本书用“老”照片去呈现历史，用“新”影像来记录当下，把镜头对准新的社会形态的变迁，对准变迁中的民生民情，对准“三峡人”，为三峡人立传，用影像做点“社会学”的事。

广告作为视觉信息传递的媒介，具有传播信息的重要功能。它通过媒体传播给大众，并产生不同程度的作用。尤其当代，广告宣传成为一种不可替代的有效手段，迅速传递，取得瞬间即获的效应。同时要让读者经诱导而接受宣传的意向，它是实用性、审美性、功能性、经济型的综合统一。本书除讲述广告设计的沿革、分类、特征等，还通过大量的图例来佐证，并进一步阐述了广告设计的原则、策划方法、创意、发展趋势等，对于高校想学生和艺术爱好者都具有十分鲜明的指导意义。

包装设计即指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。从中可以看到包装设计的三大构成要素。本书从包装设计概述、包装历史沿革、包装设计价值、包装设计分类、包装设计原则、包装设计特征、包装视觉传达、包装结构材质、包装设计趋势、包装设计概览等几大方面进行简明、清晰的理论概述，并例举了**的具有示范性和特征性的设计案例，阐明了包装设计的基本概念、基本原理以及基本技巧。通过点、线、面等知识要点、方法表现、具有典范性的应用鉴赏等介绍包装设计的原理与方法，启发想象力、创造力。

本书从编排设计概述、编排历史沿革、编排设计价值、编排设计原则、编排图文要素、编排设计语法、编排设计逻辑、编排设计概览等几大方面进行简明、清晰的理论概述，并例举了近期新的具有原创性和特征性的编排设计案例，阐明如何将编排设计理念、文化内涵等抽象概念和语意融入编排设计的横、纵笔画之中，通过关键的知识要点、编排设计的传承、编排设计表现、具有典范性的应用鉴赏，介绍编排设计的原理与设计方法。

中国钢琴音乐博览，是对中国20世纪以来钢琴艺术、艺术家、钢琴作品、钢琴文化的一个集成性的介绍。顾问周广仁先生，是中国钢琴教育界的大家，三位编者是中国当代钢琴教育界的专家学者。书稿具体内容分为四个章节，第一章、中国钢琴音乐的百年历程，第二章、中国钢琴创作——作曲家及其作品，第三章、中国钢琴演奏及教育家，第四章、中国钢琴制造业。另涉及中国钢琴音乐发展大事记、已出版中国钢琴作品集和教材编目、中国钢琴音乐研究文献等。书稿图文并茂地总结了中国100年的钢琴发展史，具有很好的史料、文献、学术价值，有出版价值。

《佃介眉书法集》包括佃介眉先生17岁时至83岁这60多年间各个时期，各类书体的主要佳作，从风格类型及艺术特点两方面集中反映佃介眉先生卓著的书法艺术造诣。并配以详尽的生平介绍和所取得的成就，从多方面了解这位潮州名儒的艺术与人格魅力。

《图形创意》详细讲述了图形是如何在应用中有效地发挥作用，主要内容为：图形创意概述、图形创意沿革、图形创意特征、图形创意思维、图形创意形式、图形创意语法、汉字图形传情、数字技术创意、主题创意表达、图形创意概览等方面的内容，并辅以大量的图例加以说明和佐证，图文并茂，生动形象。作为现代信息交流的主要媒介之一的图形设计，研究人们在生活中的经验与印象，对物像产生的整体感觉，从而对图形进行发想构成。本书对于大中专院校设计专业的学生以及想要学习图形创意设计的爱好者都具有指导意义和可操作与实践意义。

图书为经典名著绘本，本书从戴敦邦先生所作的众多红楼梦画作中，精选了一百二十幅作品，按照原著文本的顺序排列，力求让读者通过欣赏经典画作，更深刻地理解这部古典名著。戴先生以画古典文学名著享誉画坛，画作充满时代气息，传达出了原著的神韵；注重人物表情的描摹，他笔下的红楼人物“细腻妍雅，风神超逸，极富韵致”，各色人物鲜活地跃然在画卷上。作者尤精于人物内心世界的刻划，而这种刻划，浸透了深刻的文化内涵，贯穿于人物言行、事伯细节与虚实描摹之中，写来不动声色，却是入骨入髓。图书特色：本书采用8开版式，完整呈现大尺幅画面，以单面印刷、单页可撕的装订形式，既能整本欣赏，又可以单独裱装画册，收藏赠礼皆宜。

长城是世界文化遗产，是人类文明史上伟大的建筑之一。长城是中华民族的象征，是华夏儿女的骄傲。长城在每个中国人心中，都有着无比重大的意义。自然的风雨在侵蚀，时光的流逝在加剧，然而长城在中国人心目中的位置从未动摇。摄影师杨东历时7年，走遍全国各地的长城，从秦代的长城到明代的长城，从东边的山海关到西边的嘉峪关，从春季到冬季，他用手中的相机记录下长城的雄伟壮丽、气势磅礴、蜿蜒盘旋与起伏连绵。此次，本书精选200余张不同地域、不同季节、不同历史背景下的长城的照片，结集成册，希望可以让更多人看到长城之美，感受民族之魂，为中华文化的传承与弘扬贡献力量。本书适合专业摄影师、摄影爱好者和对长城文化感兴趣的读者阅读、欣赏。

对于色彩构成的研究和学习，要从美学等角度去探索色彩艺术的整体表现形式。本书所讲述的色彩构成是人类从色彩知觉和心理出发，用严谨的科学分析的方法，把纷繁复杂的色彩现象还原为*容易理解的基本要素，并利用色彩的量与质、空间上的可变幻性，按照一定的色彩规律去组合构成要素间的相互关系，创造出新的、理想的色彩效果。色彩构成的训练目的是培养对视觉传达艺术形式的创造性的思维方式，在构成训练中，对色彩理论知识的掌握尤为重要重要，它是具有直观特征的表现语言，是视觉传达艺术的表达方式与手段之一。本书通过对色彩理论知识的深刻的、多方面的阐述，辅以大量的图例，图文并茂地提高设计师在色彩方面的艺术素养，从而借助色彩语言保存和传递人类文明的成果，并且在设计创作实践中呈现出来。