《光影漫步》为《中国摄影报》设立的栏目，内容包括新闻纪实摄影、艺术摄影和商业摄影作品。本书收入该栏目的国内外涉及新闻、纪实、风光、花卉、人物、野生动物、时装、广告等各个摄影门类的99幅摄影作品。

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我很钦佩《中国摄影》杂志的编辑们有勇气请我写《兵书十二卷》的专栏。它的构思始于2004年初《中国摄影》的改版，这次焕然一新的改版使得《中国摄影》丰富了很多，也令我有机会为它提供和原来风格截然不同的文章而且是整整一年的专栏。其实我并不是一个器材方面的专家，只关注对于我有实用价值或者我喜欢的器材；我也不是一个技术专家，对技术的了解仅让我实践到一些我可以想象到的影像。但是我对于器材和技术的要求都极为苛刻。比如，我相信某一个题材一定有一台相机是特别适合拍摄它的，而为了一个选题专门买一套器材对我来讲是很正常的事情。在技术方面，我的要求也比我的客户都更严格。器材和技术的重要性并没有被真正的意识到，很多人在掌握它们以前就已经找出各种借口逃脱掉——而且多数是借以摄影的旗号。当然摄影有很多领域和层面．有些影像可以不通过精确的控制达到，但是从本质上说了解器材和技术对于摄影人来讲就相当于文字作者的语法和修辞，不懂它，当然不妨碍你作出别具一格的句子。但会阻碍你保持长久大量的创作。另外要明确的是，苛刻的概念并不意味着奢侈和繁琐。苛刻服务于你的需求，而这种需求有可能是极度的精致也可能是彻底的简朴。对器材和技术的了解是你通向摄影自由世界很有帮助的桥梁。我一向乐于幸福的摄影生活，不喜欢苦行僧似的拍摄态度。摄影给我的生活带来很多随心所欲的乐趣和享受，包括拍摄我喜欢的选题，也有闲心尝试多种器材或者拍摄方式对于影像的影响。由于我很喜欢跟人沟通，闲的时候就顺便在各种地方阐述我的观点。或许因为态度轻松．所以会有人喜欢我的文章。当然我自己清楚作为一个摄影师，写这样的文字并没有什么特殊的意义。但是我很理解，对于很多人来说摄影是从生活中获得自由的最佳方式，尽可能早的解决摄影中的困惑是有益的。经常有摄影师或者摄影爱好者问我很多关于器材和摄影技巧方面的问题，其实他们的多数困惑都是容易解答而且重复的，所以我一直有心做一些关于这方面的系列文章，能深入浅出的解释一些问题，这样就产生了《兵书十二卷》《兵书十二卷》虽然一直在“技术档案”的栏目下，但在动笔之前，我就跟编辑做好了沟通，《兵书十二卷》绝不会是仅仅讲器材或者技巧的文章，它会涉及摄影的很多范畴，虽然有些读者很看重我写的器材和技巧的段落，但穿插在它们中间的内容——那些讲述摄影本质的东西，才是我写它们的出发点。中国的摄影人有很大一部分没有机会挖掘自己在摄影上的天分，作为一个以真实为生命并且和时间交叉得最紧密的艺术，中国的摄影有时显得过于让历史感到惋惜，或许经济还没有发展到让社会足够重视艺术发展的程度，所以摄影师多数只在忙着养家糊口，很少考虑自己在摄影上的贡献。摄影爱好者们本来应该是最纯粹的影像实践者，但是亦步亦趋的模仿沙龙影赛作品浪费了他们的才华。中国摄影人的桎梏大概不仅仅是在技术和器材上的落后，所以《兵书十二卷》用心地做了很多涉及摄影态度和观念的内容，如果大家对此有一点点思考，我会非常开心。为了对得起《中国摄影》杂志的老读者，这本书在杂志版的基础上增加了很多内容。每一卷都做了更新，原来两卷《墨菲法则的背后》和《利器》被替换成了另外两篇。这或许更有趣，但是也许有人喜欢老的文章，所以现在把它们作为附件放在书的后面；另外一篇《大梦一场》也是我很喜欢的，本来是作为备用文章的，现在也附在后面。其实在国外有品味的艺术杂志多数是没有商业机会的，需要靠艺术资助人或者基金会的赞助维持。不过在中国做不到，所以《中国摄影》就只好继续努力做好发行，其中一部分内容就需要格外有用或者有趣，借此增加发行，吸引广告，我也很清楚自己文章的作用就是吸引读者，让杂志卖得好一些，可以让它多登些没商业价值的真正的艺术精品。那它就算是衬托红花的绿叶了吧。希望大家翻《兵书十二卷》的时候会觉得开卷有益。但对于有些人来讲，这绿叶本来是可有可无的东西，因为摄影的核心是影像，而且又是很宽泛的艺术领域，参与其中任何一个类别，深入，都有可以成为一名好摄影师和艺术家。艺术一定是没有一定之规的，拥有好的器材和好的技术都不能保证你能拍出好的图片。同样，很多时候好的影像和复杂的器材或者复杂的技术之间没多大的关系。“考虑器材的问题越多，常常考虑摄影本身的问题就越少”，希望你合上这本书的时候能记得这句话。

此书献给纪念和平解放西藏54周年 庆祝西藏自治区成立40周年。《可爱的家乡》吕丽萍、孙海英西藏情结，是抒写爱的篇章，书中的主人公在“序”中深情地写着“只有每个人心中充满爱”便是书的主题。

随着数码科技的发展，其性能优势、价格优势日渐显露，数码产品已经大张旗鼓地进入大众家庭，成为普及类消费产品。数码相机也正以其简便的使用方法，即拍、即得、即改的数字影像，数字暗房的处理特点吸引着更多的人，它让我们更轻而易举地记录下生活中美好的点滴。本书以认识、了解数码人像摄影基础知识及后期处理技巧为主线，带领读者了解数码人像拍摄的技术和技巧，了解常见的“缺陷”照片的修饰对策、普通照片的艺术化处理。全书以由浅入深的手法，从拍摄构图、布光，到数码照片常用的修饰技法，再至数码照片高级应用、输出技巧结束，并辅以大量的实例，指导读者迈入数码人像摄影之门，同时加强对数码照片后期处理技术的掌握。本书既可作为掌握数码人像摄影的好帮手，又可以作为学习数码照片后期处理的参考书。

胡武功作为新时期摄影中重要的群体：陕西群体的领军人物之一，一直活跃在中国当代摄影的前沿。他与已离开我们的侯登科都是在思想解放伊始就进入公众视野的陕西人物，也是中国摄影界最早觉悟、最早推动现代性摄影进步的陕西人物。他们身处远离当时文化前卫中心的北京，以一种执著的、边缘的声音，倡导摄影的底层观看视角和真实立场，对消解传统的意识形态对影像的权力控制，更新新闻摄影观念和建筑平实质朴的影像观，起到许多振聋发聩的影响和作用。他们还是勇于实践的人，策划和运作了革命性的历史现实主义的大型摄影展览《艰巨历程》，将影像的历史价值和现实价值在变革时期的中国旗帜般的彰显，成为继新时期初始《人民的悼念》和《自然、社会、人》与其后的《十年一？布洹返日估乐蟮挠忠焕锍瘫频恼估馈？胡武功进入摄影的身份是传媒的新闻记者，所以谈论胡武功是不得不从新闻摄影谈起的。真正意义上的中国新闻摄影在上个世纪30年代是有过短暂辉煌的。摄影术进入中国后，由于后进中国的历史局限，现代性的传媒长期处于落后的状态，新闻的摄影基本没有获得独立的形态。摄影在当时社会的主要社会功能是人们的生活纪念和身份识别。虽然在上个世纪的初叶新闻摄影已经出现，但只是作为有限的画报媒介的花边图示，其表现内容也多是贵族权贵们的婚丧嫁娶堂会消息，至多也就是政要人物活动和个把工程开工剪彩而已。这些内容离新闻所必须的政治性要素和突发事件的信息性要求差之千里。直到三十年代开始，真正规模性的新闻摄影才正式登场中国历史的舞台。1937年日本侵华战争的开始，更是将中国的新闻摄影推向高潮。那时是中国新闻摄影的青春时期，出现了黄英、王小亭、魏守忠、沙飞、石少华、方大曾等一大批优秀的新闻摄影记者。1949年的变革，中国新闻摄影出现了重大的变化。高度政治化的意识形态，逐步加强对新闻传媒的控制。渐渐新闻演变成单向的政治宣传，作为客观的信息性特征基本不存在了。这种变化在台湾海峡两边的社会几乎是同步一致的，只是程度不同而已。1966年大陆的文化大革命开始，新闻摄影已完全名存实亡。新闻已变成政治暴力的工具，特征是对客观事实的肆意篡改和对信息的随意遮蔽。在文革的后期，随着政治格局的频繁变化，新闻照片的剪贴、偷梁换柱已经是司空见惯、见怪不怪的恶习。在这一时期，人们在新闻照片中根本就见不到任何真实的社会生活，中国大地上见不到不可避免的自然灾难、社会问题，新闻照片中永远是人们快乐的笑脸和虔诚地学习开会与劳动生产的群众场面。在十年梦魇终于结束后，以新华社摄影部蒋齐生为首的一批新闻工作者，开始对以往的新闻摄影状态进行''''拨乱反正''''似的清算，重新提倡新闻摄影的真实性等理论问题，呼唤新闻摄影的本体价值。但想改变长期的积习根本不是几句口号和若干理论研讨会所能一挥而就的，它需要实践的突破支持。这期间，胡武功的一张新闻照片《洪水袭来之际》，在实践的层面上打破？quot;只听铃声响，不见马帮来''''的尴尬局面。胡武功在陕南安康大洪水时拍照了抢险救灾的真实瞬间。照片没有以往新闻照片''''高、大、全''''的程式化表现，而是用洪水中救援的惊险一刻来表现人与暴虐自然的抗争。他以客观的瞬间截取，打破了新闻摄影长期摆布导演、只拍胜利规避困难的不诚实态度，将事件的冲突、险恶与在场人们的意志，真实地再现出来。不过胡武功还是非常明白的。他说，''''新闻摄影作为一种社会信息的载体，既是手段，也是目的，自有其内部规律性。对于社会生活中正在发生、发现和发展的新事物，理应作立体的、全息的记录和反映''''和''''新闻摄影的基本职能是捕捉、再现、传播具体时空所呈现出的物质基本形态：事实形态。新闻摄影的真实在于事实及其判断。在新闻摄影中事实是显露的外在的，判断是悟性的潜在的。显露的事实与潜在的判断构成新闻摄影的真实性原则''''。以上这些话，说明胡武功在思想解放时期对新闻摄影走向的理解是非常到位和具有前瞻性的。他强调了新闻的信息基本属性，但也注意到了新闻背后的立场和价值取向问题。胡武功关于新闻摄影的言论和实践，在新时期伊始对面目全非的新闻摄影进行拨乱反正做出了无法抹杀的贡献。胡武功和他的陕西群体的朋友们，以新闻摄影作为起点，积极地倡导影像的革命。虽然他们不断地使用各种口号和方法论来强化自己的声音，像现实主义、结构主义、现象学符号论等，但拨开这些表面的话语表象，我们会看到他们一开始就坚持的人道主义摄影立场和积极反映社会现实生活的影像价值取向。陕西群体的大部分影像从一开始就准确地瞄准了生活的现实。他们镜头中的主要影像是陕西关中和黄土高原上的众生世相，而且基本是纪实主义的。当时摄影圈内强大的沙龙主义思潮和倾向对他们也有一定的影响，但他们身处基层的生活场景和氛围与无奈的拍照条件，都在不同角度规范和逼使他们的镜头选择周边平凡而质朴的生活。所以他们的影像明显地区别当时摄影主流的那？quot;主旋律''''和''''风华雪夜''''的范式。此种情况在当时中国的摄影界是非常罕见的，是当时摄影主流意识形态之外非常顽强和响亮的边缘声音。是继新时期思想启蒙时期北京四月影会之后，以影像关怀中国社会现代性转折进程为圭臬的再次高扬的现实主义旗帜。陕西群体的另一个特点是他们面对社会的策略性。他们从一开始就积极运用媒体传播和在理论上制造话题的策略，以扩大自己的影响和建立争夺自己的话语权。他们尽可能主动地和各种媒体建立关系，利用其发表自己的作品。他们在拍照的同时，积极撰写文章，以理论的姿态为自己的创作实践寻求依据。他们经常在各自为战的情况下，又根据需要集体行动。在对外的姿态和言说上，他们往往会保持高度的团结性，即使是在内部矛盾激烈的情况下。他们中的一些人物，也会在一些场合做一些在现代人看来是矫情的表现，但这实际都是一种生存奋争的策略，也是一种无奈的选择。因为，他们身处边缘。他们的主张、实践、经营，形成了上个世纪八十年代至九十年代间中国摄影界的一道复杂而且耀眼的风景。如今，作为团体的陕西群体已经消散。但他们关注现实，强调影像纪实性特征和坚守人道主义摄影立场的精神，已经深深影响了后来的摄影人们。胡武功先生现在将自己在这二十多年来的言说结集成册，既是对自我心路思绪历程的梳理，更是对中国新闻摄影和纪实摄影二十多年蹒跚旅程从个人视角的回望。从这个意义上说，胡武功的《中国影像革命：当代新闻与纪实摄影历程》一书，是一辑关于中国改革开放以来影像文化史和新时期思想解放史的重要史料。它对我们的现实和将来，都具有思考的意义，是值得一看的文本。

本书重点介绍了选购数码相机时的注意事项、数码相机的基本拍照技巧及高级设定、冲洗相片需要做的准备、相片编辑的方法，以及其他更多生活上的应用等，让您掌握数码相机的特性。本书的配套光盘中包括书中的实例和成品文件，以及相关的试用版软件，读者可直接打开使用。

晨报10岁了。在时间的长河中，10年只是一个瞬间，但对于一张报纸，10年是一个可以改写历史的时间。一路走来，我们从来没有忘记新闻的责任和道义，它伴随着晨报人走过了10个春夏秋冬，有喜悦，有忧伤，更有一往无前的信念和雄心。经过10年的打拼，晨报从小到大，成为今天重庆报业市场上最强势的媒体之一。我们很难用文字全面概括晨报10年的全貌，因此，《晨报研究文丛》可以看作是晨报10年发展的备忘录。从中我们看到一个基本的轮廓，晨报10年发展的脉搏呼应着时代发展的脉搏，呼应着全国都市报发展的脉搏；从中我们看到一个基本的事实，晨报人的新闻创新和新闻激情10年间从没停滞过，它们推动着晨报的车轮滚滚向前。每一个晨报人至今都能清晰地回忆起晨报2000年9.15改版的情形。晨报人以对报纸和读者高度负责的精神投入到这场重庆晨报10年历史上最为全面而重要的改革之中，一大批年轻人走上了中干位置，他们为晨报的发展注入了新的激情和才华。晨报在2000年9.15改版的阵痛中获得新生，我们率先在重庆报业市场上推出全新的一版导读风格，同时也是全国最早推出导读风格的报纸之一。正是从2000年9.15改版开始，晨报着手重建核心价值观，一种负责任的理性的新闻观，表现在报道上，我们坚持走向正面报道要可读性的可持续发展之路，我们坚守和捍卫社会主流立场。10年来，晨报人一直坚守新闻服务民众的理念，从邻里之间的家长里短到不期而至的天灾人祸，只要有新闻的地方，就一定有晨报人的身影。令人欣慰的是，我们的辛劳得到了读者的回报，晨报已经成为重庆市民生活的一部分。重庆晨报10年的发展背后，凝结着重庆读者的关注和厚爱，他们中的绝大多数，我们并不熟悉，但通过晨报这个桥梁，我们跨越时空的河流，于每天清晨相遇在曙光中。孔子说，温故而知新。善于省视自我者，也一定是勇于面对未来的人。正是在这个意义上，我们重温晨报走过的10年不同寻常的道路，是为了确认一个更高的起点。2005年，这是一个在晨报发展史上具有标志性意义的年头。往回看，过去的10年足迹还历历在目；往前看，我们正在迈入一个全新的10年。历史已经告诉我们，只有领先半步，我们才能领略前方灿烂的风景。本书以一个摄影记者的视角，讲述和再现了十年来发生在我们这座城市的光阴的故事，其中有欢乐、有悲伤，有无奈、有坚强。《镜头说事》虽然只是一个摄影记者个人新闻图片的讲述，但它代表的却是晨报记者群体不知疲倦地追逐新闻现场的精神。

本书介绍了纪实摄影简史、摄影流派演进、摄影器材的发展，以及有关世界社会纪实的大师名作500幅。

本书介绍了摄影流派演进，摄影器材的发展，以及有关世界景物动物的大师名作500幅。