该读本为英国首屈一指的设计史学家约翰？赫斯科特作品选编。读本分为五个部分，其中第二部分“设计和设计史”、第三部分“设计，商业，经济”是该读本的主要内容，这些内容占了读本的四分之三篇幅 。关于设计、设计史和经济的内容，既是约翰赫斯科特孜孜不倦探索的成果，也是他写作的基础。读本第一部分介绍了关键主题，包括“设计是什么？”“商业或文化：工业化和设计”“从经济的立场看设计/从设计的立场看经济”。第四部分探讨设计的过去、设计的未来和设计在社会发展中的力量。第五部分回顾了自己的研究生涯。

这本书所描述的设计研究模型有助于设计师去考察群体、形式及其设计过程，而这在设计学院的多样化课程设置中却常常被忽视，这些方法可以让设计师更有想法，使他们的工作更有意义。

经济学的重点在于解释财富的生产、分配和消费。设计则是关于以满足我们功利主义需求的方式，塑造并实现人的能力，从而创造意义——其中也包括创造财富的来源。至少在一般层面上，两者之间也该有一些互动，但相互之间的不理解及其深层分裂又将两者分得更开了。如何处理，至少在某种程度上辩证地克服这种分裂，也是《设计和价值创造》这本书的优势和兴趣所在。

在本书中，彭妮？斯帕克论证了20世纪的现代主义设计具有强烈的男性气质，其所主张的民主、平等的社会愿景和大批量生产的、简洁实用的设计哲学并没有得到完美的实现，正是因为过于强调阳刚气质而忽视女性文化——强调生产而忽视消费，强调样式而忽视审美，强调公共领域而忽视个人领域——现代主义设计是一个高度性别化的项目，其本质是有缺陷的，因而注定无法适应今天我们这个多元化的后现代社会。通过对家庭生活、女性消费、家务劳动，以及现代主义设计和文化理论的研究，彭妮？斯帕克为我们展现了一个探寻现代主义物质文化史的新视野。

本书是集合了设计科目的所有专业知识的书籍，其包括了“创意速写”、“色彩装饰画”、“黑白装饰画”、“平面设计”、“字体设计”等多重子专业的详细讲解，各篇章附带了历年各大院校的原题，同时董、徐老师的亲自示范，将考题全方位解析，使学生更容易理解考题内容以及考题目的。

《遇见色彩：设计色彩教学探索》结合色彩理论与实践发展的新形势和新特点，系统地介绍了色彩基本知识、色彩绘画作品规律性、色彩绘画写生与创作等相关理论知识，并对很好色彩创作范例进行了分析讲解，以提高学生的思维创作能力和实践应用能力。在具体内容方面，《遇见色彩：设计色彩教学探索》突破传统色彩的教学内容和方法，将色彩理论与艺术设计制作应用实际相结合，以崭新的视角将课堂背后的故事与直观的画面结合呈现，提升读者对《遇见色彩：设计色彩教学探索》作品的欣赏程度，力求使设计色彩的理论学习深入浅出，易于理解，将学生对作品的理解带上一个新的层次。

《平面设计基础（非艺术类 第2版）》是讲述计算机平面设计基本知识与基本技能的综合性实用教材。全书分为上、下两篇。上篇（第1～6章）是平面设计的基础理论部分，主要介绍平面设计的发展历程、美学意义与形式原理，以及平面的结构设计、文字设计、图片设计、色彩设计等基础知识。下篇（第7～11章）是实用平面设计方法及上机操作部分，重点介绍报纸、招贴海报、视觉识别及网页等平面设计的特点与具体方法，其中还针对与大学生活、学习相关的平面设计作品的特点、风格和计算机设计软件的操作方法，设计了上机练习的内容。每章开始部分都对本章要掌握的知识点、重点提出了具体要求，在每个章节中对优秀设计作品做了详尽的分析，在结束部分对重点问题进行了小结并附有习题。《平面设计基础（非艺术类 第2版）》可作为高等院校（非艺术类）设计专业、计算机专业和软件工程等专业的学生学习平面设计课程的教材，也可作为平面广告、出版、数字多媒体及网页设计等行业从业人员的参考用书。

《生态视野下的室外活动空间设计研究》以生态为切入点，首先对生态学的理论与发展做了介绍，并将生态学与室外空间设计应用进行了探究。其次，对室外活动空间的影响因素进行了总结归纳，并就室外活动空间设计的发展、原则、方法和内容展开了论述。再次，对建筑与环境设计实践进行归纳总结，从建筑与环境之间影响因素、生态思维的不断演进从而归纳总结了生态与建筑交互性设计的策略，并在总结策略的基础上从建筑与场所、建筑形体、空间等方面总结了其设计手法，其最终目的是希望能开拓建筑实践主体的视野，对生态建筑实践有一个方法论的指导。最后两章介绍了生态美学思想对设计的影响及生态视野下的室外活动空间设计。《生态视野下的室外活动空间设计研究》意在指出在生态视野下、在生态美学思想的指导下，室外活动空间设计要注意的方面以及对现存的室外空间设计和建筑进行分析，希望对以后的室外活动空间设计有一定的指导作用。室外活动空间设计过程中要尽量摆脱对机械系统的依赖，立足我国的具体条件，发掘本土传统空间设计的生态思想，创造有中国地域特色和文化特征的生态型建筑。侧重于发掘适宜性技术和工艺方法，创造适合我国国情的生态美学视野下的室外活动空间设计。

《设计色彩/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》课程结构分为设计色彩综述、设计色彩的视知觉与心理、设计色彩与形式美、色彩写生与设计色彩的主观表达、综合创意色彩表达、创意色彩及应用六个方面。设计色彩综述，对设计色彩的概念形成、色彩的基本属性和相关概念进行系统介绍；设计色彩的视知觉与心理，对设计色彩的视知觉、色彩的空间感、象征性、味觉与情感表达进行阐述；设计色彩与形式美，着重研究设计色彩中的对比与调和的关系；色彩写生与设计色彩的主观表达，从传统色彩写生分析人手，逐渐引入设计色彩的主观表达，实际训练通过对复杂的物象进行取舍、重组乃至构成与原物象完全不同的画面效果与意念，着重培养学生的抽象概括与综合表现能力；综合创意色彩表达，强化设计意识，在色彩写生中更多融入主观想象和设计概念，强调创造性才能的挖掘与发挥，创新画面构成方式，寻求更加自由的表现技法，灵活运用各种工具和材料，创造更加丰富的画面视觉效果和精神内涵；创意色彩及应用，通过对草间弥生等当代艺术家作品的分析，开拓学生视野，培养学生的想象力、表现力及对材料的掌控能力。设计色彩解决的是艺术设计专业基础课程与专业设计之间的过渡与衔接，设计色彩课程是实践性和技能性很强的课程，判断设计色彩课程效果的优劣重要的是看学生是否掌握了色彩的基础理论知识，是否能够搭配出和谐创新的色彩关系，是否能够灵活运用色彩巧妙、深刻地表达个人的主观意念，是否能够在设计工作中熟练运用色彩。设计色彩课程通过课程学习使学生受到正规、系统而有效的设计色彩训练，真正掌握设计色彩的规律和技巧，树立设计色彩观念和意识，切实提高学生的专业设计色彩素养，培养学生以独特观察和体验自然的方式，用色彩表达内心丰富的情感。《设计色彩/“十三五”高等院校设计学精品课程规划教材》从以上方面入手，结合大量课堂作业，对设计专业学生学习设计色彩在方法上、规律上和创意等方面均做了很好的引导，为他们进入今后的专业学习打下扎实的基础。

《造型基础（素描、色彩、速写1-9级 套装共3册）/全国少儿书画考级规范教材》是国家标准委公布的“全国少儿艺术专业水平评级”标准指定用书，是全国“绘画考级国家标准”。教材编写态度严谨，图文并茂，深入浅出，体现了技法性与规范性的较好结合。《造型基础（素描、色彩、速写1-9级 套装共3册）/全国少儿书画考级规范教材》分为素描、色彩、速写三分册。