作者高琴历任《大众摄影》杂志编辑、主编，中国摄影家协会分党组成员、秘书长，《一个人的摄影史》是她38年来对摄影执着与热爱的见证。本书分为“界上观”与“我和他”两册，以影响业界的摄影人物、摄影事件和作者的所思所感，印证着中国摄影在改革开放年代所呈现的样貌。通过作者谈论的一个个人物、一个个事件，向读者传达了摄影在一个时代的发展。 “界上观”梳理了她在业界 38 年间所撰写的文稿，有关人、事、感三个部分。 人，是多年采访的摄影人，他们各有成就、各有特色，值得学习与借鉴；事，包括30多年间报道的业界大事小事，它们是摄影历史的组成部分；感，则是以随笔杂谈的方式，表达一己之见。这些文本，是一代摄影人的共同记忆，也将成为摄影历史长河中的吉光片羽。 “我与他”以作者之“我”与 62 位业界好友“他”的叙述构成，每一个故事，都包含着不同的时代背景与业界风华，作为这段摄影历史生动而有趣的注脚。

《闪光的水》立足于写实摄影，笔者用了将近10年的时间积累素材。根据“水”的特点，本书由成长篇、变幻篇、人文篇组成，每篇6小节，共18小节。笔者用质朴平实的摄影图片、简洁明了的参数说明、生动活泼的文字，依次展现泉、溪、河、江、湖、海等自然水系的发展，雨、雪、冰、霜、云、露等水形的态势变化，以及船运、城建、水利工程、动植物养殖、水上运动等与水相关的人类活动场景，在表现水自身美感的同时，也抒发了对水文化的热爱，表达了对水资源的无限珍视。

如今，影像已成为人们日常交流的主要媒介，摄影的门槛因数码技术的发展而变得很低，影像因社交媒体的传播而泛滥，变得更加碎片化。面对以消费主义为中心的视觉文化的挑战，如何重新界定摄影？摄影是否仍然有力量？摄影将如何发展？这些是所有摄影艺术家需要思考和以实际行动回答的问题。本书收录了对29位在国际上享有声望的摄影人的采访，包括摄影家、艺术史学家、评论家、图片编辑、策展人。作者江融是一位长期关注和研究当代摄影现状及趋势的专业摄影人。他直接、尖锐的提问，直指当代摄影的核心问题；受访者敏锐而又深邃的回答，折射出当代摄影人对摄影媒介和艺术及其所涉政治、社会、文化、环境等诸多问题的关心与思考。读者不仅可以从每位摄影人的采访中理解其摄影理念和技巧，而且可以从他们的摄影实践和心得中获得启发与灵感。 享誉国际的图片编辑和图书编辑罗伯特·普雷基先生与本书作者经过3年多的精诚合作，为读者奉献了这本构思巧妙、值得典藏的访谈录。书中 20 多万文字配上近 400 张未被裁切的精彩照片，构成了这 29 位摄影人对 20 世纪中叶以来探索摄影之旅的反思和总结。这本具有广阔而又独特视野的访谈录，对摄影问题的探讨态度严谨，但又不失活泼的话题，值得读者细细品读。

决定照片成败的真正因素，在于摄影美学。相机与人眼是不同的，它只会忠实记录下眼前的场景，而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素，只将注意力关注到很精彩的部分，即人眼具有提炼的功能，具有天生的构图能力。我们这本书，就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章，循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的四大因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。

《产品效果图表现技法》是编者将自己多年来对产品创意手绘设计表现的思考、体会和绘图经验予以梳理和归纳，并结合国内外优秀的产品手绘设计案例形成具有产品手绘设计实训和知识能力相融合的结构化产品手绘设计教材。本书共分6章，第1 章和第2 章主要讲授产品手绘设计图的基础知识、基本原理和应掌握的基本要点和基本方法，以及如何运用手绘工具、材料和简明的透视原理表达自己的设计意图。第3 章、第4 章和第5 章是通过产品手绘设计速写的实战训练和专业理论知识的有效融合，突出手绘设计项目化案例教学，体现教、学、练一体化的模块教学，实现从设计速写到产品真实再现的效果。在提升学生技法能力的同时，培养学生更高层次创新理念的形成和运用知识分析问题、解决问题的能力。第6 章是通过观摩、欣赏名家和优秀的手绘作品，提高学生的审美意识和创新能力，培养学生在今后的学习中学会用理性的思考方式和创造性的艺术语言来完成每一幅手绘设计作品。 \n《产品效果图表现技法》是一本集创新设计、手绘技法和优秀案例于一体的手绘产品设计用书，适合本科、高职高专等广大院校设计专业作为教材使用，也可以作为设计公司设计师的入门参考用书。 \n

有人说，商业摄影无法根据自己的构思制作是可悲的。但是我觉得，这句话应该理解为“无法创意性地拍摄”是悲哀的。我一直坚持通过自身的构思和技术来完成拍摄项目，这样才能更好地展现风格。 的确，对于摄影家来说，商业摄影展现的风格是多样性。我相信，商业摄影师拥有高超的专业技术和巧妙的构思，就能够拍摄出有创意的作品。 本书详尽地讲解了创意性商业摄影案例拍摄过程，虽然只是部分案例，但对于想要提升创意性商业摄影技巧的摄影人来说，仍然能从中得到启发和感悟。

本书是美食摄影的系统教程，详细讲解了美食摄影的完整工作流程。 作者从相机设置和道具准备入手，介绍了美食摄影常用的拍摄视角、构图与布景思路、美食造型，带领读者入门商业美食摄影的前期准备工作；布光是美食摄影的核心，也是本书的重点，作者从自然光和人造光两个维度，结合多个实战案例，揭秘故事感美食摄影布光技巧；在后期处理环节，作者结合Lightroom演示了美食摄影的完整处理流程，重点讲解如何调整和营造画面的色彩和氛围。 书中的案例精选自作者近年来的代表作品，拍摄内容涵盖了餐桌上常见的中西式菜品、糕点、饮品等，对于美食摄影的学习实践有较高的参考价值。 本书适合美食摄影师以及美食、静物摄影爱好者阅读和参考。

本书由西安理工大学艺术与设计学院教授、副院长张辉与教学团队根据多年的摄影教学经验倾力编写。摄影是一门技术，也是一种艺术。技术的摄影是基础，有良好的摄影基础，才能进行艺术性创作。摄影技术涉及多方面知识，并且大多比较抽象，因此在学习时建议读者从基本的概念学起，进而逐步接触到更为复杂的知识。 本书从摄影发展的源头和简史讲起，进而介绍摄影创作的基本要求；并介绍了相机系统、镜头系统、附件系统等相关知识，之后介绍对焦技术、曝光与测光技术、画面效果设计、相机内部控制对于色彩的影响等技术方面的概念和技巧；最后介绍了构图、用光及色彩等方面的理论知识。这种由浅入深的讲解顺序比较符合读者的阅读习惯，并且有利于读者建立自己的摄影知识体系。 本书适合大学摄影专业学生和广大摄影爱好者阅读参考。

《百年风化：浦江教育百年图片展作品集》：虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。为隆重纪念中国**********，践行党史学习主题活动，浦江县教育局通过多种途径收集了近1000张新老照片，仔细筛选分类，力求全方位、多角度、深层次展示浦江教育百年发展历程和取得的辉煌成果。时光的镜头慢慢拉近，让我们透过《百年风化：浦江教育百年图片展作品集》一张张照片，一同来感受浦江教育破茧成蝶的变化吧！《山水情怀：张永顺摄影作品集》：摄影又是一种行走的艺术，张永顺先生行走在大自然间，用镜头记录着神州大地的蓬勃发展，赞美着祖国的绿水青山。他说，在行走的过程中，可以欣赏美景、开阔眼界、陶冶情操，可以感受大自然的神奇与壮观，以及品味人生的绚丽与美好。好的心态，收获着好的作品，他的“夕阳映照太阳河”“千姿百态漓江美”“千变万化千岛湖”等作品使人耳目一新。祖国山河壮丽神奇，高科技的器材让他得心应手，尤其是航拍照片展示出在地面上看不到的奇美景观，让他心潮澎湃，油然而生出对伟大祖国的热爱之情。张永顺先生的摄影语言丰富，拍摄手法不落俗套；画面格调讲求意境与艺境的统一。他着意通过光影、构图、空间、对比、影调变化等摄影语素，来表达心中的精神境界。他的很多作品我们可以看出那种以形写意、以意写心的表现手法，他追求形式与内容的完美结合，他在享受着摄影带给他的一种精神向往。《多彩多样：蒋锋昆虫摄影集》：《多彩多样：蒋锋昆虫摄影集》内容全部拍自云南。云南是生物多样性的王国，微距素材俯仰可拾，但此次拍摄工作主要完成于秋、冬两季，拍摄到的内容还是显得单调，好在云南有多彩的背景，给照片平添了丰富的底色。《诗意画韵：张羿摄影作品集》：张羿，中国摄影家协会会员，中国艺术摄影学会会员，中国摄影著作权协会会员，《视觉中国》等多家中外影像机构签约摄影师。先后在《中国摄影报》《中国艺术报》等艺术专业报刊发表作品以及由《视觉中国》、Getty Images等影像机构收录摄影作品数百幅，在全国摄影赛事和中国摄影艺术节等活动中展出作品多幅。请看《诗意画韵：张羿摄影作品集》。《张安华珠峰摄影作品集》：张安华，中国摄影家协会理事，中国华能摄协副主席兼秘书长。在全国主流媒体发表摄影作品230余幅，入选各种展览作品120余幅，获国际国内奖项多次。请看本书。

本书用“老”照片去呈现历史，用“新”影像来记录当下，把镜头对准新的社会形态的变迁，对准变迁中的民生民情，对准“三峡人”，为三峡人立传，用影像做点“社会学”的事。