《数码照片处理名师课堂（附光盘）》定位于希望通过学习能够掌握处理数码照片技术的学习者。当前，使用Photoshop处理数码照片十分流行，因此书中通过大量实例全面讲解了数码相机的常识，如何解决数码拍摄的常见问题，数码相机拍摄技巧，以及如何调整数码相片的尺寸、颜色、分辨率、如何进行照片合成、如何拼接照片等数码相机使用者经常会遇到的相片处理问题的解决方法。全书的案例丰富、实用，理论知识讲解详细，操作步骤讲解流畅，配书光盘中更附赠了大量视频教学文件。《数码照片处理名师课堂（附光盘）》特别适合于专业数码摄影师、平面设计人员、数码影楼从业人员，以及数码摄影爱好者。

《数码暗房：数码照片拍摄与处理108例》根据作者多年拍摄和修饰数码照片的经验编写而成。全书共10章108个实例，包括各种典型数码照片，各种数码照片色调的调整、修饰与处理，各种数码照片的边框、艺术效果和趣味效果的设计，数码照片的输出和常用特色处理小软件的使用方法等内容。随着人民生活水平的提高，数码照片的拍摄和修饰越来越受到摄影爱好者的重视，好的前期拍摄能让照片达到预期的效果，而好的修饰能让照片锦上添花。《数码暗房：数码照片拍摄与处理108例》案例实用，效果精美，讲述清晰，图文并茂，可以使爱好摄影的人士迅速成为拍摄和处理的高手，也为专业拍摄人士提供了全面、系统的参考。为方便读者学习，《数码暗房：数码照片拍摄与处理108例》附带的光盘中提供了所有实例的素材和源文件。

在这本全面的手册中，海吉科首先调查了目前市场上出售的各种照相机，从袖珍和一次性照相机到单镜头反光照相机。他介绍了照相机的特点进行比较。接下来详细地介绍了如镜头、曝光和景深这样一些技术性要素，并帮助你选择所需要的附件。海吉科就优秀摄影的技巧，配合照片提出富有创意的忠告。他从产生透视和强调质感到照相机角度研究了构图和色彩。他还阐述了人像、静物、建筑和自然界摄影所提出的特殊挑战，介绍如何利用有想像力的技巧来创作出成功的和不寻常的照片。　本书系统地编排成一本关于介绍摄影创作和技术技巧的全面手册，这些技术技巧实际上是拍摄任何题材的照片所需要的。它假设你事先不具备这方面的知识，从而旨在就你今后可能会派上用场的各种重要的技术提供参考查阅，甚至对认真的摄影师也会有所有裨益。与许多介绍摄影的其它新书不同的是，这本《完全摄影指南》对器材和拍摄技术进行了深入的讲解。虽然使用特殊的照相机或镜头并不能保证拍到较好的照片，但是就你可能处理的被摄对象来说，你使用的器材在方式上会为你带来局限性。了解不同的照相机、镜头和附件的长处和弱点，会有助于你拍出更好的照片，并且会减少失误。新的技术非常实用，例如，体育摄影师特别喜欢最新式的高速自动对焦，特别实用。如果你想利用器材的优势，那么你就需要以新的手法操作这些器材进行拍摄。

为人父母者，当然想将宝贝的成长历程、一颦一笑全数记录下来，而懂得运用数码摄影摄录器材就可以助你达成这个愿望。《数码摄影丛书：数码亲子摄影摄录全攻略》由大专摄影讲师、资深的摄影杂志编辑所编写，内容由浅入深，由器材的选择、运用，以至拍摄时要注意的事项及技巧，皆可在《数码摄影丛书：数码亲子摄影摄录全攻略》找到。其中更会详细介绍多种后期输出、制作方法，务令每位父母都能在最短的时间内，掌握为宝贝拍摄的知识及技巧。

《中国摄影名作欣赏》是中国摄影家创造的光与影的天地。这里有深沉历史的回顾，平凡生活的纪实，优美风光的描摹，民俗风情的写照。低沉与高扬、凝重与灵动，每一幅都是摄影家浸透真情发自心底的吟唱。

《普通高等教育十一五国家级规划教材·摄影滤镜（修订版）》根据用途将滤镜分为黑白摄影专用滤镜、彩色摄影专用滤镜、黑白与彩色共用滤镜以及特殊效果镜四类，分别介绍它们的用途和光学特性。滤镜又称滤光镜、滤色镜、滤光片、滤色片或滤光器。滤镜应用广泛，渗透在摄影的各个环节：在摄影过程中使用摄影滤镜和照明滤光片调节被摄景物的影调色调，在放大环节中调节影像的反差和色调等。《普通高等教育十一五国家级规划教材·摄影滤镜（修订版）》所涉及的滤镜是摄影环节所使用的摄影滤镜和照明滤光片。

本书作者以畅销全球的获奖图书《Photoshop数码照片专业处理技法》树立了“数字暗房”的里程碑。在本书中，作者将目光锁定在数码摄影环节——以当今数码摄影师惯用的简单易行的技法轻轻松松地拍摄出高品质照片。 本书自始至终充满了朴素、实用的气息，作者并没有介绍摄影中大量繁杂的专用术语和专业知识，而是采用幽默的语言向读者介绍了诸多摄影中的实用技巧，而这些技巧被广泛地应用于现实生活的摄影中。全书共分11章，分别介绍了基本摄影技法、花卉摄影、婚礼摄影、风光摄影、体育摄影、人物摄影、避免问题照片、擅用数码摄影优势、旅游及城市风光摄影、完美输出、摄影秘诀等。 本书图文并茂、通俗易懂，每章涵盖相应的必备技法，每个技法一页，通过图示及文字清晰阐述，不仅可以解决实际拍摄中的大量问题，同时也为摄影爱好者提供了专业的指导和建议。本书是数码摄影的必备手册，不仅适合广大的普通爱好者，也适合拥有中、高档摄影器材的摄影人士。相信本书会成为想要拍出专业级数码照片，却缺乏实际摄影技巧的用户的实用指南。

本书由mental images公司专家Thomas Driemeyer倾力打造。全书深入阐述了mental ray渲染器的渲染技术及其工作原理，是一本非常全面的mental ray参考手册。　全书分为4个部分，第1部分（第1章）介绍了mental ray渲染技术的整体情况，第2部分（第2章）介绍了mental ray渲染技术中的特性和常用术语，第3部分（第3至21章）全面介绍了mental ray的渲染技术和应用情况，第4部分（第22章）列举了mental ray渲染中的常见问题和解决方案。此外，本书还提供了5个附录，附录中的内容是正文内容的扩展和补充。通过本书的学习，读者不仅可以掌握mental ray渲染的常规技术，而且可以进一步掌握动画渲染的核心技术。　本书内容权威、系统、全面，是图形学研究人员、电脑动画制作人员、电影特技制作人员、效果图表现设计人员、工业产品设计人员及渲染技术爱好者的优秀学习用书。

革命与浪漫，尘封半世纪，2006连州国际摄影年展，年度摄影师金奖得主，十万底片首次披露。蒙敏生的影像作品述说了“革命”和“生活”两种境地，这不是“革命＋生活”，相反，革命有革命的逻辑，生活有生活的逻辑，照片里的人物被这两种不同的逻辑困扰、争夺。蒙敏生必然肯定革命的正当、合理，但出于天性和阅历，他又不能忘情于那飘离在坚硬的革命之外的柔软的人性区域。——姜纬（策展人、摄影批评家）蒙敏生的摄影是上世纪香港摄影中的一个另类。他的摄影交织着那个时代来自中国大陆的左派社会意识形态，和香港底层社会的情感，以及沙龙摄影的艺术思维方式，是一个多义的影像文本。因此，他的摄影具有难能可贵的社会历史意义。——鲍昆（策展人、摄影批评家）人在天堂，很难理解地狱。蒙敏生先生的作品就在两者间相望。凭一心热血和有点幼稚的憧憬，碰出些创意的火花。不忘受“迫害”的劳苦大众，也常抽空制造天堂的靓女。——刘博智（美国堪萨斯大学艺术与设计系教授、摄影家）香港是一个奇特之地，它不仅有一百年以上的殖民史，而且还是近代革命的策源地之一。但出于各种原因，一般人对香港历史的这种特质缺乏了解。近三十年来，香港的意义越来越为国人所熟悉。特别是九七回归之后，越来越多的普通人得以近距离地观察香港。不过，香港那深邃的一面仍然不为人知。现在，通过蒙敏生的影像，香港的这“另一面”开始呈现出来，更重要的是，以蒙敏生漫长的摄影生涯和独特的左派经历，他所告诉给我们的，就不仅仅是香港的繁华，还有香港的挣扎。从这个意义来说，蒙敏生的“香港”是不得不知道的。——杨小彦（中山大学传播与设计学院教授）这批底片绝大多数是纪实摄影，从1950年代到1980年代，记录香港方方面面的社会生活，尤其是普通劳动人民的生活。香港的农夫、渔民、码头工人、作坊、工厂劳工、社会活动、有轨电车、市井茶肆、民俗风情、中产阶级、港九工人运动、香港风光、香港城市建设等等，这形成了一部连续的香港图片史证，仅仅从历史学、社会学意义而言，这就十分珍贵了；从图像内容而言，蒙先生记录的是香港的另一面，这就是：概貌之外的细节，成就底下的磨难，浮华背后的苦楚，功利之上的理想……同类相恤，他的摄影具有高度的人民性，所以我们完全可以给蒙先生加一顶 “香港人民摄影家”之冕。当我第一次看到这些底片时就感叹，直到1990年代，我们还相当闭塞，不知道大陆之外在为什么拍？怎么拍？拍的如何？我们将大陆几位八十年代开始自觉、平实记录社会生活的摄影家称为纪实摄影的先知先觉者，看来是我们的孤陋寡闻下对他们的一种过誉。就摄影而言，香港的蒙敏生等人觉醒更早、实践更多、功利性更少，中国摄影史将无法忽略这样的人物。

20世纪90年代以来，“日常生活”一直是中国当代文艺包括当代摄影的重要主题之一，然而事实是，没有多少个摄影家找到了真正的日常生活，他们仍被激情所支配，在拍摄中最终表达的是关于日常生活的某种本质性图景。而路泞所走的是另一条最简单、质朴的路，就是真正地走向事物本身。在一种精确的尺度感指引下，从不让镜头溢出事物之外。他觉得，要寻求价值和意义，不必到物外，只需看着眼前，万事万物都有灵性，它一直在向我们日日叩问，只是我们很少听见。而路泞却用影像告诉我们，生活从不在别处，当时只道是“寻常”。 作者以平实的方式记录了数年间家庭生活的日常纪录，并定名为《寻常》，这些作品在艺术上隐隐然 “无所作为”，是这个时代不可多得的从容。在中国数额巨大的摄影实践和阅读中，路泞的照片保持着一种感受的真切，因真切而骄傲，在狭窄的经验尺度内以丰盈的细节建构饱满的心灵空间，对人和生活作了忠实而诗意的表达。