本画册是中国文联、中国摄协组织的20余位摄影家，带着美好的向往，带着真诚的使命，于7月28日至8月7日分赴西藏和四省涉藏州县，开展“深入生活、扎根人民”主题采风创作活动，用心用情用力用爱拍摄了大量反映当地经济社会发展成就和各族人民幸福生活的新图景。

本画册是张永顺先生多年来拍摄北京房山区龙门生态园摄影作品的汇集。龙门生态园创建于2004年，是在一座几乎干枯的水库以及一片荒山秃岭上，经过建设者们连续16年的植树造林、规划建设而成的绿色养老文化园。画册中的影像展示了被绿水青山环抱的龙门生态园的发展历程，展示了龙门生态园的四季景象，更展示了节庆期间老百姓的欢乐场景。摄影作为一门凝固瞬间的艺术，有很多拍摄技法，无人机摄影是近年来兴起的一门摄影技法。航拍时，摄影师既要熟练操控无人机的飞行、相机的使用，更要先了解拍摄场地，知晓如何获得最佳画面。通过观看张永顺先生的作品，就知道他对航拍技术的掌握早已炉火纯青，他对展示家乡的美景更是一腔热情。

本书的研究范围主要分为性质描述、技巧归纳和方法总结三个部分。第一部分包括本书的前两章，主要讲述了歌曲的基本内涵与性质、音乐创作的结构和思维方式等内容，是对于全书的概念理论铺垫；第二部分包括本书的第三、四、五、六等章节，主要讲述了宏观意义上的“音乐创作”方式，主要研究并阐释了歌曲的创作方法，将业内比较受认可的创作方法进行详细描述和分析；第三部分与本书的第七、八、九、十章相对应，将视角具体化，从钢琴小品的创作方法、中国钢琴音乐的创作方法、器乐音乐的创作方法等方面切入，将音乐创作的理论细致地归纳总结出来，承接全书的理论分析，进行扩展性的思维发散。

《村落与个体：三江傈僳族民歌传承调查研究》以民俗学田野调查的方法，通过对三江并流地区的三个典型村落傈僳族民歌动态传承的描述与阐释，对不同区域内五位民歌传承者个人经历的细致观察，研究不同区域内傈僳族民歌传承的共性和个性，分析这些歌者或传承者与社会、与历史、与音乐之间互为建构的过程，并关注在现当代语境中傈傈族民歌的传承与发展。研究试图实现对民俗艺术传承这一历史范畴、同时也是当代范畴的全面把握，对民俗学中传承与变迁的关系、地域与民族文化传承的关系、文化变迁与民族认同的关系、艺术创新与传承的关系等问题都进行了深入探讨。《村落与个体：三江傈僳族民歌传承调查研究》可供相关领域教师、研究人员、学生参考，也值得对此领域感兴趣的读者阅读。

由周公“制礼作乐”发端而逐渐形成的西周雅乐，以其宏大的体系规模、繁复严格的制度、丰赡的文化与哲学，成为中国古代文化目前的独特景观。自西周始，华夏礼乐文明的基本观念和格局建立起来，后世皆仿效周制修订古乐或制作新乐，几乎从未间断。《西周雅乐》钩沉史料，深入浅出，围绕西周雅乐的形成、西周雅乐的结构及表演形式、雅乐中的等级制度、国子教育体系中的乐教，以及西周雅乐的成就及影响等方面进行阐述，是雅乐、尤其是西周雅乐的专门著作。

音乐教育作为一门新兴边缘学科，直到20世纪才具有一定的学术研究规模。然而，音乐艺术作为一种社会和文化形式，已经逐渐被各阶层和各行各业所使用，并与政治、伦理学、社会学、宗教、历史、文学、地理和心理学密切相关。音乐教育是整个艺术人才培养体系中的关键中间环节，与音乐艺术有着密切的联系，也是提高教育教学质量的关键一步，在提高学生素质和培养学生创新精神方面发挥着不可替代的作用。音乐教育和音乐艺术不仅是理论与实践相结合的重要组成部分，也是对教学内容和相关专业知识运用的一种测试方法。在许多学科中，音乐主要不提供某种“认知”，而是创造一种“体验”，让听众感受到其中包含的情感世界，想象音乐创造的艺术形象。因此，人类的创造力来自这种“情感”和“想象”。当这种创造力应用于不同领域时，它将成为社会发展和科技进步的不竭动力，这正是我们教育努力的方向。《高校音乐教育创新与发展研究》围绕高校音乐教育的理论展开，其中第一章为绪论，主要对高校音乐教育的概述与现状进行了阐述；第二章为国内外音乐教育的历史发展；在第三章中，分别对音乐教育的哲学原理、社会学原理与心理学原理进行了分析；第四章为音乐审美能力的创新培养，其中阐述了音乐教育中的审美教育、音乐审美能力的内涵与作用以及音乐审美能力的培养；在第五章中，对高校音乐教育课程的创新发展进行了分析；在第六章中，对高校音乐教学的创新发展进行了分析；在第七章中，对高校音乐教学评价的创新发展进行了分析。

亲格 中华经典碑帖 唐 钟绍京 小楷灵飞经

中华经典碑帖 秦 李斯 峄山刻石

亲格 中华经典碑帖 元 赵孟頫 胆巴碑

中华经典碑帖 元 赵孟頫 前后赤壁赋 洛神赋