“中外摄影对着拍”是2018年中国摄影家协会为庆祝中国改革开放40 年而精心策划的主题摄影活动。活动遴选了5 位国际知名外国摄影家（马克·吕布、伊芙·阿诺德、阿德里亚诺·马达罗、阎雷、布鲁诺·巴贝）的40 幅拍摄于中国改革开放之初前后的照片，并以此为蓝本邀约中国摄影师对照拍摄中国同地点、同场景或者同行业甚至同一群人物的当下影像，旨在以生动的影像语言、鲜明的对照方式展现中国改革开放40 年来所取得的翻天覆地的变化，彰显摄影的独特魅力。本书即为活动成果之一。 该书在既有活动及展览成果基础上，特约专家围绕40 对作品从图片反映的行业、场景等背景信息切入，展开图文并茂的深入解读，同时特别将业内过往对5 位外国摄影家的访谈或评论文字并相关学术探讨穿插其间，将“对着拍”的时代性、学术性、专业性和客观性进行到底。而英文版的此书则将进一步扩大“对着拍”活动和品牌尤其是改革开放成就的世界影响力。

风光摄影是广受摄影爱好者们喜爱的拍摄题材之一，它对于后期处理的要求很高，要求摄影师既要有足够熟练的后期基础与技术技巧，又要有足够丰富的后期处理思路等经验积累。本书针对风光摄影后期所需的基础知识与案例实战进行了详细讲解，书中的案例是两位作者多年来后期修片实战的积累与总结，包含了风光摄影后期的基本技术运用、原理分析与案例实战等多个层面的内容。本书依托于Adobe Camera Raw 与Photoshop 软件，介绍了后期软件的功能与基本应用；随后介绍了春、夏、秋、冬四个季节主题风光照片的后期处理思路与具体技巧；接下来，介绍了蓝色、青色、青绿色、青橙色、橙色及冷暖对比色调风光照片的后期原理和具体的实现过程；还介绍了时下比较流行的一些风光场景后期处理技巧。本书注重从风光摄影后期的原理出发，让读者可以理论结合实践，掌握风光摄影后期的大量知识与技巧，适合想要针对风光摄影后期深度学习的读者阅读。

钢琴教学是一项专门学问。从钢琴技能的历史延续看，这门学问的重要性丝毫不亚于钢琴技能本身。古今中外的著名钢琴演奏家的成功，不仅得益于他们高超的演奏技术，也得益于其老师高超的教学水平。因此，一名钢琴教师应该像重视演奏技能的提高那样，重视钢琴教学的研究，提高自己的教学水平，培养好下一代。《高校钢琴教学与管理策略研究》从钢琴教学的任务、过程、内容、弹奏方法和组织形式等方面较全面地作理论与实践的论述。全书内容共九章。第一章对钢琴教育的发展脉络进行了简单的梳理，接着介绍高校的钢琴教育与教学如何进行改革与创新。第二、三章着重讲了作为钢琴教师应具备的职业素养、钢琴教学的阶段及内容。第四、五、六、七章是演奏教学内容，主要包括钢琴演奏基础知识、钢琴练习法、钢琴伴奏法及心理训练等教学内容。第八章论述如何对钢琴教学进行评价。第九章主要对高校钢琴教学的人才管理策略进行了论述。本书可以作为钢琴教学相关学校或培训机构教师的参考用书。

本书以摄影和绘画二者之间的关系为研究对象，以摄影发展的历史为线索，以艺术家如何利用摄影为案例，系统梳理了自摄影术产生以来，两者在艺术发展历史及各流派中的关系的演变，生动有趣地解答了摄影是如何影响绘画的表现方式和美学观念。 全书共分为10章，内容大致分为两部分，前半部分着眼于19世纪摄影术的诞生地法国，围绕早期摄影对绘画的影响展开论述与探讨，选取了安格尔、德拉克罗瓦、库尔贝、德加等各大艺术流派的代表画家的画作及其所参考的照片，分析大师们如何利用照片来创作美术史上的杰作。后半部分立足于20世纪照相写实主义的发源地美国，从照相写实主义的历史背景、技法运用、写实特质、变化影响等维度，阐述照相写实主义对摄影的运用，选取了以贝希特勒、克洛斯、艾斯蒂斯、弗拉克等照相写实主义代表画家的画作及其所参考的照片，分析了这些画家对摄影的态度、题材的选择及构图的运用。

这是一部摄影诗文作品集。本书精心筛选了作者十几年来行走于祖国大江南北之时，登山临水、探幽访胜之际，用相机记录下的美丽画面，共一百余幅精美作品。同时用文字将拍摄时或拍摄后的感悟记录下来，形成小诗配于照片之后，图文并茂，相得益彰。书中所收录的摄影诗文作品以缤纷花卉、山河大川、江南小镇、亭台楼阁为主要对象，细腻展示出自然大地的四季变化和名胜古迹间的人文历史魅力。在怡然自得、陶冶情操的同时，传达出作者高雅的审美趣味、深厚的文学素养以及浓浓的爱国情怀。

本书图文并茂地分东北区、华北区、蒙新区、青藏区、西南区、华中区、华南区七大地理区域展示了多样性的中国野生动物。本书继续秉承“用摄影语言讲好中国生态故事”的基本原则，用一张照片讲一个动物的小故事，两三照片讲一个动物的中故事，一组照片讲一类动物的大故事，一个章节讲一个动物区的整体故事，整本书讲好中国野生动物的总故事。精美的摄影作品为全书的重要构成，摄影作品全部为作者原创，是作者几十年生态摄影理论探讨与实践的结晶。文字作为思想阐述的重要组成部分，使读者更深入理解照片内容，增强了摄影集的科学价值。

本书为“西泠印社社藏名家大系”系列，本书分两册，上册是“印藏”所藏94方印章原石拍摄照片，精心布光，角度丰富，是第一次全方位展示“印藏”所有原石。下册为印面及边款拓，并附西泠印社社务委员会文物处副处长申俭关于李叔同的交游考据文章数篇。本书艺术性及学术性俱佳。

1934年至1941年，庄学本远离家乡上海，在中国西南边陲如孤蓬一般，围绕心中的圣地西藏盘旋了近十年之久。禹王诞生的羌地、入秋即雪的阿坝草地、余震不断的岷江峡谷、拉卜楞寺的盛大法会……这些都是他出发时梦想不到的景象。漫漫西行，留下了万余张照片及近百万字的一手资料。入藏的幻梦虽破灭，但人生的一场悲剧却成就了其摄影艺术的非凡境界，也在人类学史上添上了浓墨重彩的一笔。 本书以足迹为线索、时间为脉络，配上大量的考察手稿和日记，整理了许多地名、人名的背景注释，全面呈现一代摄影大师探访西部、报效国家的漂泊之旅。 第一册： 1934年，庄学本离开家乡上海，踏出了十年西行的第一步。从禹王诞生的羌地，到嘉绒地区，再到入秋即雪的阿坝草地；环游荒凉而高寒的果洛，夜宿余震不断的岷江峡谷……在军阀割据的时代，庄氏与鸟兽为伍，翻山涉河，用文字与影像探索无外人涉足的“白地”。 第二册： 1935年初冬至1937年晚秋，邂逅青海土人，在塔尔寺谒见班禅，与蒙古族同胞在群科滩游牧，于拉卜楞寺观盛大法会，单身匹马渡过黄河前往撒拉部落，搭帐歇宿于星宿海中的岛屿——这些都是庄学本出发时梦想不到的景象。 第三册： 1937年年底，庄学本没有停下探索的脚步，跟随背夫踏雪翻越大相岭，走进凉山，巧遇彝族婚丧，探访“喇嘛王国”木里，南游“女儿国”永宁，再往巴塘观览一年一度的藏戏盛会……漫漫西行，庄学本大都如孤蓬一般，围绕心中的圣地西藏盘旋不止，所走过的也是他燃烧生命的万里征程。

《摄像基础》（增补版）是一本注重图与文字的结合、理论与实践并重的影视教材，作者在书中详细地讲解了摄影工具的使用方法，并系统地介绍了影片的前期构思、现场拍摄以及后期剪辑的整个制作流程，旨在能让学生快速入门，熟练地掌握摄影摄像的创作技巧。《摄像基础》（增补版）就上一版的内容进行了优化，作者结合教学成果，新增了大量图片案例，并进一步细化章节目录，以新的思维观念和知识结构，对数字影像技术、数字摄影技术与艺术创作的结合方面进行梳理，着力探讨数字技术条件下的摄影发展和媒体艺术，实现了教学内容的与时俱进，更方便全国各大高校摄影专业的师生使用。《摄像基础》（增补版）更附赠教学课件，补充书中案例，延伸课外知识，方便老师教学与学生学习。

本书是笔者对摄影师的成长历程、创作风格、人文情怀、社会关爱的研究。斗转星移，在摄影的发展史上曾涌现出了一代又一代怀揣梦想、带有强烈社会使命感与责任感的摄影师，他们无不为贯彻自己的信念和主张付出了高昂的代价。本书从摄影师本身入手，从侧面对摄影理论问题进行了富有成效的探索与研究。谨以此书向摄影界的前辈们致敬，在缅怀历史的同时，更期望通过此书激励后来者。