本书首先对民宿进行分类，然后根据不同民宿类型特点采用独特的“溯、造、续”三步民宿赏析方法，以精美的民宿实例展示，搭配详尽的设计阐述，从民宿背景陈述、设计改造手法与重点、后续使用状态等方面，总结出民宿设计改造的手法与特点。 本书不仅可为设计师从专业角度提供设计方法及案例参考，还可为民宿旅游爱好者提供更为深入的民宿体验指南。

《台山中国农业公园——规划·建设·运营》一书围绕着《中国农业公园创建指标体系》所涵盖的乡村风景美丽、农耕文化浓郁、民俗风情独特、历史遗产传承等十一大评价指数，从国家农业公园发展导向、台山中国农业公园申报、规划背景、前期分析、战略目标定位、总体规划方案、产业体系构建、分区规划指引、规划实施建议、相关保障措施、综合管理、资源开发与产业发展、资本金融支持与智慧服务、建成情况及实施效益等规划设计与建设运营的具体内容进行全面解读。台山中国农业公园作为广东省的农业公园，已于2018年3月开园，其规划设计与建设运营既有独特性，也有其普适性，可为中国农业公园的创建提供借鉴。台山中国农业公园规划与建设的探索性实践可为服务乡村振兴提供宝贵经验。

建筑手绘表现是设计从业者的一种重要的绘图技能，要重视光影关系、透视原理、色彩搭配，紧密联系建筑专业领域所涉及的空间、构造、材料和肌理。同时，也需要有绘画和设计的基础，优秀的手绘作品需要日积月累的不断历练。虽然计算机辅助技术日益发达，但设计师依旧不能脱离原始的徒手绘图，因为手绘的图纸承载得起无拘无束、无穷无尽的思维和灵感，同时手绘的高效性也是当今任何表现手段都无法企及的。　本教材适用于建筑设计、景观设计等相关专业，通过构建和总结科学、严谨、系统的训练模式和绘图方法，引导初学者在直观、全面地学习并熟练运用手绘技法的同时，把握住建筑的空间、结构、材质，“戒骄戒躁”地将表现图画准确、画到位、画真实，循序渐进地提高手绘表现能力。　本书配备了完整的手绘教学视频，将手绘表现过程以常态的形式直观地展现给读者，便于学习者课后继续巩固课堂知识，训练的过程中也可以实时参照、反复观看教学示范。

《人性场所——城市开放空间设计导则》（第二版修订本）是一本关于城市景观规划设计的经典专著，主要内容包括： 1.城市广场 2.邻里公园 3.小型公园和袖珍公园 4.大学校园户外空间 5.老年住宅区户外空间 6.儿童保育户外空间 7.医院户外空间 8.使用状况评价 全书研究深入全面，内容充实，案例丰富，同时配有数百幅黑白和彩色插图，是相关专业学生和从业者不可或缺的参考用书。

书中内容主要分为两大部分——规划与施工建设。第一部分是由打造花园首先需进行的工作入手，对场地进行调查和全方位评估，制定花园规划；第二部分是关于如何处理硬质景观要素和其他花园构筑物，指导我们选择合适的材料和设计，例如园路铺面的铺设方法，如何建造地基、砖墙、露天平台、池塘和藤架等。

本书全面系统地阐述了景观手绘与快题设计的相关方法。第1章、第2章，主要讲解了手绘的线条与体块的专项训练及植物的线稿表现技法；第3章~第5章，分别讲解了植物上色表现、空间效果图及鸟瞰图的绘制技巧；第6章、第7章，讲解了考研快题的基础理论及快题表现的基本方法；第8章、第9章，根据不同尺度的大小以及不同专题，对快题的设计思维进行深度解析。

《产品设计：创意与方法》以设计创意方法介绍和产品表现方法综述为主要内容，系统阐述了一件作品由创意到实现的整个过程。内容包括现代产品设计理念、创造性思维与方法、产品表现、产品造型设计、产品工程设计基本知识以及产品的推广与评价等，希望向读者传达正确的设计方法与理念。在最后的章节中结合大量的实际案例，直观介绍并验证了书中所讲的相关理论知识，使设计理论具有了较强的可操作性。《产品设计：创意与方法》可以作为工业设计、产品设计类专业学生的教材，也可以作为设计师在产品设计实践过程中的参考书。

本书通过案例讲述有关的概念和方法，不仅介绍了ARMA 模型、状态空间模型、Kalman 滤波、单位根检验和GARCH 模型等一元时间序列方法，还介绍了很多新的多元时间序列方法，如线性协整、门限协整、VAR 模型、Granger 因果检验、神经网络模型、可加AR 模型和谱估计等. 书中强调对真实的时间序列数据进行分析，全程使用R 软件分析了各个科学领域的实际数据，还分析了金融和经济数据的例子.本书通俗易懂，理论与应用并重，可作为高等院校统计学和经济管理等专业“时间序列分析”相关课程的教材，对金融和互联网等领域的相关从业者也极具参考价值.

当我们把美术院校所进行的美术教育当作当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄：开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分：其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。由于众所周知的原因，我们的教育往往以前者为主，这并没有错，只是我们更需要做的一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换：另一方面，需要将艺术思维、设计理念等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西，融入我们的日常教学和艺术体验之中。在本套丛书出版以前，出于对美术教育和学生负责的考虑，我们做了一些调查，从中发现，那些内容简单、资料匮乏的图书与少量新颖但专业却难成系统的图书共同占据了学生的阅读视野。而且有意思的是，同一个教师在同一个专业所上的同一门课中，所选用的教材也是五花八门、良莠不齐，由于教师的教学意图难以通过书面教材得以彻底贯彻，因而直接影响到教学质量。学生的审美和艺术观还没有成熟，再加上缺少统一的专业教材引导，上述情况就很难避免。正是在这个背景下，我们在坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画（当然也包括设计、摄影）基本功的同时，向国外先进国家学习借鉴科学并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度，辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了《21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》。教材是无度当中的“度”，也是各位专家多年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”，从这个“点”出发，相信受益者可以到达他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用，能使使用者不浪费精力，直取所需要的艺术核心。从这个意义上说，这套教材在国内还是具有填补空白的意义。

《设计思维的透视表现》分为五个部分，每个章节讲授不同的绘画课程，章节之间承上启下、循序渐进。第一部分概括了建筑透视法的定义。第二部分展示徒手透视画的画法和上色方法。第三部分讲述如何描摹自然，包括天空、光影、水、倒影和树木等，并提供徒手透视画实例分析。第四部分综合介绍素描素材，包括人物、街道、建筑群和城市形态。第五部分进入实践阶段，教读者如何将所学知识应用于项目设计中。 \n无论你是建筑设计、景观设计的学生、从业人员还是手绘初学者，都能从《设计思维的透视表现》中快速学成透视技法，挖掘出自己的描绘潜能、设计潜能和创造潜能，从此建立徒手绘画的信心，在今后的设计工作中迅速绘制所看所想，完美展现设计思路！ \n