本书是一部以工业遗存为主题的摄影作品集，作者席明将镜头对准一座废弃的工厂，记录工业化进程和社会变迁。同时本书也是摄影家席明的个人摄影画册。书中通过大量图片展示了废旧工厂厂房院区的废墟景象，反映了曾经辉煌的工业化时代和工业变革后景象。废墟也是丰碑，它承载了几代人曾经的辉煌、自豪和记忆；承载了几代人的青春和汗水，它留给作者许多感悟和反思，让他产生一种冲动：记录和传递。希望能够让更多的人了解这些已逝的过去，并更好地走向明天。

刘宗浩先生是优秀的老一辈革命工作者，曾获得庆祝建国70周年纪念章，他也是我国老一辈教育教学工作者，早在1953年就从事摄影工作，策划、组织、拍摄、引进了各类专业的影像资料片。同时，作为老一代中国摄影家协会会员，他精彩的摄影作品，成就于作者对摄影艺术的执着追求，他在繁忙的工作之余，在紧张的教学之中，在短暂的时间之内，端起相机拍摄眼前的景物，去发现美、捕捉美、展现美，将人生感悟和审美情趣，融入一幅幅精妙的画面之中。收入在本摄影集中的作品，无论是云雾萦绕的山峦，还是烟雨濛濛的江河；无论是宁静的湖泊，还是大漠之中的枯柳。将它们交织成一幅幅犹如光的画，影的歌，情的诗，令人心驰神往，这正是他艺术上成熟的明证。

当代观念创意摄影是一个有趣的话题，也是众说纷纭难以给出准确定义的话题。首先是“当代”，这是一个时间的概念。因此，它是从“现代”延伸而来的。从20世纪初开始，随着西方社会进入现代时期，出现了与古典艺术和近代艺术不同面貌的现代艺术，它的突出特征是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是体现艺术家个性的观念和形式语言，从而让“现代艺术”成为西方20世纪以来的占主导地位的艺术形态。随着时间延伸到20世纪70年代，“当代艺术”在时间的轴点上自然登场。尤其是在20世纪60年代以后，世界进入了全球经济发展迅速、相对和平繁荣时期。市场经济成了社会生活的主流模式，商品意识渗入了上层建筑的各个领域和各个层面。政治和军事两大阵营的存在，冷战促使了科学技术的飞速发展，导致人们对客观世界的进一步深入把握，产生了以当代原子能技术、计算机技术和航天技术为标志的第三次技术革命。思想认识领域则创建了三论——控制论、信息论和系统论。这些重要的变化无一不影响和改变着人们的生活状态和思想面貌，也自然影响了艺术的进程。更重要的是，社会生活的现代化和市场化，让许多人陷入了认识危机之中。现实生活中各种观念所发生的纠缠、碰撞、摩擦，也让艺术家意识到艺术不仅仅是一种局限于“现代艺术”中形式的探索和更新，更重要的必须面对现实，进入话题。这些通过艺术进入的话题，包括国家、宗教、种族、身份、记忆、身体、社会性别、欲望等等，几乎触及社会生活的各个方面，而且也让艺术和当代社会形成了更为有效的互动。因此，衡量当代艺术的一个重要的标准，也就是看艺术是否能够对社会敏感话题进行讨论，从而更强化了艺术的当代性。

本书用丰富生动的文字、图片、音频、视频资料，记录了知名主持人、电视制作人白燕升带领团队，与湖北卫视等单位紧密合作，团结全国戏曲人和文艺名家，在2020年所做的一系列大事：“心系湖北·声援武汉”——《戏码头》北京爱心义演、“感恩有你·与鄂同行”——《戏码头》全国爱心义演、“燕歌行”2020白燕升放歌《戏码头》演唱会、全国青年戏曲挑战赛、《擂响中华》第三季——中国戏曲十大青年领军诞生记、黄梅戏表演艺术家杨俊从艺四十周年系列活动。本书通过台前幕后真实感人的细节，展现了特殊时期文艺工作者的坚守和奉献。

20世纪70至80年代，植田正治在日本的摄影杂志上发表了许多文章，讲述了他开始摄影创作的契机、自谦为“摄影爱好者”的原因、对当时流行的摄影风格的批评、自己偏好的拍摄手法和摄影器材等等。为了再现植田正治通过“语言”这一不同于摄影的行为构建的世界，考虑到他的叙述口吻的统一性、内容的重复性等，本书对这些文章进行了重构。

书稿为《镜头》杂志精选图片点评集。全书由《镜头》杂志创始人、主编布鲁克斯·杰森对其往期杂志中刊登过的图片进行精选，从不同角度分别遴选出众多精彩不凡的图片，结合图片，阅片无数的主编为每幅作品细细点评、全面分析佳片入选之原因，语言平实，结构合理，在佳片赏析的过程中渗透着丰富实用的拍摄技术指导，带领读者同摄影师同行，与摄影之美同行。

本书真实且艺术地纪录了沪通长江大桥从开工兴建到胜利合拢的所有节点；从空中到地面多角度地展示了沪通长江大桥这一举世伟大工程的建设进程；从宏观到微观多维度、多视角地再现了大桥建设的点滴，是一部摄影艺术佳作。它不但被中国摄影家协会收藏，也被大桥建设施工单位中铁大桥局和新闻媒体广泛采用。

人的身体从古希腊时代开始，就是艺术的核心。戈特弗里德·巴梅斯这部艺术解剖学的经典作品与教材，获得了国际认可，它天衣无缝地将科学知识与艺术实践结合在一起。这部作品详尽、系统地分析了描绘人体的学习与练习步骤，完整叙述了艺术解剖学的历史，以及艺术解剖学对人体三维艺术想象的影响史。本书主要讨论人体比例、静态与动态的规律性、形态关系以及人体形象塑造的基础及其简化形式。巴梅斯教授从各个部位详细剖析了人体的骨骼、肌肉、肌腱、关节等的构造和外在形态，又将人体比作一个建筑，从而使读者学习到以全局的眼光来观察和绘制人物形象。由此作者展示了如何掌握解剖学知识，以及如何在艺术创作中运用它。巴梅斯教授还对许多世界名画进行了分析，从解剖学的角度指出一幅画的精髓在哪里，不足之处在哪里，使读者学习到如何以解剖学来分析人物画，从而提高绘画鉴赏能力。

本书是“汽车运动与文化丛书”的一本，是关于汽车运动主题的科普性读物。汽车运动主题的艺术包含了影像和平面视觉、三维造型等，本书分别讲述了各个方面和汽车运动有关的艺术流派与发展历程。本书内容多元全面，图文并茂，文字流畅，具有较强的可读性。全书以可观、可触、可感的方式和寓教于乐的方法，了解汽车运动与汽车文化的丰富内涵。全书内容层次分明，逻辑性好，不存在政治思想方面问题。本书适合对汽车运动感兴趣的读者阅读，也可以作为相关专业的参考读物。具有较强的社会效益和市场价值。

本书是我社引进版权丛书“戈特弗里德·巴梅斯绘画艺术译丛”里的一种，原版书被业内人士视为高等美术教育领域的“圣经”。这是一部基础实用的参考书，配有大量手绘人体解剖，人体骨骼、肌肉，以及人体动静状态图列，诠释了艺术绘画与解剖密不可分的原理。该书共分为7个章节，共有几百幅素描作品和插画作为学生参照的范例，内容丰富，章节结构严谨。这本书的特色是艺术家用非常精准和详细的方式，用画笔将人体解剖中涉及的肌肉、骨骼都非常详细的展现给了读者；除了非常精准和详细以外，这本书还非常少有的详细描述了所有肌肉在人体骨骼上的起点和终点，各部分骨骼和肌肉在运动中的关系、形态，或拉伸，或挤压，如此详细的介绍，在其他书籍中少有出现。