本书以摄影构图、光线、光圈、速度四章讲述摄影的技法和技巧，最后以数字处理作结。全书配有400多幅照片，都是作者30余年来的得意之作。文字从拍摄实战出发，详细阐述实战中场景的选取、光影的运用、光圈、速度的搭配等，可谓图文并茂。 本书中收入了编者多年亲手实拍的400多幅图片，相位通过这一个个实践演练，你能从中体验摄影的艰辛和乐趣，通过实战之后得与失的分析总结，你能感悟摄影的魅力和奥妙。

数码相机的普及，促使当今时代形成了一场“全民摄影的运动”，无论是年轻人、老人或是小朋友，都成为了摄影爱好者，彼此间抛开了年龄的界限互称影友。也无论您是爱好摄影还是想从事专业的摄影工作，都需要对摄影的基本技法进行学习，只有这样才能丰富您的摄影语言，使您拍摄出更多精彩漂亮的图片。《数码摄影秘技》从数码摄影初学者的角度出发，避免复杂的摄影理论，运用简单易懂的图片解析，消除读者在拍摄中遇到的困惑。《数码摄影秘技》针对拍摄人物照片、儿童照片、风景照片以及宠物照片等技巧中可能会遇到的问题，进行实用秘技大公开，采用百张全彩照片范例进行讲解，内容深入浅出，使您在图片赏析的同时，马上掌握拍摄的要领，轻松踏上摄影之途。

B14光，影，形，色，质。点，线，面，曲，直。情，感，思，幻，悟。真 假，梦，虚，实。如果你能把这洒落遍地的星星点点，丰满而朴实的五谷良种收集在你的手中，奋力地播撒在艺术的大地上，你就会迎来丰年的收获。摄影的场面会瞬间即逝，摄影的构图却会凝固恒久。只要你有志于辛勤地耕耘，报答你的必将是年年的丰收。

纤维艺术起源西方古老的壁毯艺术，在它的发展过程中又融合了世界各国优秀的传统纺织文化，吸纳了现代艺术观念、现代纺织科技的最新成果，因而也有学者称它为既古老又年轻的艺术形式。应该说不管是从它的材料、工艺还是表现形式上，纤维艺术与纺织艺术设计都有着共同的渊源关系，在现代的发展中许多方面又是彼此交错、相互影响的。因而，从技术层面上说，他们之间不存在决然划分的界线。就某一个具体的作品而言，我们有时很难将它绝对地界定为是“纤维艺术”还是“纺织艺术设计”，这样的窘境在国内外的许多展览和著作中也是不鲜见的。我国现阶段的纺织艺术设计，就技术手段而言与发达国家并没有太大的距离，笔者认为真正欠缺的则是在现代纤维艺术中鲜明地表现出的从区域文化背景、现代科技文化和人文精神要求上建立起来的对“形式感”、“创意性”、“材料性”、“空间性”、“工艺性”、“意境趣味”等的独特理解和表现，以及从社会接受的心理空间、现实空间融入现代社会生活方式与追求人的自身价值和精神需要的主体能动性等方面。正是基于以上问题，本书除了对纤维艺术的概念、发展历史、现状以及纤维材料的美感属性、肌理构成与质感设计等作了较为详尽的介绍外，在探讨纤维艺术的创意思维与表现方法以及纤维艺术创意素材和表现语意的特点时，其主要目的并非仅纤维艺术的创意本身，而是从更宽泛的角度——纤维艺术与现代建筑空间、纤维艺术与纺织品材质设计的关系等方面，来揭示其创意和表现给我们的启迪。同时将纤维艺术视为一种特殊的媒介方式，以较为纯粹和相对集中的视角来探究它们多元的形态表现、材料的美感属性、主题与形式的表达方法、精神与审美价值的传播途径等，让读者以开放的态度从中获得多角度的思考和启发，并希望通过这些不同的智慧方式和经验体系，可以使我们自主的纺织艺术设计创意与表现得到更好的拓展。

老照片珍藏版，肆。《老照片（第51辑）》为第十六辑、十七辑、十八辑、十九辑、二十辑的合订珍藏版。《老照片》专门刊发有意思的老照片和相关的文章，观照百多年来人类的生存与发展。照片有一定的清晰度，一幅或若干幅照片介绍某个事件、某个人物、某种风物或某种时尚。文章围绕照片撰写，体裁不拘，传记、散文、随笔、考据等。历史像是一个长长的链条，特定的场景与细节，便是穿在链条上的一个个环节。而照相机偶然间定格的历史，正是这样一些链环。照片能更多地留住历史的真实，全赖于它所具有的不可替代的不容篡改的独立话语。令人遗憾的是，在叙述历史的时候，照片的独立话语常常得不到应有的尊重，即使在一些大量使用照片的书籍里，它也不过是某种历史结论的旁证，或某个历史的概念的图解。《老照片》试图在这方面有所改变，把照片置于观照的中心，让照片自己来诉说。有时候，照片蕴含的话语、传播的意味，远不是几条简单的历史结论所能涵盖的，而历史却只有正视和倾听照片的话语，才能鲜活生动起来。

《圣境——中国九寨沟·黄龙》是许太琴同志继个人专集《斜阳脉脉——许太琴摄影作品集》出版发行后的又一力作。许太琴同志的《圣境——中国九寨沟·黄龙》是她先后五次到九寨沟，从拍摄的几千张片子中精选出来的。这是她积极的山水文化观念，在镜头瞬间的捕捉中奉献给热爱自然、热爱生命的人们的图象。把摄影作为一种阐释方式，用镜头语言表现对自然、对人生的理解，并体现其积极向上的精神追求，这是难能可贵的。艺术张力之妙，妙在“似”与“不似”之间。风光摄影作品的內涵量，应当是超越了对自然风光的简单描述，它带有思想，也反映了价值．王国维在《人间词话》中说：“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。”许太琴同志在用照相机这一“第三只眼”观察世界时，十分注重对大自然独特的观察和对摄影特性的把握。在她的镜头下，不仅关注作为拍摄对象的自然山水的表征和仪态，而且还关注这表征仪态下物体生命的本质；不仅强调构图、光影的美感，而且还常常把自己的思想与情感融贯其中，使镜头下自然物的原生态与摄影家的內在心灵叠合呼应。 因此，当我们面对许太琴的摄影作品时，感觉到她既是在用技术手段严谨地写真，同时又是在审美理念的观照下用艺术手段写意；既强调用光影等摄影造型语言去组合剪裁山水物象，同时又强调通过点、线、面的刻画去描绘一种东方式的情景交融的优笑意境，向读者传达着一种独特的审美感受：世界的浩渺与生命的律动。让人在静观默想之中生发出这样的共鸣：热爱自然，崇尚自然，热爱生命，创造优美。许太琴同志作为一个非职业的摄影家，在摄影方面可谓成果颇丰：她是云南省较早出版个人摄影作品专集，较早举办个A摄影作品展的女摄影家；她是第一个把云南省摄影家们的优秀作品结集出版并集中介绍云南省摄影家群体的主编；她策划编辑出版的《云南大自然博物馆》、《诗画彩云南》等大型系列摄影画册被作为文化礼品赠送给社会各界人士。而这一切，我认为是与她具有较好的文学基础，与她虚心好学、善于博采众长，与她不辞辛劳、默默耕耘有着密切的关系。我殷切地希望许太琴同志今后的摄影创作道路更加广阔，希望她能有更多的摄影作品奉献给热爱人自然、热爱生命的人们。

摄影艺术的发展史，是技术与艺术并驾齐驱的历史，是无数摄影人用辛勤的摄影活动铸就的历史；摄影艺术的未来，是向着更高的摄影文化层面迈进的未来。 本书共分六章，主要论述了摄影艺术的内涵、摄影艺术的特征、摄影艺术的功能、摄影艺术的分类、摄影艺术的主要流派、摄影艺术的创作及摄影艺术的鉴赏等内容。

也许你是英语专业的学生，也许你认为自己的英语水平还不错，但是当你走出国门或与外国人谈起生活问题时，学校学习的英语总会让你有捉襟见肘，力不从心的感觉。不过不用愁，本书来帮你！“贴身英语系列”是第一部中英文生活经典，图书系统地介绍了当今社会最现代、最实用、最时尚的生活内容。读者通过学习不仅可以掌握词组、句型，更为重要的是可以“说”出来，随时有“用武之地”。本册为《家庭摄影》，介绍了家用照相机、摄像机的一些基本知识，帮助你掌握摄影技巧，留住生活的最美一刻，说起英语也丝毫不费力！

Photoshop是目前使用较广泛的图片处理软件，被广泛应用于平面设计等领域。本书以通俗易懂的语言描述，通过对400个精彩实例进行生动、细致地讲解，对其具体应用技巧进行了详细介绍。本书共分3篇，400个精彩实例。包括基础篇、进阶篇和提高与应用篇，内容涉及到照片处理的基本操作、调整照片的影调和色调、使用抠图命令来修饰照片、人像照片处理、数码照片在平面设计的应用、数码照片特效等多个方面的实例，书中精选了100个具有代表性的实例，对其操作步骤作了详细讲解，同时还将300个精彩实例录制了视频文件，收录在随书光盘，方便读者学习。本书内容丰富多彩、深入浅出、语言通俗易懂、实用性强，可供Photoshop零基础读者以及社会各界有志于平面设计、数码照片处理、影楼的设计人员自学。

Premiere &Photoshop是Adobe公司推出的目前使用较广泛的视频编辑和图像处理软件，被广泛应用于影视动画合成、影视广告制作、DV作品剪辑、广告设计以及电子相册制作等领域。《Premiere&Photoshop电子相册片头与照片处理循序渐进400例（附DVD1张）》语言通俗易懂，通过对400个精彩实例进行生动、细致的讲解，使读者掌握视频编辑和图像处理软件的具体应用技巧。《Premiere&Photoshop电子相册片头与照片处理循序渐进400例（附DVD1张）》共分3篇10章，包括基础篇、进阶篇和提高与应用篇，内容涉及到照片处理、特效文字制作、项目素材编辑、简单视频制作、字幕应用、运动合成以及创意片头设计等多个方面的实例。书中精选了100个具有代表性的实例，对其操作步骤作了详细讲解，同时还将300个精彩实例录制了视频文件，收录在随书光盘中，以方便读者学习。《Premiere&Photoshop电子相册片头与照片处理循序渐进400例（附DVD1张）》内容丰富多彩、深入浅出、语言通俗易懂、实用性强，可供Premiere &Photoshop零基础读者以及社会各界有志于影视动画制作、视频编辑、广告设计、数码照片处理等人士自学，也可作为大中专院校、各电脑培训机构的培训教材使用。