本书将人类文化创造活动的起点放在了300万年前，人类祖先开始于更新世到来后的穴居生活。从穴居对于人的创造、人的生命意识觉醒、内与外空间概念的产生、洞穴空间规划中体现出的社会结构意识、大母神崇拜与洞穴空间文化心理的构合、天父地母自然伦理概念的产生、以原始洞穴空间形态为参照的宇宙时空文化图式的产生、以洞穴空间为模型的天地、人、神三界空间的创建、人类对于穴居生活的不同感悟所形成的东西方文化性格，以及洞穴空间作为一种神圣文化记忆而成为人类创建各种建筑空间、居住文化理念，特别是以曲线象征洞穴空间形态和形体为语言形式的宗教建筑设计的灵感来源。为此，作者通过分析和研究一系列的史前人类建筑、古代建筑、传统乡土建筑形式和文化思想，直至现代和当代著名建筑艺术创意的思维方式，试图打破各种文化价值体系间的界限，探索发现穴居时代形成和潜藏于人类灵魂深处的一种共同价值指向的宗教精神。

在欧洲城市变迁史的讨论中，本书将目标读者锁定为建筑师、规划师和欧洲建筑和历史的热爱者。本书是一场穿越时空的发现之旅。通过图片、等比例缩放图和详细的建筑分析，对欧洲有文化气息的城市进行了清晰的阐述。 通过一系列展示城市历史布局变迁的地图，方便读者对比城市的变迁。本书对欧洲城市从罗马败落到以北部为基础的现代主义的变迁进行了生动的分析。本书精选的8个城市分布于欧洲大陆各个地方，并以它们富有创意的建筑而闻名，获得世界的认可。这些城市包括塞尔维亚、里斯本、都灵、罗马、巴塞罗那、佩萨克、德累斯顿和乌特勒支。本书详细地描述了过去2000多年间这些城市的社会动态和城市转变，内容涵盖很多社会现象，如中世纪的分裂、文艺复兴的扩张、巴洛克的兴起，以及19世纪公共空间的演变等。

《传承岭南文化的绿色建筑关键技术与方法》一书，是在“十三五”国家重点研发计划下的项目“经济发达地区传承中华建筑文脉的绿色建筑体系”（项目编号： 2017YFC0702500） 之课题五“珠三角地区基于文脉传承的绿色建筑设计方法及关键技术”（课题编号： 2017YFC0702505） 支撑下完成的，是对岭南传统绿色建筑智慧及绿色设计方法的一次比较系统的总结。本书对岭南地区大量的案例、文献加以总结，并从岭南建筑的独特体系、岭南建筑形式、建筑思想传播、岭南传统建筑技艺技法构建等角度进行凝练，逐步形成“传承岭南传统绿色智慧文化的设计理论”。此书不仅较系统地梳理了传统建筑的绿色智慧，同时对于相关建筑文化的交融，都给予了比较详细的论述。 本书首先梳理了岭南自然地理、人文环境等原有内涵及岭南建筑文化的发展脉络，突出了尊重地形地貌、尊重独特的气候特征、尊重独特岭南地域文化的设计原则。其次，从聚落、单体、细部三个层面，研究其空间形态、传统的绿色技术、建构方式之间的协同设计原则等，并进行提炼、总结与体系化。后，在上述内容的基础上，明晰“目标函数”与通风、遮阳、隔热、防潮、防台风等量化指标，以此指导设计策略的提炼、分析、优化；并且通过构建岭南建筑文化与绿色交融的信息化平台，尝试探索智慧化、多专业协同、多学科交叉的创作方法。此外，本书后部附有传承岭南文化的绿色建筑关键技术与方法的经典案例库（100 个案例），均由课题研究小组绘制及调研实测后编制。

本书以地域文化为出发点，从江南传统文化背景入手，对江南传统建筑的“理（哲学思想）——意（艺术审美）——形（形式语言）”三个层面进行自上而下的文化溯源和理论构建。并以此为基础对当代中国建筑创作中的思想意识、审美倾向以及形式表达中呈现的问题进行审视，期望以颇具东方哲思和审美特质的江南视角对当代建筑创作思维特征进行研究，以一种文化自省的方式对当代建筑创作中的某些问题提供一定的解决思路与启示。本书在对江南传统建筑文化进行阐述时，以“文化发生学”的视角，紧扣江南文化在跨文化发展中的多元融合特点，运用人文地理学、环境行为学等多学科融合的研究方法对江南建筑形态特征背后的文化扩散和变迁因素进行溯源。同时，在对当代问题的论述过程中，为避免问题泛化，论文抓住当代创作环境对建筑意义、价值及审美的异化这个现实性问题，继而从小角度入手，以江南传统建筑文化中的境界本体思想和诗性审美为基本视角，对当代建筑创作进行针对性的审视。

本书是天津大学建筑学院多年测绘的成果，主要收录了2014、2016年及2017年的数字化测绘图。这些测绘图基本涵盖了景山现存宫门、绮望楼与集祥阁、五亭、寿皇殿建筑群、观德殿建筑群及关帝庙建筑群等主要现存历史建筑。本书是第一部全面反映景山历史建筑测绘成果的作品。作者从相关测绘研究成果中精选了数幅图纸，包括平面、里面、剖面、大样详图等方面测绘图纸，将这些资料奉献给公众，祈望能够裨益于这一优秀文化遗产的保护、继承、弘扬和借鉴。

《（2021版）雕塑与城市精神：天津市城市雕塑精品展示集成》以城市雕塑为主要内容，包括：天津市城市雕塑建设与发展概况；天津市城市雕塑规划简介；国内外城市雕塑发展与借鉴；天津市城市雕塑的未来发展展望；天津市城市雕塑精选等内容。将专家评审筛选出的100余组天津城市精品雕塑，进行分类编辑，重点介绍展示雕塑的位置、名称、类型、创意、形式、实景效果、与城市环境关系等方面的文化艺术特色。通过城市雕塑这一城市公共艺术来充分展现天津城市雕塑文化、城市精神与地域特色追求。

河南地处中原腹地，地形地貌丰富多彩，地域文化厚重，河南传统村落的发展延续着千百年来缓慢的历程。全书分三大部分。*部分是概念和理论框架。第二部分为中原地区传统村落地域分区格局研究，以及各个地域分区中传统村落空间形态的地域表现。第三部分为中原地区传统村落的地域差异性。本书可供广大建筑师、规划师、风景园林师、村镇建设管理者，以及高等院校建筑学、城乡规划学、风景园林学师生学习参考。

本书主要探讨个性空间对艺术家创造力的影响因素。书中系统研究那些孕育艺术作品的空间类型，并以艺术家角度审视这类空间的特征。本书重点关注艺术家的生活和工作空间，探讨他们关于空间的意向和态度。同时，本书回顾艺术和建筑领域的发展动态，内容截止到本世纪初前十五年，从中总结艺术家和建筑师之间合作与交流情况，以及过程中产生的跨界影响。 本书是历经数年研究的原创性成果，过程中对一些著名艺术家的住宅和工作室进行了实地考察。研究内容包括艺术家一生的奋斗经历，有些案例涉及到“抽象”范畴，有些案例还体现出艺术家关于“逝后”的理想。在艺术家生命阶段，除了建造诸如博物馆类型建筑的动机之外，他们把生活和工作空间视为孕育艺术作品和创造力的摇篮，甚至当作去世之后的永久性场所。因此，“艺术空间”集中体现艺术家生命不同阶段的功能要求，包括他们的生活、死亡过程和去世后阶段。无疑，“艺术空间”特指艺术家生活和工作的空间特征，并涉及环境因素和值得当前关注的方面，包括对建筑学产生交叉影响的普遍性因素。 通过本书主题性脉络和各章节内容，终形成结论：“艺术空间”不仅体现出某种生活理念，也是具体的生活方式。这种类型空间遍及全球各地，其中凝聚着人类整体的创造性智慧……

本文基于全国性的研究视野梳理统计江西会馆建筑在全国的空间分布，确定了江西会馆建筑分布的特征和规律。在动态研究上，通过建筑文化传播性的研究角度切入，研究江西本土地域建筑文化和他乡江西会馆建筑之间的动态关联，在概念上通过“原乡”和“他乡”的空间文化概念，“原型”和“类型”建筑概念，予以实现。在静态研究上，从会馆建筑类型的“普遍性”和江西会馆建筑的“特殊性”两条线索两个方面并行论述分析江西会馆不同的建筑类型。“普遍性”对应会馆建筑的典型特征，“特殊性”对应江西会馆的地方性特征。对明清江西会馆建筑类型的具体深入研究上，本文从“士农工商”四民的角度出发，深入探讨不同人群和会馆建筑类型之间的关联和类型之间的区别。 本文分析确定了会馆建筑的历史演变分期以及在全国背景之下江西会馆的建筑历史演变特点。确定全国会馆空间分布的规律，在此基础上明确了江西会馆在全国的空间分布情况和分布规律。文章确定了会馆建筑类型的原型体系，为起源原型、普遍结构原型和祠庙原型。会馆的起源原型和普遍结构原型确定了会馆建筑类型的基本建筑形制，而祠庙原型则为江西会馆建筑类型在他乡建设重要的实体参照。文章确定了明清会馆三种（士绅会馆/工商会馆/移民综合会馆）建筑类型的基本建筑功能和特征，以及不同类型之间的关联和区别。在此基础上，结合实例具体分析江西会馆建筑的三种类型的建筑形制布局和建筑特征，以及与江西地域建筑文化的关联。 本文提出了会馆建筑对于现当代相关建筑类型的建筑设计启示，以及江西会馆建筑对于地域建筑文化设计的启示作用。

华南农业大学岭南民艺平台是一个立足于关注和探究岭南风景园林传统工艺与匠作系统保护与传承问题的研究团队。本书是该团队自2016年以来的探究成果体现，团队成员实地走访岭南地区的传统工艺匠人，并以口述历史的研究方法，真实呈现出岭南风景园林特色技艺的传承现状与工匠的生存现状，并整理出传统工艺所面临的问题，以期从行业角度，为岭南风景园林文化的保护与传承提出更为有效的路和对策。华南农业大学岭南民艺平台是一个立足于关注和探究岭南风景园林传统工艺与匠作系统保护与传承问题的研究团队。本书是该团队自2016年以来的探究成果体现，团队成员实地走访岭南地区的传统工艺匠人，并以口述历史的研究方法，真实呈现出岭南风景园林特色技艺的传承现状与工匠的生存现状，并整理出传统工艺所面临的问题，以期从行业角度，为岭南风景园林文化的保护与传承提出更为有效的路和对策。