本书的编者大多是在高校从事摄影研究、摄影教育的学者、教授，也有在摄影工作第一线的摄影家，详尽介绍了报道摄影的源流、概念探索与评价标准、器材与技术、如何进行摄影采访及图版的编辑艺术等。 书中精选了大量的图片、摄影佳作，并以此作为范图进行讲解，让读者形象直观地了解到摄影作品的创作过程和摄影在构思、构图、用光等方面的实际操作。摄影作品中有摄影大师的经典之作，有编写作者的亲身创作，还有在校学生的实习作品，相信会给读者以多方位、多层次的视觉享受和体味！

正确全用闪光灯摄影很难，不仅需要大量练习，还需要对该技术有适当的了解和研究。《闪光灯摄影》这本教程提供了广泛的基础知识和拍摄主题，引导您进入成功使用闪耀灯进行创作的摄影领域。米夏埃尔·尼什克的这本摄影教程不仅提供了必要的帮助，还展现了许多有气势、富有遍性的图片。

本书汇集了在第二届中国建筑摄影大奖赛评选中获得各种等级奖的优秀摄影作品，共117幅。此外，还邀请建筑界和摄影界的专家，从各个不同的方面论述了建筑摄影的作用、发展等问题；并以不同的角度为切入点，从对建筑摄影不同的认识到相关技术的探寻等撰写了很好的文章。同时还发表了部分优秀建筑摄影师们拍摄的优秀建筑摄影作品。本书在建筑摄影理论探讨与实践应用方面做出了一种新的尝试，想念会成为读者了解建筑摄影相关知识直到很好的帮助作用。

摄影作品所表达的是摄影者的观察、思维、经验和个性。也正因如此，它的“创新性”和“原发性”的流露，完全基于摄影者独特的个性。建立在实物成像基础上的摄影，特别是在科技发展的今天，它不需要歌唱家所需的天赋，也无需作家、画家和书法家的十年寒窗的功底。任何形式或是拍摄手法，都难以突出摄影者的风格。风光摄影的题材，是大自然的景物。摄影作品可以是一份记录。但是要在作品里凸显摄影者独特的个性，题材就只不过是一个出发点而已。而摄影者通过观察所激发的思维，不仅和他的经历和个性有关，更多地是源于其文化背景。因为风光摄影所反映的是摄影者的宇宙观。这些年在国内走动，更使我体会到传统文化对我的影响和我对于这片乡土的留恋。如果说我的作品“不中不西”，它所反映的确实就是处于在两种文化交流环境里的自我。这也使我意识到，我的作品和题材之间的关联。如果说在国外，我利用拍摄的题材来表达我的感受，创建自己独立的文化和思维，那么来到国内，我却是受制于传统和文化底蕴里。

《电视节目创作与编导（第2版）》特点：第一，对当前电视节目发展趋势有准确而全面的把握。第二，电视节目的研究不是孤立的，而是在社会的、时代的、文化的、乃至市场经济的背景之下，因此所得出的结论更有价值，更有建设性。第三，书里对当前新兴的、前卫的电视节目多有论及，有些还是首度从理论层面展开研究，有一定的开创性。第四，也是最大的不同，这些研究成果都建立在作者不曾间断的电视实践和对电视创作艺术的孜孜以求的基础上。静民是做电视节目出身，进入高校后在进行理论探讨的同时一直没有间断过电视实践，在当地的节目策划会上、演播厅里，乃至深入一线的节目拍摄现场，都可以看到他活跃的身影。前一段时间的《看世界》大型电视系列片，十集电视政论片《世纪飞越》，还有他任策划、编导和采访人的25集电视系列片《台农在广东》，社会反响都不错。

欧美明星令我们忘乎所以。他们以其精湛的演技、个性的轮廓、迷人的体态、高贵的气质，叫全世界的影迷为之倾倒。追星族的字典里没有国界，影迷可以为自己的偶像献出一切。欧美明星无论走到哪里，都会拥有疯狂的崇拜者和追随者，疯狂程度看上去很美，影迷追得那样辛苦，那样走火入魔，那样刻骨铭心。不为别的，只为心里的满足，他们是都市里亮丽的风景线。哪些明星的故事动人？哪些明星正在走红？哪些明星值得我们期待？本书告诉你答案。

黄庆军，1971年9月30日出生，现任大庆恩雅广告公司经理，职业摄影师。2000年加入中国摄影家协会。1998年获柯达杯专业反转片十佳优秀摄影师，作品主要发表于《中国国家地理》、《时尚旅游》、《中国摄影》等几十家刊物。张亚飞，1964年8月27日出生，现任黑龙江大庆市公安局监所管理处副处长。2000年开始从事摄影，2002年度获《摄影与摄影》杂志彩色摄影比赛一等奖、海鸥赛三等奖。2003年度获人民摄影报乐凯杯摄影比赛一等奖、二等奖、《摄影之友》摄影比赛二等奖、三等奖、第九届乐凯摄影艺术大奖赛优秀奖等。两年在摄影专业刊物上发表作品近百幅。马是世界上与人类关系最密切的动物。马在远古时期已成为人类生活的朋友。在艺术艺术创作中马是最受欢迎的表现对象。马是人性化动物，其动态神情千变万化，给艺术家们提供了丰富多彩的表现内容。为了使作品中的马表现的更具体更真实，创作者们需要大量千姿百态生动传神的素材资料，以备创作参考。为了满足广大读者的需要，我们编辑了这本《动物千姿百态——马》的画册。本书作者长期深入内蒙古草原，拍摄了大量不同动态，不同品种、不同颜色马的照片，经过精心整理筛选编辑成册，奉献给广大读者。

主要内容《古典与现代艺术书系》共计10册：《希腊艺术》、《罗马风艺术》、《哥特艺术》、《拜占庭艺术》、《文艺复兴在佛罗伦萨》、《文艺复兴在罗马》、《文艺复兴在威尼斯》、《人体艺术》、《从格里柯到戈雅》、《印象主义》。《古典与现代艺术书系》涵盖了西方艺术史从辉煌的古希腊、罗马时期，经伟大的文艺复兴时期一直到19世纪末的印象主义的多种艺术风格。《希腊艺术》、《罗马风艺术》追溯了西方艺术史辉煌的源头，《哥特艺术》向读者展示了万物濒于幽暗的中世纪时期神学艺术的光辉，《文艺复兴在佛罗伦萨》、《文艺复兴在罗马》、《文艺复兴在威尼斯》则再次让读者重温伟大的人文时代—文艺复兴时期西方艺术史的那个巅峰时刻，《拜占庭艺术》则以基督教世界的眼光审视了来自拜占庭王国—这个基督教眼中的民教世界里艺术的神秘与幽微……。透过本书系营造的穿越时空的艺术隧道，您可以心情领略西方艺术的迷人魅力。本书系沿着西方艺术史的主干脉络对世界艺术与建筑艺术进行了梳理，不仅对艺术风格进行了详尽的分析，也对艺术与其他领域之精华相结合所产生的近代影响进行了深入的探讨，作者均为世界相关领域的顶级专家。本书具有很高的权威性和可读性。人体，作为一种艺术形式在整个艺术史上始终占有重要的地位，然而，只有在雕塑历史中，它的重要性才会如此淋漓尽致地表现出来。在这段千变万化的雕塑历史中，汤姆·福赖恩将焦点放在雕塑家们从史前时期到当今时代所创作的人体作品上，并就其在历史和文化变迁中所具有的重要意义作出了挑战性的阐述。在批评与辩论声中，他仔细地研究了从神话中的皮格马利翁到现代的人体艺术创作，乃至于现代的艺术家为宣传了解艾滋病所做的行为表现，从而阐述了人体被用作表达人类的灵感、恐惧以及焦虑的各个方面。通过将雕塑史广义地扩展为可包含更多的边缘艺术形式，比如蜡像、玩偶、死人面具以及机器人，福赖恩极具说服力地将它们定义为雕塑的幽灵。本书以小说的形式记述了一系列具有对比性的形象，从希腊的大理石雕像到20世纪90年代的街头“活雕塑”表演者。在我们迎接新千年来临之际，人体正以它的特殊魅力继续地成为艺术领域中永无止境的话题，而不数年变换更新的科学技术更是给它提供了新的探索空间。本书从历史背景出发，以全新的现代角度讲述了三维人体创作。汤姆·福赖恩曾写过多部关于绘画和雕塑，尤其是关于19世纪的绘画和雕塑的著作和文章。他是《殖民主义与对象：王国、物质文化和博物馆》编辑之一。他的博士论文，“19世纪黄金象牙以及混合媒体雕塑”正在准备出版中。汤姆·福赖恩现任教于苏塞克斯大学。 相关丛书1.哥特艺术—辉煌的视像 2.拜占庭艺术—从古代到文艺复兴 3.希腊艺术 4.罗马风艺术 5.从格里柯到戈雅—1561～1828年的西班牙绘画 6.印象主义 7.文艺复兴在威尼斯—另一个世界 8.文艺复兴在罗马 1400～1600 9.文艺复兴在佛罗伦萨—美术的创新 本书目录前言 蜡像，娃娃和幽灵。第一章 偶像，传说，巫术：古代的人体艺术；第二章 人体的再生：中世纪；第三章 人体的神化：怪癖和巴洛克；第四章 人体的神化：18世纪；第五章 彩色人体：19世纪；第六章 抛弃与聚集：20世纪的人体。结束语。 读者对象： 建筑师，艺术家，艺术爱好者，大中专院校师生。

“看见”是一个我经常关注的栏目。两年的节目制作与播出，见证和记录着我们生活的这座城市发生的变化，让我们感到熟悉，又让我们感慨。 上海的变化是我们的民族向世界昭示着中国的未来，也是每一个普通人在一个变革的时代留下的生活体验和心灵感悟。感谢这座伟大的城市为我们的创作者提供了永无穷尽的资源和灵感，让我们用忠实的镜头展示她的魅力、精神和无数平凡而深刻的细节。 我也曾经从事过纪录片创作，完全能够体会我们这些创作者执著的追求和艰辛的付出。在这里，我要深深地感谢你们！你们记录着这座城市的历史片段，也记录着你们对于生活的热爱。 一个月前，我在同济大学召开的《新生代》DV大赛颁奖典礼上讲过，由于电视的出现，今天的历史已不仅仅留在文字之中，更是留在了影像之中。愿多少年后，当我们回首这些影像中的历史的时候，我们依然能像今天这样为之激动。 收进本书的共有66个《看见》故事，以纪实的视角全方位多侧面地展示了上海的新人新事新景象。

《影视艺术教程》是供普通高等学校开设“影视艺术”课用的基础教材。全书四篇十六章，体例新颖、重点突出，体现了学科体系的完整性，基本涵盖了影视艺性、创作、鉴赏、历史等各方面的主要范畴；着重从美学角度入手，系统地介绍影视艺术各方面的常识，指导学生学会欣赏何评论电影电视；并随文大析中外经典名片的导演技巧、表演技巧、摄影技巧、音响技巧、剪辑技术及剧本创作或改编技巧。可供高校本、专科学生及同等学力教育使用。