身背相机行走在青藏高原上，是许许多多摄影人的梦想，那连绵的山脉，高耸的雪峰，蜿蜒的江河，湛蓝的湖泊，无论何时何地，只要一想起来，都会令人心驰神往。用手中的镜头留住美不胜收的高原风光吧，从山间河谷，从草原湖畔，从万米高空……20多年来，车刚走遍了高原大地。他以一张随和憨笑的脸和对万事万物充满热情的心境，带着他的富于发现力的镜头，乐呵呵地亲临大大小小的佛事、嘈嘈杂杂的俗事、严肃的政事和奥妙的商事……差不多哪里有热闹，车刚就会出现在哪里。更多的时候，他又泡在农村、牧区或拉萨市的平民百姓中。各个阶层的人都乐于接纳他，而车刚自己则以天性中所具有的丰富的感知能力汲取着西藏所可能给他的一切。作为一名摄影师，车刚的本领就在于他的镜头从不舍弃什么。他用并不复杂、并非雕琢的技法捕捉着每道光线所创造出的完美和神奇。在他的镜头里，单纯的色彩也很灿烂，平凡的事物也很壮丽。可以说，车刚的作品表现出了西藏高原最为朴素和丰富的质感，那也正是这片高原最令人难以言说的神韵所在。

电影绝对是妙不可言的圣物，有时它是真实生活的折射和映照，有时它是虚构影像的变形与夸张。你可以在浩瀚的光影殿堂里，找到和看到毋庸置疑的标本……电影是一种情感，是一种活色生香的东西。而电影中的女人则更显出其在人类情感上的独特地位。她们将始终处于次元素地位的女性或鲜明或含蓄地描摹于人前，彰显出自己 的喜怒哀乐，爱恨情仇，由此向世人昭示自我的存在。每一个女人都像孔雀，生命中满是故事，一生中经历了爱恨情仇， 如同色彩各异的羽毛长满了人生。由于文化的日益多元化，观影的体验变得越来越模式 化，这不再是一个以单纯为极致的年代了。在大多数人的眼里，技术凌驾于体验，数据复制了感情，空想王国和虚幻的英雄主宰了银幕，曾经孜孜以求的创意、科技、风格，变得 遥远苍凉而又遥不可及！而影片中最重要的人物性格也变得 越来越淡薄，剧情单薄，所有的一切都像快餐一样，在我们 的心中很快地流走，充斥于我们脑中的是单纯的刺激和苍白 的言辞，一切过后，什么都没有剩下。于是，才有了本书出 现的必要，希望能在浩渺的电影之海中能够给你一盏指航灯。在20世纪50年代以前，电影基本上是男性的世界，女性大多是花瓶角色，就好像希区柯克一样，在意的是女子动人的外形，他麾下众多女子，皆是明艳动人、金发碧眼，连 如此有个性的英格里·褒曼，在他的影片中都只是个漂亮的 摆设。直到电影基本发展成熟，男性角色再无特别发展空间之后，女性除面孔、身段之余的内容才得到填充，女子性格 才得到发掘，自凯瑟琳·赫本起，女性在电影中的作用才得 到最终确认。在影片中，我们才知道了众多的不为人知的独特的女性，比如弗里达，她对我们的触动远远超出了我们在现实生活中所能有的理解。造物主给她非常人所能承受的深重苦难，是为了激发出她灵魂最深处的渴望，让她展现在体内的、常人所没有的璀璨光芒。她那样敢作敢为，那样率性地释放心底的渴望，发泄生命给予她的种种痛苦，她的性格和经历对尘世间的我们具有无可抵抗的诱惑力。在看着阿黛尔的时候，我们知道爱情是要付出代价的，讪笑、潦倒、曲解甚至死亡。尽管如此，还是有那么多的人，选择了为爱情而活着。对于没有爱情、宁愿沉沦于自己的幻想中的她们而言，甚至付出生命的代价，我们也没有资格用 同情或惋惜来诋毁她们生命的质量，她们对爱情的执着。只有她们自己才知道，自己有多么快乐。我们体会了什么是普通，什么是平凡，这些是大多数人生活的实质。如果一切都要终结，就让华丽的落幕上演在和平的黄昏吧。淡然是最美的音乐，平和将是最好的配乐，扬起的漫天飞羽将祭奠一种纯洁的逝去。 所谓爱情，除了一见钟情执子之手白头偕老外，还可以像《情书》一样，在分别之后偶然的巧合才感受到内心一直没有察觉的纯洁的情感，在未来的日子里，它渐渐地满溢，四下蔓延，非但未有一日消退，反而与日俱增，也许直到生 命的最后一刻。女人的智慧就如同女人的美丽一样，总是暗含着危险，幽静的花朵也能用瞬间的开翕展示吸蚀的渴望。当欲望在她柔软的肌肤上绽放，那张扬起来的渴望，正对着的一定是等 待俘获的羔羊，正如战功彪炳的罗马名将依旧逃不过妩媚天 成、聪颖专制的埃及艳后。电影向我们展示了一个个真实的感性或理性的女性，她 们来源于生活，但却比生活更庞杂、更有趣。当生活陷于绝 望之时，我们需要幻想来抚平创伤；而当生活富足得一无是 处时，我们却希望自己会处于抉择的边缘，这样生活才不会 这般无趣。所以我们注定要把电影揣在怀里，我们注定要和 那些情态各异的女人们一起成长，然后激励自己。换句话说，人拥有此生此世是不够的，而其他女人的生活、性情和命运，对我们来说是如此遥远，我们还应该有一个诗意的世界，才能与其他人一起共勉。女人是一幅画，每幅都姿态优雅；女人是瓷器，每个都 脆弱易伤。任何女人都一如繁花之盛开，各有姣妍之色、旖 旎之姿，关键看你是重容色、性情，还是其他，有时有一颗 欣赏的心就够了。不同性格的女子有不同的颜色，不同的感觉。有的女子如同叶慈的抒情诗，虽然淡定，但暗蕴的澎湃让人不自觉地产生共鸣；有的女子好似肖邦的小夜曲，有着无尽的天才， 却依旧有种柔弱的忧伤；有的女子犹如哀伤的泉水，但丁冬之余总让人觉得终会流向希望的前方单纯也好，尖锐也好；淡定也好，狂热也好；享受独身也好，阅人无数也好。各人有各人的性情，各人有各人的命运，每个人都有属于自己的一片天空。羡慕他人也好，查究一下自己可否做到，若是可 以，不妨大幅度提升自己；若是有心乏力，不妨只是欣赏而已，人生短暂，无需太过努力拼命。记得黑泽明曾经说过：“电影很像一个容器，它可以把人生中的各种滋味都纳入其中，将那些本来游离在电影之外的生命最初的唏嘘、欢笑、感动和痛楚都具体地展现出来，让所有人分享。”当我看到这句话的时候，才真正体会到了一部短至数十分钟、长时也不过几小时的电影中所蕴涵的大师们的执着和理想。而正因为如此，我收敛了以前的纯为消遣的观点，开始欣赏它们，也更加了解他们。希望能做到快乐着她们的快乐，悲伤着她们的悲伤，追逐着她们的追逐，幸福着她们的幸福。只不过，在这个现实的世界上，除了天才，基本上每个普通人都很难颠覆人类的惯性共识，因此不是天才的我们会努力去电影里的生活中，寻觅那些能使我们过得更加从容、宽容的智与知、一切的一切……如果可以的话，我们多想在 20岁、30岁、甚至40岁的时候，能无比真诚地做一件6岁 时我们最想做的事情。然而我们没有勇气，也没有那么坚韧 的记忆。所以当某一个下午，在电影中看到了属于那些女人们的爱情、选择、困难，遭遇到了这样的情况，想想自己处于那种情境时的状况，也许我们软弱得没有任何还击之力，也许早已逃离。生活有时甜美如微笑，有时绝望得如同苦痛，往往是绚 烂至极归于平淡。正因为年轻时朝气蓬勃，生逢乱世的坎坷 磨难，面对困境的坚定执著，才慢慢走到老年的沉稳超脱、 淡泊旷达。大多数人的一生都是这样的轨迹，所以我们抓紧时间慢慢体味电影，体味人生。

[瑞士]实用摄影系列教程。本书分为七章，包括：黑白数码摄影、数码捕获、数码暗室新手入门、数码暗室高手进阶、数码暗室高级处理、数码暗室技术扩展、图片展示等内容。

摄影是广告活动中频繁使用的一种手段，称之为广告摄影。它能真实地显示商品的外观、用途、品种、质量、色彩等，能起到推销商品，激发消费者购买欲望的目的。因此在平面广告的构成中被广泛地运用。广告摄影虽已有相当的历史，但过去除了在商品简介、样本、单片、POP中使用纯商品照片外，很少用于报纸、杂志、邮寄广告。户外招牌等大众媒介。随着我国广告事业的迅速发展，广告摄影作品已被更多的媒体广泛运用，这就为广告摄影提供了更为广阔的天地。广告摄影不同于其他摄影，广告摄影除了必须具有娴熟的摄影技巧、精通使用各类器材、较高的艺术素养、丰富的创作理念等等之外，还必须严格遵守广告法律法规，更须注重商品知识、商品信息的积累与应用。 在广告协会广告摄影委员会和摄影家协会广告摄影工作委员会的推动下，广告摄影的专业队伍日益壮大。他们通过各种国内外交流、展览、评比、研讨等活动，达到相互切磋、交流技艺、互通信息、共同提高的目的。更可喜的是，以创个人品牌、拥有真正意义上的富有个性的摄影创作的竞争正在悄然兴起，同时我们也清楚地认识到，高新技术的掌握与应用，才是广告摄影未来发展的方向，是对世纪摄影领域的主流。我国经过20年改革开放经验的积累，已从计划经济向市场经济转型，并日益融入世界经济范围之中，因此，广告摄影将同样面对世界范围内的契机和挑战。 《当代广告摄影》凝结着多位教授与专家的精心之作，是目前国内仅有的广告摄影的系统教材。它的出版，对培育新一代的摄影专业人才，不断壮大广告专业队伍，将作出不可估量的贡献。通过接受系统的专业教育，定能丰富自己、壮大自己，为迎接新世纪的到来，把握时机，接受挑战。让我们的广告摄影跻身于世界之林。

从观众生活形态、收视习惯、反馈信息再利用等多年延续的调研，到收视率点成本、节目评估体系、电视剧营销策略等一系列再上台阶的壑智探讨和勇敢尝试，反映了当前国内同行们与时俱进的调研水平；更多的经营、管理角度的思索与尝蔗，折射出角色的转换和发展中的电视业对从业人员素质要求的不断提高。《电视受众探析：2004年电视受众研究获奖作品选编》延承性和开拓性兼备，积淀了往昔的辉煌和将来的憧憬，留下了大学一路走来的蹒跚脚印。硕果累累既是交流、沟通与共同提高的坦途，也是整装待发、再接再厉的基石。愿智慧与知识为伍、胆识和严谨为朋的同行们，明天更加长袖善舞，业绩昭人。

在我的经历中，电影评论是很学术的领域。想到我们刚从电影学院毕业的那会儿，二十世纪八十年代初期，电影在中国新文化复兴运动（不知道能不能用这样的词来形容那个时期的文化现象）中充当了相当重要的角色。“新电影语言”、“新浪潮”、“结构主义”等等名词如雷灌耳，而且话语权威都是一派学者气质，很有学术性、高尚感这样的气氛把我们烘托得很了不起，真有艺术殿堂的感受。后来，大概到了九十年代中期，1995、1996年前后，这帮大师突然不玩儿了，很快从这个圈子里消失掉，无影无踪了在他们抛弃我们之后的寂寞的日子里，我们感觉到一阵孤独。文艺批评——向左右着各类艺术的历史进程，这样的空白真的令人心慌。我想他们不玩儿了的很大原因和后工业时代的到来有关、消费慨念一统天下，文化也可以成为产品进入流通市场，当它们成为超级市场货架上供人选择的，和选择一件衣服一样自由、一样随意的商品的时候，艺术过去神圣的地位、仪式化风范及上层领域的优越感全然被打碎了。这十来年，随着这样的变迁，其实谁也没消停，大师放弃的阵地自有后来人。由于商品化的普及、便利和自由，还有文化艺术产品本身的巨大魅力，孕育出了一代从fans走入电影行业的专业人员。这些从消费群体中走出来的人可能是批评家，可能是导演，也可能是编剧。我想他们的出身就能把前辈的鼻子给气歪。美国前卫导演昆廷·塔伦蒂诺就是非常典型的例子。他“卑贱”的出身让他在入行时饱受了一番屈辱，直到1993年他的《落水狗》一举获得戛纳电影节金棕榈大奖，才得以扬眉吐气，也标志着一个新的电影时代的到来。法国人是多么地傲慢，从来都以文化大国国民自居，一副霸权的样子，一直把持着艺术殿堂的金钥匙。所以昆廷的获奖，连他自己都倍感意外、欣喜若狂，直到今年在戛纳当评委主席还念念不忘那一幕。如果不是世道变了，这事无论如何解释不通。很多事情不再是梦想。DV从家庭走向专业，电视从标清发展到高清，高清播出时代即将到来，电信号的色彩还原和胶片越来越接近，还有什么不可能实现？大概有一个现象我原来没有足够重视，当我知道后，很吃惊。原来各电影厂有自己的刊物、画报，不知何时被外面的人承包下来，变了味道，和过去大不相同了。开始我很嗤鼻，觉得不够专业化，比如《看电影》、《电影世界》、《新电影》啊什么的，我很长时间把它们等同于文化商品的延伸纸版读物，比如盗版光碟指南什么的。到了有一天在三联书店看到一本近似工具书的《电影2002》，还有《为希区柯克尖叫》和《后窗看电影》，我发觉这已经不是我原来概念中的电影产品指南了。其资料的价值性和全面性，以及专业化水准都令我对他们的存在不可小视。网络上颇负盛名的“后窗看电影”等阵地亦成为新一代的影评代言人。就在这个时候，早已在新锐影评人中赫赫有名的小白把他的书稿拿给我看，极没有架子，以很自我的口吻，甚至是一个影迷的角色来谈电影。像日记，像观后感，也像夜话。我在他曾任版主的论坛“后窗看电影”及其精选书籍里也能感觉到同样态度。小白的尖刻和敏锐也是很散漫的，像他的生活状态，完全没有权威姿态。这让我对小白刮目相看。还有另外一个原因是，他当时在和我合作一个剧本。我很喜欢他写在剧本中的那些人物的状态，很典型的“后工业”人类，而且是典型的中国都市小资类。接触多了，我对小白的身份恍惚起来。我连问了他好多问题——你到底干什么专业？他回答说，在一家数字化公司，好像还是国有单位。就我对社会了解的知识结构，这就够错位的。——那你怎么又开始写剧本了呢？怎么又写评论了呢？他答，网上开始的，偶然的，喜爱的，咳……我完全听不懂，也不想再细问了。可这又有什么关系？通过小白，让我对很多事情了解更具体了。电影在他们眼中的样子和我们有很大不同，他们首先是在用精神消费它。不论欣赏、崇拜还是品尝、指点，完全像对待一种物质——某种拜物主义倾向，而我们却当做理想来追求。脱离了人文环境的我们完全失去了价值判断，这两者的对话该有多么大的差距啊。可以说，小白成为了我的“后窗”，通过他，我看到了新一代的成长和他们的精神。——李少红（序）

暂缺简介...

编辑推荐：本手册对应摄影爱好者由入门到提高的各个阶段，分准备工作、基本技术、应用技法、创作实践、走入暗房五章，介绍了摄影爱好者所应知应会的知识和技巧。手册内容实用精到，文字通俗精练，图片丰富精美。

A01#本书在世纪之交的广阔文化语境和当下现实背景之下深入论述了中国风云变幻的影视艺术与影视文化现象。对时代文化转型的背景、趋势与青征，对第四、第五、第六代（新生代）导演的成败得失，对新纪录运动、DV运动、电视综艺等重要的影视现象，对中国电影发展的“现代性”问题、“全球化”语境以及策略与应对等学术前沿和热点话题，均做了较为充分深入的论述。本书致力于对世纪之交的影视艺术与影视文化进行整体把握，在文化、哲学、历史、心理学、美学和艺术学的宏大视野中梳理和考察若干重大的影视现象，提炼并论述了若干重要的主题模式或原型意象。论著视野较为开阔，资料翔实，立论谨严而大胆，概括性强，学科整合力度较大。尤为有意义的是，本书提出并实践了一种开放的影视文化研究的方法，力图通过影像话语的细致分析提出对中国当下文化现实实事求是的有效阐释。本书具有较高的理论研究价值、学术前沿意义和现实针对性价值，并具有一定的理论研究的方法论意义。全书不乏独立的理论创见，同时注重宏观与微观相结合，整体的研究紧密结合对具体影视作品细致入微的分析，因而也颇具可读性。这是一本有特色，有创见，自成格局的理论著作。

高等美术院校系列教材。本书分别对躯干、颈部、躯干、上肢、下肢等结构进行解析，并分析了人体运动规律与人体动态，书后附有作品欣赏。