摄影艺术
-
摄影摄像基础及应用王传东 王兵《摄影摄像基础及应用》是为了适应数字时代影像艺术的发展趋势和教育体制改革的现状而编写的。主要内容包括摄影、摄像技术基础;画面构造;后期制作等技术。它既可作为影像制作专业的教材,也可作为艺术设计专业的教材,亦可作为摄影和影视业余爱好者自学的参考书。 -
摄影美学原理康大荃摄影艺术是一门较为年轻的艺术门类,它是紧紧伴随着每个时代高新科技发展而发展着。《摄影美学原理》探讨研究摄影审美对象、摄影审美主体;创造摄影艺术美的表现形式,即美的存在、美的感受、美的创造就是摄影美学的研究范围。全书对此系统深入地进行了阐述并提出了新颖独到的见解。此书是摄影教育的基础理论教材。 -
摄影基础段林杰、孙伟、姜琳暂缺简介... -
今日中国摄影1暂缺作者暂缺简介... -
自然风景摄影指南(美)约翰·肖《自然风景摄影指南:专业摄影师野外拍摄技术》要点:曝光原理、免测曝光、景深与快门速度、校准测光仪、曝光表、异常情况下测光、自动曝光、多次曝光、长时间曝光和互易性失效。风景摄影器材和胶卷:相机、三脚架和云台、胶卷、专用支撑产品、滤光片、闪光灯等。镜头的作用、变焦和固定焦距镜头、广角镜头、标准镜头、远摄镜头、望远倍率镜。风景摄影构图:学会从摄影角度观察、光照、发现主题、纵向横向、安排画面和定位,如何拍摄风景特写镜头:焦点距离和背景控制、延伸、附加镜头、利用变焦镜头拍摄、微距镜头、特写镜头闪光、高倍放大、拍摄技巧。野外摄影相关知识:庶蔽物、航空摄影、恶劣天气拍摄、推荐使用的野外摄影器材。 -
学会创造性观察(美)布赖恩·彼得森《学会创造性观察:摄影中的设计色彩和构图》的要点,拓宽视野,如何观察,广角、全帧鱼眼、街景变焦、摄远镜头和超近摄影。构图的六元素:线条、轮廓、形状、质感、图案、色彩。怎样构图,取景、黄金分割和三分法则、地平线、斜线、画中画、横幅与直幅、布置场景、打破规律。光的有关知识,光的利用、光的方向、光的色彩、多云和雨天的光。数码摄影的有关知识:优缺点、图像处理软件。如何成为一名出色的摄影师:职业要求、重要素质、挑战和超越、确定主题。 -
摄影构图唐东平影的构图,在很大程度上取决于摄影师对自己的定位,即取决于摄影师想要拍摄怎样的照片——是随意的,还是刻意的?是以拍摄内容本身的吸引力主的,还是以摄影画面形式结构的张力表现为重?而事实上,有些拍摄题材本身就容不得你在构图方面作过多的考虑,从事不同题材的摄影师自然也就成了不同类型的摄影师,而不同类型的摄影师自然在摄影构图方面也就有着各自不同看法和要求。因此,不同类别的摄影,不同题材的摄影,往往就决定了从事该类别或该题材摄影师的定位。诚然,构图的目的只是为了更好地表达内容,但有意思的是,我们时常会见到一些最讲究构图的摄影师,他们往往并不十分注重拍摄内容方面的表达,而画面的形式倒是他们津津乐道的对象,在他们眼里,形式本身也就成了他们所要表现的内容。 -
数码摄影讲义李继强《高等院校摄影进修教材:数码摄影讲义》作者站在摄影教学第一线的骨干,几年来,面对数码勇于接受挑战,摆脱各种压力,先后写出数码摄影专著15本,拍摄数码照片30多万张。先后在十几所大学开设了31个循环的数码摄影课,并在全国各地给不同层面的摄影爱好者举行了200多场数码摄影讲座。《高等院校摄影进修教材:数码摄影讲义》是大量教学实践的结晶,是在此基础上总结提炼出来的。《高等院校摄影进修教材:数码摄影讲义》可作为高校本、专科数码摄影的教材,也可作为艺术类学生的选修读本,更可以用来给那些想学习数码摄影的有志之士做自学之用。 -
摄影基础与作品赏析刘和海本教程着眼于当前摄影技术的大众化与普及化,系统地阐述了现代摄影技术的基础知识、基本理论。包括摄影的内涵、照相机的结构与使用技巧、摄影用光技术与技巧、摄影构图、彩色摄影基础等常用的摄影理论;同时从实用的角度,用深入浅出的语言,分析了对摄影有重大影响的“决定性瞬间”和“区域曝光”理论,并结合当前摄影发展的趋势,对数码摄影和图片的数字化处理进行了较细致地讲解。另一方面从摄影作品赏析的角主度,对摄影美学、摄影艺术情感以及作品的赏析进行了全面的剖析。本教程注重理论与实践、文字与图解相结合,并附有实验与实践内容,完全适合高等本、专科院校和职业技术学校作为摄影专业基础课和公共选修课的教材。 -
人像摄影摆姿指南(美)比尔·赫特尔本书要点:摆姿基本规则、头的位置、身体的摆姿、足部摆姿、手部摆姿、坐姿等。面部摆姿:面部分析、眼睛、嘴巴、鼻子、马巴、发型与分妆。影响摆姿的摄影技巧:焦距与透视、镜头与景深、聚焦、相机高度与透视、相机倾斜、摄影光圈、快门速度。构图技巧:三分法则、黄金分割定律、方向、线条、形状、紧张与平衡、视觉重点、设计概念。表情处理:拍摄前的咨询、个性心理、赞美、舒适等。摆姿策略:观察拍摄对象、引导摆姿、积极摆姿、演示摆姿、两位大师的摆姿策略。群像摆姿:摆姿层次、头的位置、摆姿对话、小群体、大群体、相连形状、手的摆姿、服装协调、群体表情、聚焦、应该避免的问题。摄影室与户外照明:摄影室照明、平光与狭光照明、照明比例、羽化照明、时装照明、现场照明。短正摆姿的技巧:柔焦与漫射、修描、纠正特定问题、个别问题处理。人像摆姿欣赏。本书收大量优秀摄影作品,附以大篇幅的拍摄过程等。本书分摆姿基本规则、面部、影响摆姿的摄影技巧、构图技巧、表情、摆姿策略、群像摆姿、室内与户外照明、修饰性摆姿技巧、肖像画廊等,本书介绍细致入微、对许多具体问题有详细的介绍,是摄影爱好者、影楼工作者的必备工具书。
