摄影艺术
-
世界电影史(美)克莉丝汀·汤普森(Kriston Thompson),(美)大卫·波德维尔(David Bordwell)著;陈旭光,何一薇译《世界电影史》是一部在欧美电影史论界广有影响的世界电影史著述,也是一本在西方国家十分畅销的电影教科?椋拦矶啻笱У牡缬跋岛痛ハ稻源耸樽魑滩摹4说缬笆仿酆品痹ú低持芟辏现恋缬暗轮?20世纪80年代,主要从剧情(故事)影片、纪录影片、先锋实验影片三大块来综述百年电影发展史。本书电影史的体系架构相当具有自己的独创性,除了电影艺术、电影美学风格、电影大师等方面的系统论述之外,本书对电影工业的发展也有资料详尽的独到论述。本书无论在电影史的整体外观,还是在某些特殊细节上都提供了对电影史形貌的新颖见解,不仅是一次对世界电影历史的生重新整合,也是对世界电影研究学术史的一次系统探索和批判。本书从三个原则性问题介入电影的历史:1.电影媒介是如何被运用,即电影语言是如何逐步产生、发展、成熟并规范化的?2.电影工业的环境——电影制作?⒎⑿杏胙萦车淖纯鋈绾斡跋斓缬懊浇榈姆⒄梗?3.电影艺术的世界性潮流与电影市场的国际化趋势是如何出现的? -
精彩素描静物. 肖像李险峰 主编当我们打开这本书,一个精彩的画的世界便展现在您的面前,我们编辑了一个系列的50本精彩作品小手册。本套丛书推出的8本共2个系列,是为考生和考生提高及大学生的提高所编辑的。我们所收集的作品以精彩为原则,幅幅是精品,当您拥有这本书时,只要您从头到尾的认真的去读、去看、去临、去默画每一幅画,成功就在您的手中。实际上高考版和提高版是互补的,画头像前实际是应该先画些简单的石膏,这才是科学的,画速写也应画些人体,只因为考生大都时间紧或没条件,掌握人体,才可能画好着衣的速写,这样反复的进行才能真正的提高。我们特别调一点:想当一个画家、设计家、学速写是至关重要的,画速与使手能生巧,速写的对象永远是新鲜的,能保持画家所具有的最珍贵的敏税的观察力、表现力。当您本不离手的画一段时间后,您就会发现其它科目的成绩也讯速的提高。愿这部精彩手册系列一直是您成长、进步、成家的好帮手。 -
数字摄影教程胡晶编著本书阐述了数字或称数码摄影的由来与发展,令人信服地展示了数字摄影的特点与优势,同时对涉及数字摄影的数字相机、扫描仪、数字暗室、数字影像输出等技术层面上具有很强的可操作性,系统地学习这部《数字摄影教程》不仅对于初学入门者是条进入数字影像世界的便捷之径,即使对于己操相机多年,堪称“传统摄影行家里手”的人,也会有颇多教益。 -
摄影师劳动和社会保障部职业技能鉴定中心为提高职业技能鉴定质量,维护国家职业资格证书的权威性,按照《职业技能鉴定规定》要求,国家职业技能鉴定实行统一命题。为此,劳动和社会保障部组织开发建设了职业技能鉴定国家题库(以下简称国家题库),全国各地、各行业有关专家参与了国家题库开发工作,1999年国家题库正式启用。目前各省、自治区、直辖市地方分库和部分行业分库作为国家题库运行管理机构,也经过劳动和社会保障部认证,陆续开始运行。根据劳动和社会保障部《关于启用职业技能鉴定国家题库的通知》,各地区、各部门在组织进行国家题库中已有职业(工种)鉴定时,必须从国家题库中提取。为配合国家题库运行、使用,便于培训机构有效地组织培训,帮助考生了解国家题库,使他们能够有针对性地进行考前复习准备,劳动和社会保障部职业技能鉴定中心组织参与国家题库开发的命题专家,编写了与国家题库理论知识题库配套的《国家职业技能鉴定理论知识考试复习指导丛书》(以下简称《复习指导丛书》),并根据国家题库开发进度陆续出版发行。 -
昆明的雨汪曾祺著;杨长福[等]摄影昆明的雨季是明亮的、丰满的,使人动情的。城春草木深,孟夏草木长。昆明的雨季,是浓绿的。草木的枝叶里的水分都到了饱和状态,显示出过分的,近于夸张的旺盛。当图像世界渐渐淡出于一片悠远的天空时,说明词从心灵的空间直接涌现。这里,不单是自然与心灵的熨贴无痕的过起,也是图文之间,说明调与文章之间,一种有机的循环。汪曾祺(1920~1997年)江苏高邮人。现当代作家。1939年考入昆明西南联合大学中文系,深受教写作课的沈从文的影响。1940年开始发表小说。1946年起在《文学杂志》、《文艺复兴》和《文艺春秋》上发表《戴车匠》、《复仇》、《绿猫》、《鸡鸭名家》等短篇小说,引起文坛注目。著有小说集《邂逅集》、《羊舍的夜晚》、《汪曾祺短篇小说选》、《晚饭花集》、《寂寞与温暖》、《茱萸集》,散文集《蒲桥集》、《塔上随笔》,文学评论集《晚翠文谈》,以及《汪曾祺自选集》等。昆明的雨季是明亮的、丰满的,使人动情的。城春草木深,孟夏草木长。昆明的雨季,是浓绿的。草木的枝叶里的水分都到了饱和状态,显示出?值模诳湔诺耐ⅰ1臼榘ǎ撼醴酶=ā⒋浜挠啊⒍鸥Σ萏谩と沾省ど朱簟⒐蛹唷⒗ッ鞯挠辍⑻┥绞傲恪⒑试笥渭恰⑻焐叫猩⑼钅弦坏健⑾嫘卸恰⒊跏堕⒑幕? -
西湖的雪景钟敬文著;郑义[等]摄影平湖漠漠,一切都沉默无哗。舟穿过西冷桥,缀泛里西湖中,孤立和对面诸山及上下的楼亭房屋,都白了头,在风雪中兀立着。山径上,望不见一个人影,湖面连水鸟都没有踪迹。只有乱飘的雪花堕下时,微起些涟漪而已。当图像世界渐渐淡出于一片悠远的天空时,说明词从心灵的空间直接涌现。这里,不单是自然与心灵的熨贴无痕的过起,也是图文之间,说明调与文章之间,一种有机的循环。钟敬文(1903~2002年)广东海丰人。笔名静闻等。曾留学日本。先后在中山大学、浙江大学、北京师范大学等校任教,是中国民间文学和民俗学的开拓者和倡导者。著有散文集《荔枝小品》、《西湖漫拾》、《湖上散记》,诗集《海滨的二月》、《未来的春》、《天风海涛室诗词钞》等。从来谈论西湖之胜景的,大抵注目于春夏两季;而各地游客,也多于此时翩然来临::秋季游人已暂少,入冬后,则更形流落了。这当中自然有其所以然的道理。春夏之间,气温和暖,湖上风物,应时佳胜,或“杂花生树,群营乱飞”,或“浴晴鸥鹭争飞,拂袂荷风荐爽”,都是要教人眷眷不易忘情的。于此时节,往来湖上,陶醉于柔婉芳馨的情趣中,谁说不应该呢?但是春花固可爱,秋月不是也要使人喜欢么?四时的烟景不同,而真赏者各能得其佳趣;不过,这本易泛求于一般人罢了。高深父先生曾告诉过我们:“若能高朗其怀,旷达其意,超尘脱俗,别具天眼,揽景会心,便得真趣。”这是前人深于体验的话。自宋朝以来,平章西湖风景的,有所谓“西湖十景”,“钱塘十景”之说,虽里面也曾列入“断桥残雪”,“孤山雾雪”两个名目,但实际上,真的会去赏玩这种清寒的景致的,怕没有很多人吧。《四时幽赏录》的著者,在“冬时幽赏”门中,言及雪景的,几占十分的七八;其名目有“雪露策赛寻梅”、“三茅山顶望江天雪露”、“西溪道中玩雪”、“扫雪烹茶玩画”、“山窗听雪敲竹”、“雪后镇海楼观晚炊”等。其中大半所述景色,读了不禁移人神思,固不徒文字粹美而已。 -
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基张滨编著电影被视为“一种(人类)幻想的现象”。“映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受,它与生命共同搭筑一个完满形态。在此处,“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。“映像”,同时也具有某种前设的“意识形态”。《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说,是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史,这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。所以,《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。这里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境,形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视,以及置于常规的“看”电影的接受反应之上;再者,面对影像资讯急速膨胀、缺乏分科门类更详尽的研究电影资料的当下,《映像馆》如能去繁入简,充当“认识”电影过程中的“工具书”,这当是《映像馆》的某种价值所在了。目录一关于导演1克日什托夫·基耶斯洛夫基二对话1影评人&基耶斯洛夫斯基三关于作品1附文:基耶斯洛夫斯基给马林·卡米茨的信三剧本1《维罗尼卡的双重生命》剧本摘选四评论1《蓝》、《白》、《红》幕后2自由与释怀3电影《十诫》的文化社会透视五手记六作品年表 -
英格玛·伯格曼刘天舒编著映像馆。电影被视为“一种(人类)幻想的现象”。“映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受,它与生命共同搭筑一个完满形态。在此处,“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。“映像”,同时也具有某种前设的“意识形态”。《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说,是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史,这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。所以,《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。这里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境,形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视,以及置于常规的“看”电影的接受反应之上;再者,面对影像资讯急速膨胀、缺乏分科门类更详尽的研究电影资料的当下,《映像馆》如能去繁入简,充当“认识”电影过程中的“工具书”,这当是《映像馆》的某种价值所在了。 -
黑泽明张滨编著映像馆。电影被视为“一种(人类)幻想的现象”。“映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受,它与生命共同搭筑一个完满形态。在此处,“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。“映像”,同时也具有某种前设的“意识形态”。《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说,是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史,这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。所以,《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。这里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境,形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视,以及置于常规的“看”电影的接受反应之上;再者,面对影像资讯急速膨胀、缺乏分科门类更详尽的研究电影资料的当下,《映像馆》如能去繁入简,充当“认识”电影过程中的“工具书”,这当是《映像馆》的某种价值所在了。 -
弗莱特里科·费里尼王林编著映像馆。电影被视为“一种(人类)幻想的现象”。“映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受,它与生命共同搭筑一个完满形态。在此处,“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。“映像”,同时也具有某种前设的“意识形态”。《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说,是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史,这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。所以,《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。这里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境,形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视,以及置于常规的“看”电影的接受反应之上;再者,面对影像资讯急速膨胀、缺乏分科门类更详尽的研究电影资料的当下,《映像馆》如能去繁入简,充当“认识”电影过程中的“工具书”,这当是《映像馆》的某种价值所在了。
