部在Python 3.7上调试成功，每章都附有习题和习题参考答案，供读者参考。 《机器学习原理与Python编程实践》系统讲解了机器学习的常用核心算法和Python编程实践，内容全面、实例丰富、可操作性强，做到理论与实践相结合。本书适合机器学习爱好者作为入门和提高的技术参考书，也适合用作计算机专业高年级本科生和研究生的教材或教学参考书。

本书以大家熟知的“俄罗斯方块游戏”为载体，介绍如何从大到小、从总体到局部地完成项目的分解和设计，介绍了如何给一个模块功能绘制流程图，如何编写程序、调试程序等。在项目完成的过程中，学生能够对用到的指令和编程技巧进行重点学习，实现让知识服务于问题解决，服务于学生的能力提升。本书绪论部分纲领性地介绍了编程的全过程，帮助学生建立起整体概念。第1章简要介绍了图形化编程软件Scratch 的工作界面。从第2章开始，先提出项目（游戏），学生通过描述游戏功能、确定游戏规则等来理解项目；接着通过设计角色、分解角色动作、抽象项目模块等，对游戏进行整体设计，并以此为依据，准备各种素材；然后进入编程实现阶段，从实现一个方块的随机出现、下落、移动、切换造型，到多个方块出现、满行消行、得分统计等，从易到难，循序渐进，逐步完成游戏的设计、编程、调试、完善和优化与迭代。

本书在内容安排上十分精良，为便于数学基础较薄弱的读者学习，引入了深度学习数学基础；再由浅入深地以实战案例讲解的方式，对于误差反向传播法、卷积运算等进行详细剖析，使读者在实现层面上理解；此外还加入了前沿技术，如Batch Normalization等内容。本书提供了8个完整的项目案例、完整的构建过程、详细的视频讲解以及相应源代码，使读者能在实战案例中，深入完成深度学习的学习与掌握。

《算法竞赛入门经典——训练指南（升级版）》是《算法竞赛入门经典（第2版）》一书的重要补充，旨在补充原书中没有涉及或者讲解得不够详细的内容，从而构建一个更完整的知识体系。本书通过大量有针对性的题目，让抽象复杂的算法和数学具体化、实用化。 《算法竞赛入门经典——训练指南（升级版）》共包括6章，分别为算法设计基础、数学基础、实用数据结构、几何问题、图论算法与模型以及更多算法专题。全书通过206道例题深入浅出地介绍了上述领域的各个知识点、经典思维方式以及程序实现的常见方法和技巧，并在章末给出了丰富的分类习题，供读者查漏补缺和强化学习效果。 《算法竞赛入门经典——训练指南（升级版）》题目多选自近年来ACM/ICPC区域赛和总决赛真题，内容全面，信息量大，覆盖了常见算法竞赛中的大多数细分知识点。书中还给出了所有重要的经典算法的完整程序，以及重要例题的核心代码，既适合选手自学，也方便院校和培训机构组织学生学习和训练。

本教材从西方色彩的理论框架、发展历史、常用的媒介、名作的具体分析与临摹点评等几个方面出发，系统地梳理了西方色彩学的基础知识，分析了色彩运用的常见方法，展现了色彩的魅力，在遵循色彩基础理论的同时强调与实践相结合，力图实现理性与感性的统一。任课教师可根据色彩教学的具体情况，将本教材的部分内容和个别模块穿传统的色彩课程实践教学之中，让学生以正确的方法观察对象，培养学生敏锐的艺术眼光，提高学生的艺术鉴赏。同时重视学生艺术素养的提升，开拓学生潜在的色彩表现能力。

学中国人物画的；学了西洋素描法，会不会有副作用；有可能会有，但不是主要的；如果以功过论，学比不学要好；人物画作为中国画的一个门类；有它自身发展的规律，有它的特殊性；相对山水画与花鸟画来说。本书在文化价值上特别的地方作者结合绘画实践，以图文形式加以说明，使读者从中受益。

本书系作者的论文集，所收文章主要集中于艺术学理论与艺术实践、民间艺术、造物艺术与设计等领域，其中有关造物的艺术论、图案学研究、民间艺术的保护与振兴等在国内具有开创性质。论文集的文章既包括理论性宏观论述，又含有专题性具体探讨，视角新颖，创见迭出，研究跨界，治学严谨，文笔清新，具有鲜明的学术风格。文章均在国内外重要刊物上公开发表过，具有较好的学术影响和社会评价。本书可成为从事艺术理论与实践、文史哲和文化遗产等研究领域的教师及青年学子和社会各界相关研究人员、艺术创业者和爱好者研习的参考读物。

本书精选作者优秀的水粉静物画，以大8开本形式呈现画面的笔触与肌理，示范静物画写生的造型表达与色彩表现，从而培养学生的观察能力和静物写生能力。全书供选择作品48幅，作品注意色彩的和谐饱满，造型准确，也注重笔触表现。总之，学生以之临摹，不光是学会了塑造形体，而且能从中体会到画面的节奏，发现绘画的情感因素。在学习技术的同时，也提高了艺术修养。本书尤其适合风景园林专业学生临摹学生之用。风景园林专业除了学习园林建筑等专业知识外，还需要一定的艺术审美教育与艺术表达方法的习得。而这部分学生往往欠缺美术基础，对于他们来说，如何快速地掌握基本的绘画技法，包括素描写生，色彩写生，色彩与造型的匹配关系把握等，有其现实的必要。本书能很好地将色彩与造型技能，融汇进学生专业学习中，并从毕业设计中很好地体现出来，为将来做一名合格的设计师做好准备。

本书在中西文化交流和激荡的大背景下，聚焦于中国手工业城市景德镇瓷业社会和陶瓷文化的变迁，首次提出了瓷业生产的“景德镇模式”和陶瓷文化传播交流的“瓷文化圈”概念。作者对景德镇陶瓷文化做了概念界定，并从其变迁的表征、动力以及早期全球化视野下景德镇陶瓷文化的变迁、民国时期新式瓷业生产模式的引入、工业化背景下景德镇陶瓷文化变迁、全球化新阶段景德镇陶瓷文化变迁等方面进行展开论述，进而讨论了中西文化激荡背后的器物认同和文化认同。

设计师需要了解的不仅仅是设计，还要了解品牌或组织、目标受众、营销策略、目标和业务本身的所有知识。本书针对设计从业人员的这一需要，全面地介绍了在学习用户研究与设计的全流程中需要具备的商业设计知识。将数据和见解转化为创意业务，做出富有创造性解决方案应该回答的11个问题，有创造力的人的7个生存技巧，等等。书中内容弥补了设计人才缺乏创意实现策略与商业设计手段的短板，为培养全面发展、适应与推动社会创新发展的人才实施创造性的战略框架提供了具体的解决办法。