本书精选300余幅不同时期的黑龙江省美术馆馆藏经典版画作品和相关版画发展历程的文献，以画作展现北大荒精神、大庆精神（铁人精神）等黑龙江优秀精神。书中画作主题明确，立意深刻，具有一定的历史意义与典藏价值。

全球知名学者撰稿，摄影爱好者必备通识经典。从19世纪20年代的早期摄影，到如今全球每年拍出的300亿张照片，摄影在不到200年的时间里，给人类社会带来了颠覆性的变革。本书以时间为线索，全面梳理了近200年摄影发展史，以清晰架构展现了摄影艺术的诞生与演变。作者将摄影置于全球社会和文化发展的背景之下，对摄影流派、摄影风格及摄影技术的发展进行了深入细致的分析，详解了摄影史上的里程碑事件及大师经典作品——这些作品既包括为人熟知的佳作，也有大量未曾在公众视野中出现的重要作品。通过本书，我们将回溯摄影发展的完整历史，同时了解作为媒介的摄影，如何深入影响了我们的生活。

《大学摄影基础教程》（第4版）一书，既延续了第3版的众多优点，又关注了摄影的现状，同时还展望了摄影发展的未来。本次修订增加了数字摄影的艺术观察与思维方式、科学摄影、摄影在当代的发展与市场、附录等内容。再修订后的教材符合教育部关于高校教材编写的基本要求，更具科学性、知识性、系统性、实用性、新颖性、时代性和趣味性，也更贴近生活，体现了社会发展和摄影教育的需求。

本书是独立策展人、影像批评家海杰的评论集，该书集合了作者近十年来立足于摄影，并延展至其他当代艺术领域的观察分析，内容涉及对摄影现象、媒介、图像学、展览现场、策展观念、摄影个案与专题等方面的研究与梳理。是其批评写作的脉络展示，也是对摄影新样貌及其语境的深入思考。

该书是一部全面而系统的职业人像摄影专业教科书的下册，包含约18万文字和近500张图片，旨在将学生培养成具有特定艺术素养和较高专业水准的职业人像摄影师。该书在上册基础上将人像摄影的分类，如艺术人像、婚纱人像、广告人像、写真人像、时尚人像、纪实人像从特点、分类型和拍摄要略及成功范例解析等方面展开论述，进而总结了人像摄影的未来发展趋向、影棚设计和后期制作等。总之这是一部目的在于将学生培养成为国家、企业、机构服务的高素质专业人像摄影人才，适应社会的广泛需求。

该书是一部全面而系统的职业人像摄影专业教科书的上册，包含约18万文字和500多张图片，旨在将学生培养成具有特定艺术素养和较高专业水准的职业人像摄影师。该书注重综合性介绍，以人像摄影的历史、现状和未来为内容框架，主要阐述人像摄影的基础理论和技能实践知识，如概况、范畴、综合技能、器材应用、布光、构图、表情、美姿、取景、色彩和造型设计等，深入浅出，强调实践操作，能让学生全面掌握人像摄影的概念、性质和普遍特色。

这是一本讲解日系少女写真后期技法的专业教程。以通俗易懂的语言讲解了日系人像精修的重点知识，再配合详细的图文注释和综合实战，让读者能够快速地掌握创作方法。全书共9章，第1章和第2章为日系人像修图的基础部分，主要讲解Photoshop的基本应用及对图片进行初步调整的方法；第3~5章为日系人像修图的精修部分，主要讲解磨皮、液化和调色等操作方法和技巧；第6章是对日系风格代表摄影师作品的介绍；第7章和第8章为日系人像修图的综合实战部分，通过4个专题来讲解从原片到成片的修图流程；第9章为拓展部分，讲解个人写真集的制作方法，包括印刷和排版等基础知识。本书适合摄影初学者及广大摄影及摄影后期爱好者阅读，也可作为摄影专业学生的参考书。

肉身沉重，不求成佛，只求离地半尺，书写光影，至死方止。本书作者以深刻的文化洞察力，为读者捕捉影片中隐秘而历久弥新的细节。

本书是国家“十二五”职业教育国家规划教材。本书作为全面介绍摄影与摄像技术的教材，按照新的教育部教学标准编写，重点内容是帮助读者了解摄影、摄像的基本知识，理解摄影摄像创作的表现形式和艺术特点，熟悉常用数码摄影摄像设备的使用方法，掌握不同主题和背景下构图、用光、动作捕捉等拍摄技能。本书的整体结构可以分为两个大部分，摄影部分和摄像部分，在编写时既考虑到了它们共通的内容，又对它们独立的特点进行了阐述。每个部分都通过丰富的图例，深入浅出地从理论到实践进行了深刻解析。本书可作为中等职业学校平面设计专业核心专业课程的教材，也可供对摄影摄像技术感兴趣的读者参考。

《广告摄影实验教程》共有12个实验项目，在介绍相关摄影基本理论、方法与技巧的基础上，结合不同摄影对象的物理特点，强调实际布光与拍摄操作。主要探索了人物、皮革、时装、手表、食品、玻璃等透明体、金属制品、瓷器等8个常见摄影题材的布光特点与拍摄技巧，以及不同光位对物品质感的影响，通过训练使得学生掌握广告摄影的基本知识，提高学生的广告摄影创意设计技能。