《大型水电站蜗壳结构设计理论与工程实践》收集了大量资料，对国内外五十多年来水电站蜗壳结构设计理论和工程实践进行了全面总结与回顾，介绍了水电站蜗壳结构设计理论研究和应用的最新进展。在此基础上结合国内许多大中型水电站的工程实际，对蜗壳结构进行了比较全面、深入的研究，包括工程设汁、数值计算、模型试验、原型观测分析等。最后，对今后大中型水电站蜗壳结构型式的选择和改进提出了建议。《大型水电站蜗壳结构设计理论与工程实践》内容翔实、资料丰富，对水电站蜗壳结构的设计、技术研究等都有重要参考价值，可供水利水电行业广大工程技术人员及相关专业的高校师生参考。

《大师作品分析3：现代建筑在日本》的一个特点是专门选取了日本现代建筑为研究对象。日本是我国一衣带水的邻国，由于两国在过去历史上的渊源，也由于日本在建筑现代化过程中的突出进展，在世界建筑界占有一定地位，所以为我国建筑界所重视。改革开放以后，有关日本建筑文化和建筑师的研究成果和专著也比较多。我自己也曾关注过这一课题，但随着工作任务的紧张繁忙，以及日本自20世纪末泡沫经济破灭后经济长期不振，因而对日本情况的了解中断了一个时期。《大师作品分析3：现代建筑在日本》在作品案例分析之前提供了黄居正先生“建构与生长——战后日本现代建筑的演变”和王小红女士“昨日和今日——日本现代建筑发展的思考”两篇长篇论文，看得出作者对日本建筑界的源流、发展都很有研究，黄居正又有在日本留学的经历，他们分别从不同的切入点着手，既有纵向历时的梳理，又有横向共时的比较，结合小住宅的课题从宏观的视角使我们对时代背景、社会特点、空间表现各方面提供一个全景印象，并结合21世纪中的新发展增加了更新的内容。两篇专文是这《大师作品分析3：现代建筑在日本》的重要导论和索引，不仅对于在校学生，而且对关心日本建筑发展进程的人们都有诸多的启发。《大师作品分析3：现代建筑在日本》的另一个特色是案例剖析时所选定的对象是小住宅。在欧美和日本等国，小住宅是建筑师创作的重要题目之一，许多国家都有关于住宅设计的专业刊物或专业期刊中的住宅专辑，这是一个难度极高，又要独具个性的设计课题，而日本的住宅又有悠久的历史和传统，既有为贵族和上流社会服务的寝殿造、书院造、数寄屋，也有为市民和下层社会使用的民家和町屋，但同时都表现出与自然和庭园的密接，平面布置上的融通，材料运用上的质朴，规格和模数上的标准等等。随着日本的现代化和观念的进步，其趣味和追求也在不断发展变化。

天地设计，即天花板与地板设计，都是每个空间设计的必要组成部分。本书天花板设计包含造型表现、风格提示、灯光设计与机能达成等部分；地板设计包含素材巧用、氛围营造、贴心设计与空间界定。通过设计，两个空间的基本框架虽看似无形，却也赋予空间实质的机能设定，以及美感诠释。

本书将引领设计师们走进未来建筑的世界，去探究我们明天的生活。随着世界人口的持续增长，资源不断匮乏，居住空间的问题变得越来越突出。在可以预见的未来，我们将以怎样的方式居住、生活？适应这种生活方式的建筑又将以何种形式出现？为了给上述问题找到答案，建筑师、设计师们进行了多种大胆、前卫甚至带有科幻色彩的尝试。书中收录了包括中国在内的全球50个最优秀的高密度建筑项目。配以千幅以上高质量的效果图、建筑图、图示讲解以及简明扼要的文字介绍，对建筑设计师具有非常高的参考和借鉴价值。

《风景园林快题设计与表现》以参加风景园林专业硕士研究生入学考试和求职应试的读者为主要对象，为其提供了包括设计、表现、典型真题及应试准备在内的系统的快题设计教程。同时，《风景园林快题设计与表现》也收集整理了一些优秀的设计实例和相关技术规范，对风景园林从业者亦会有帮助。

中国环境艺术设计的崛起和发展，是我国近年来极为重要的科学文化艺术成就之一。随着我国经济的高速发展，人们对生存环境空间的品质要求越来越高。本集除继续关注环境审美品质提升外，设计的生态性等方面是本集的侧重点。本集比上一集在内容体量上有所增加，版式风格基本未变。中国是产竹大国，应该更要利用好这种本土资源。本期“环境生态”栏目向大家详细介绍了竹子作为建筑材料的各种运用，抛砖引玉，希望随着科技的发展和设计师的不断探索，生态、环保、可持续利用的材料能成为传统设计材料的有力补充。日本当代著名建筑设计大师长谷川逸子先生主张建筑应与环境融为一体，应为环境而建。她受东华大学环境艺术设计研究院的邀请于2009年6月25日在东华大学举办“环境艺术和建筑”主题演讲，这是长谷川逸子先生在中国的首次学术演讲。本期“环境日本”特别刊登了长谷川逸子先生的演讲节选以及她在上海期间与各位专家学者围绕“建筑表皮”和“建筑与环境”进行的两场学术讨论。编者围绕演讲主题精选了三件长谷川逸子先生的最新设计作品，以便于读者更深入地了解长谷川逸子先生近年来的设计思想。中国的城市建设速度在加快，建筑数量在增多，可是建筑的“寿命”却没有相应延长。很多建筑还未达到其自身的使用年限就被拆毁或者闲置，造成资源的极大浪费。《中国环境艺术设计》第一期的“创意产业园”专题详细介绍了上海的旧厂房改造案例，其无一例外地成为了城市新工人——创意产业者的创意工厂。本期“筑·境”栏目的《流俗与脱俗》和《融手山隐于市》两个项目则展现了旧建筑改造的另外两种可能性。这里的“旧”不再只是时间上的判断，任何被闲置或弃用的建筑都可以被称为“旧建筑”，旧建筑的改造再利用也体现出多样化的特点。公共艺术中的“公共”与“艺术”是两个互相重叠又互相抵触的概念，既要满足艺术家的自我表达，又要照顾到公众的普遍意识，更要考虑公共空间的规划和使用。它们之间的微妙关系使得公共艺术作品不单是一件简单的摆放在公共空间里的艺术品，而是体现了社会进化的过程。《成长中的香港公共艺术》通过对香港“城市艺坊”策划人的采访向大家展示了被誉为香港“六本木”的大规模艺术区。这种先策划后实施的设计方法，商业投资加政府管理的模式，以及为了公众能够真正参与其中而进行的一系列后续宣传，为编者提供了一条值得借鉴的公共艺术发展道路。对中国环境艺术设计专业教育状况研究一直是《中国环境艺术设计》编撰的主要栏目之一。继2007年第一期《中国环境艺术设计》发表了对全国环境艺术设计专业方向设置情况的普查结果以来，2009年，东华大学环境艺术设计研究院“全国高等院校环境艺术设计专业设置课题组”针对此专业的设置情况再次进行全国范围内的统计与调查，新数据更新至2009年5月底。目的是真实反映中国环境艺术设计专业设置情况，共同探讨和关注中国环境艺术设计专业学科建设与发展现状的问题。

《造园学概论》是陈植先生给今人留下的一份宝贵的文献史料。这本专著有助于我们学习和研究陈植先生的造园学理论体系，有助于学习和研究中国造园学学科的形成与发展历史。陈植先生一生致力于弘扬中国造园艺术和对造园遗产的研究。在该书中陈植先生已为造园学理论构建了框架，且全面论述了造园学所涵盖的范围。

《贾克·西蒙设计作品专辑：大地的瞬息形迹》主要介绍：五个不同章节，概括了这位法国景观大师多面性的经历与创作，借由他的代表作品以及一些从未发表过的研究，来展现他与土地的关系、他对植物的热爱以及他对人类的关怀。“当我们关注大地、每天在它身上发现不同惊喜，我们便再也无法停止对它的喜爱情趣”。贾克·西蒙，分别在1990年与2006年两次获得法国景观设计大奖，并于2009年荣获首届欧洲景观设计奖的贾克·西蒙，先后在加拿大蒙特利尔美术学院与法国凡尔赛国立景观设计高等学院学习、毕业，随后也在两校担任教职，并且在加拿大多伦多、美国哈佛、费城及洛杉矶等多处任教过。喜欢“走出框架、沉默前进”的贾克西蒙拥有丰富的景观著作，他带领人们关注环境空间的整治问题，并以为数甚多的临时性创作来展现他对大地的敬意。他的设计作品不仅呈现出他对自然与土地的深刻认知，同时也散发着探险、自由的精神。

园林植物配置形成园林绿化，这是一个艺术与技术相结合的有机生命体，所以园林绿化是有生命的艺术。况且，现在园林绿化更要体现其生态功能。《深圳园林植物配置艺术》作者谨以此抛砖引玉，愿与有关专业人士共商榷。《深圳园林植物配置艺术》内容包括水景园林植物配置艺术、广场园林植物配置艺术、庭院小区园林植物配置艺术等。

本书记录了第11届全运会的主场馆——济南奥林匹克中心的建设过程。包括7个部分：城、定、观、型、叶、技、竣，分别阐述了济南的未来，建筑母题选择，宁静与动感的交织，科技提升建筑价值，设计/建造/管理的融合。通过这七个篇章，讲述了建设过程中的部分设计及技术亮点，以献给所有为此项目付出辛劳的人们，也献给即将开幕的全运会。本书适用于设计院、承办国家级以上赛事城市领导。