本文选录他的书法作品90幅左右，附有作者照片、简介及名家的评介文章，较全面地展示了作者的艺术风格和艺术风貌。

本书内容紧跟时代发展，以就业为导向，以网络广告专门化方向的岗位职业技能为依据，培养学生策划、评估网络广告，综合利用各种设计软件、H5在线设计平台等工具制作移动互联网广告、计算机网络广告，并将广告发布到互联网平台上的能力。让学生在掌握网络广告设计方法和知识技能的同时，具备广告设计相关职业岗位群所需的职业素养、操作技能与技术应用能力。本书内容是编者多年来对本门课程教学的总结，内容合理，教学目标明确，部分案例来自本校学生大赛获奖作品，通过Photoshop、Illustrator、Cinema 4D软件及iH5在线设计工具等讲授网络广告设计的方法与技巧，参考性及实用性较强。同时配备了丰富实用的教学课件、微课视频等教学资源，结合章节课后训练，有利于师生的教与学。本书适用于普通高等院校、高等职业院校艺术设计与传媒等专业方向教学使用，可作为视觉传达设计、广告设计等相关专业的教材，也可作为广告专业相关从业人员的参考用书。

《产品效果图表现技法》是编者将自己多年来对产品创意手绘设计表现的思考、体会和绘图经验予以梳理和归纳，并结合国内外优秀的产品手绘设计案例形成具有产品手绘设计实训和知识能力相融合的结构化产品手绘设计教材。本书共分6章，第1 章和第2 章主要讲授产品手绘设计图的基础知识、基本原理和应掌握的基本要点和基本方法，以及如何运用手绘工具、材料和简明的透视原理表达自己的设计意图。第3 章、第4 章和第5 章是通过产品手绘设计速写的实战训练和专业理论知识的有效融合，突出手绘设计项目化案例教学，体现教、学、练一体化的模块教学，实现从设计速写到产品真实再现的效果。在提升学生技法能力的同时，培养学生更高层次创新理念的形成和运用知识分析问题、解决问题的能力。第6 章是通过观摩、欣赏名家和优秀的手绘作品，提高学生的审美意识和创新能力，培养学生在今后的学习中学会用理性的思考方式和创造性的艺术语言来完成每一幅手绘设计作品。 \n《产品效果图表现技法》是一本集创新设计、手绘技法和优秀案例于一体的手绘产品设计用书，适合本科、高职高专等广大院校设计专业作为教材使用，也可以作为设计公司设计师的入门参考用书。 \n

2019年10月“第四届曲江壁画论坛”由西安曲江艺术博物馆主办，会后集结与会专家出版论文集。内容分为壁画保护与艺术史研究篇两个版块。有国内顶级专家及意大利、乌兹别克斯坦、阿塞拜疆、澳大利亚、斯洛文尼亚地区百余位知名学者参与。专家、学者的报告对学术界、文博行业乃至全社会产生深远的影响力。“曲江壁画论坛”是西安曲江艺术博物馆独立筹办的国际性专题论坛，旨在为国内外专家学者、研究与保护机构以及一切热衷文化遗产保护事业的社会人士、公益组织搭建平台，促进以壁画保护修复、研究和展示前沿理论与先进技术为中心的学术交流与信息共享，以期为保护中国古代壁画乃至世界范围内濒临灭失的古代壁画及其附着的寺庙、殿堂、墓葬等文化遗存做出应有的贡献。

本书采用项目教学法，主要讲解了Animate的基础知识，绘制与编辑图形，添加与编辑文本，使用元件与素材，制作基本、高级动画，添加音频和视频，制作脚本与组件动画，优化、发布与导出动画等内容。本书最后还安排了综合案例，进一步提高学生对知识的应用能力。本书由浅入深、循序渐进，首先采用情景导入式讲解软件知识，然后通过“实训”和“课后练习”加强学生对学习内容的训练，最后通过“技巧提升”来提升学生的综合学习能力。全书通过大量的案例和练习，着重培养学生的实际应用能力，并将职业场景引入课堂教学，让学生提前进入工作角色。本书适合作为高等院校、职业院校“动画设计”课程的教材，也可作为各类社会培训学校相关专业的教材，还可供动画制作爱好者自学使用。

音乐理论练习第2级是英国皇家音乐学院联合委员会组织的音乐理论考试的专用备考教材。《音乐理论练习 第2级》的主要内容包括：参加乐理考试第2级考试的考生需要学习掌握的音乐理论知识点，包括复杂的节拍，谱表的延申，关系大小调，小调构成，音阶与调号，音程，主音；乐理术语和名词的使用等乐理知识。本教材是英皇官方唯一指定备考使用教材，包括2级需要掌握的基本知识点之外，还包含一套模拟试题，按照2020年新版考试大纲的要求和题型进行练习，使读者感受正式考试时的基本内容和流程。

《雕琢声音之美》主编李明珠1997年从浙江传媒学院播音专业毕业，进入陕西广播电视台。在繁忙的工作之余，她经常组织一些主题性群众朗诵活动，其间结识了不少良师益友，看到了不少朋友对于朗诵的热爱，于是她萌生了为广大朗诵爱好者编写一本朗诵艺术指导用书的想法。《雕琢声音之美》收录了多篇关于有声语言艺术创作的心得、经验、感悟的文章。作者有播音界的泰斗、朗诵界的前辈，有长期从事播音主持艺术教学的专家学者，还有在全国主流媒体具有丰富从业经历的一线工作者。

书稿以抗战时期大后方重庆的音乐为主要研究对象，主要内容分为中央南方局领导的抗战音乐活动、抗战时期的音乐教育、抗战时期重庆的音乐创作、抗战大后方的音乐期刊、抗战大后方的中外音乐文化交流与传播五部分。书稿介绍了抗战时期重庆的各类抗战音乐活动、大后方舞台上投身抗战的各方音乐人、流入和创作的代表歌曲及主要类型、抗战大后方的音乐期刊，也分析了抗战大后方歌曲音乐的广泛影响以及对后世发挥的作用。

一筝独鸣，弦弦扣人心；万筝齐奏，声声荡华韵。“盛世华筝”国际古筝音乐节一直致力于为年轻一代的古筝演奏家、学子以及业余爱好者提供丰富的资源平台。每一次的展演，都在不断发起对各种纪录包括吉尼斯世界纪录的挑战，以展现中华民族的精神志气，提升中华民族的文化自信。“盛世华筝”国际古筝音乐节旨在将中国古筝推广到全世界，迄今举办了四届，已成为中国具影响力的古筝艺术节之一。它也使得古筝艺术的专业化与普及化取得了完美的交融，在艺术节中，不论大师还是初学者、寿高者还是年幼者、学院派还是社会人士均能有所收获。每一届艺术节展演都让一些后起之秀崭露头角，并存留了许多珍贵的名家演奏名曲的不同版本，以及数十首出类拔萃的优秀新作品，为古筝在新时代的新发展，贡献了生生不息的力量。岭南筝派传人、星海音乐学院陈蔚旻先生作为古筝中青年一代中的翘楚，致力于将历届“盛世华筝”国际音乐节所展演的原创作品精心甄选并出版发行。这些原创新作凝聚了作曲家、古筝演奏者和广大群众对古筝的由衷热爱，其中有《风铃》《浮生如梦》《光·雨·影》《海之波澜》等10首为独奏作品，《春晓》《谷雨图——为十二台古筝而作》《暮山春雨》等5首为重奏作品。这些新作均是“盛世华筝”组委会通过网络征集、网友票选和现场音乐会的投票，历经创作、教学、选拔、演奏、评比、鉴赏等层层筛选后的精品之作，同时也是得到了群众认可的优秀古筝新作，记录了在这新时代的华彩篇章，为古筝的传承发展添砖加瓦。陈蔚旻先生主编的《盛世华筝·中国古筝音乐新作品曲集（一）》，为古筝在新时代的发展做了一个很好的榜样，展现了一名古筝演奏家、教育家，更是一名优秀中国文化传承者的文化自觉，为古筝能在世界文化激荡中站稳脚跟增添了一份坚实的力量！

本书以朝鲜族乐器为切入点，从教育学和民族音乐学的研究视角出发，通过对普通学校和专业艺术院校的教育传承现状及影响因素的调查研究，分析了普通学校与专业艺术院校在朝鲜族乐器上的教育传承路径，探讨了朝鲜族乐器的学校教育传承历史、现状，进而探究了影响朝鲜族乐器学校音乐教育传承的因素。本书为朝鲜族乐器育人价值的实现提供了可靠路径，为更好地传承朝鲜族乐器提供了理论依据。