《傲慢与偏见》这部作品中所描述的达西和伊丽莎白的爱情，可以说是英国文学史上*珍贵的爱情故事了。任何一个美好的爱情故事都一样，都需要恋人们从克服自身性格上的缺陷开始，想办法去克服恋爱过程中出现的无数交往障碍。《傲慢与偏见》中的主人公伊丽莎白开始时很傲慢，这种傲慢源自于达西留给她的糟糕的第一印象，因而，伊丽莎白基于这种并不符合客观事实的傲慢，对达西做出了错误的综合判断。而反过来，达西则对伊丽莎白所处的社会地位有偏见。这使他一度对伊丽莎白身上的诸多美德竟然视而不见。当然也有人认为，傲慢和偏见从来都是双向的，有点类似于针尖对麦芒的意味

欧·亨利本不叫欧·亨利，这是他的笔名。他的真名叫威廉·西德尼·波特。出生于19世纪1862年，算19世纪的“六零后”。他的父母亲都是医生，于1858年结婚。但是有一件不幸的事情发生了，他母亲在生第三个孩子的时候死掉了。于是他们搬到了他的奶奶家里。 欧·亨利从小就喜欢读书，尤其喜欢阅读经典图书。他喜欢的一本书是英文版《一千零一夜》，汉译本有时译作《天方夜谭》。欧·亨利成名后，他的作品受到了广泛的阅读。尤其是20世纪初十年，欧亨利的作品受到了极大的推崇。仅在美国欧亨利的作品就印刷发行了500多万册之多。他为什么能够获得如此巨大的成功？究其原因，无外乎一个秘诀：小说里的主人公的内心世界从深层次被挖掘出来，并以欧·亨利独特的方式被讲述出来，说给世人听，听者内心深处便猛的被触碰一下。有评论家如此评论欧·亨利：“他是个无名之辈，不过，他又是一个有名之辈的无名之辈，他是每个人心中的有名之辈。”对其整体作品的评论是，每个短篇小说都贯穿一个逻辑，这个逻辑都有一个内在的合理存在的理由。此外还有评论家认为，欧·亨利试图探索一种普遍的很浪漫的但却并不实际的愿望：每个人基本上都是性本善的、利他的以及天生固有人的尊严的。欧·亨利深受爱伦·坡和莫泊桑的影响。所以从欧·亨利的作品结构中，有时可以比较清晰地看到爱伦·坡作品构架的影子，从欧·亨利关注普通人的笔端亦可以感觉得到莫泊桑的风格。此外还有一个人对欧·亨利的影响极大，这人就是写出《十日谈》的意大利中世纪伟大的作家薄迦丘。薄迦丘的讽刺与幽默的写法给欧亨利注入了重要的元素：针砭时事，捍卫善良。 当然，凡是读过欧·亨利作品的人，都不得不承认，他是一个极会讲故事的人，读他的作品，处处会让你感到讲故事的人对作品处理的精到之处。有人总结道，他如此会讲故事，大概因为他经常以“记者”的身份自诩，而不愿意当什么小说家或艺术家。所以可以从某种意义上说，他的作品非常接地气。除了薄迦丘、爱伦坡和莫泊桑的影响外，我们也必须得看到，欧·亨利被赋予的写作天分的实际存在。他创作出来的小说作品，其风格已经成为一种独特的风景，我们姑且称之为“欧·亨利式风格”。用他自己的话说，所谓短篇小说的写作风格，必须是基于某种不能自圆其说的内在逻辑，并将这种“不能自圆其说”的内在逻辑一直延续到小说的结尾。这大概就是欧·亨利的写作秘笈吧。

《艰难时世》首先给我们提出了一个很大也是很难解决的问题：人不再是人而是逐渐变成机器的物化过程。《艰难时世》小说从一开始，给读者展示出来一幅19世纪的英国热情拥抱工业时代来临的画面。这时的人们，受工业时代来临的影响，正逐渐变成机器，人的正常情感与思想统统被抛弃于一边。小说主人公格拉德·格林特和他的追随者邦得比在小说中的表现，充分说明了这一点。格拉德·格林特每时每刻都在教育和提醒自己的孩子，要注意人正在逐渐变成机器这一事实。邦得比则走得更远，他基本上是身体力行，在自己开办的工厂里，冷漠地对待自己的工人，视他们为物品。为了自己的利益，残酷地压榨和剥削他们。在本书第一卷第五章里，作者就在工厂工人和格拉德·格林特的孩子们之间，勾勒出了一条平行线进行比较。两边的人的生存状态几乎一样，每天都在重复着单调的一成不变的工作，没有欢乐，更谈不上幸福。结果便是，工厂工人和格拉德·格林特的孩子们没有了想象力，他们的情感生活也不被谈及，更不可能受到重视。显而易见，他们本身已经成为冷冰冰的机器。

《暗黑的心》这部小说从多层面、多视角，深入探索了与帝国主义相关的诸多问题。主人公马洛先生要从外火车站去中央火车站，最后，涉过一条河，到达内地火车站。整个旅途的过程中，马洛先生看到了诸多酷刑的场景，领略到了人性的残酷，亲眼目睹了近乎于奴隶制的社会的样子。对事件发生地的详细描写，无不提供了残酷的画面，揭示了殖民统治的黑暗。

世界经典英文名著文库（GUOMAIENGLISHLIBRARY）包含30本全世界范围内超受欢迎的原版经典图书：《小王子》《老人与海》《了不起的盖茨比》《月亮和六便士》《喧嚣与骚动》《瓦尔登湖》《欧亨利短篇小说精选》《双城记》……TheCollectedPoemsofW.B.Yeats，中文译名为《叶芝诗选》。　1889年1月30日，叶芝和茅德·冈初次邂逅，从此开始了一生的沉迷纠葛。　"她伫立窗畔，身旁盛开着一大团苹果花；她光彩夺目，仿佛自身就是阳光……"　他们有着诗一般的初识，却未能得到一个诗意的结果。之后28年里，叶芝多次向茅德求婚，却多次被拒，直到五十多岁才不得不与他人结婚。对此，茅德表示"世界会因为我没有嫁给你而心怀感激"。　1923年，叶芝获得诺贝尔文学奖。　1939年，叶芝去世，茅德没有参加葬礼。　叶芝，倾尽一生为女神写诗，诉说他的深情款款。他曾说过："我所有的诗，都献给茅德·冈。"　从这些情诗中，我们可以感受那炽热的爱意和诗情。

赫尔曼·麦尔维尔之所以创作小说《白鲸》，主要原因是他曾经在出海的船上做了几年水手，源自他对海上生活十分熟悉。在创作小说《白鲸》的过程中，字里行间随处可见他对文学的深度探索，对人生的更深层次的哲学意义的思考。 从某种意义上来说，《白鲸》这部小说里面的白鲸并不是依托人物形象塑造出来的，因为读者并不能够切身感受到白鲸的思想情感或其各种各样的想法和意图。白鲸本身可以说成是一种非人性的力量的存在。有很多文学批评家甚至将白鲸的存在解释为某种上帝的存在的现象：不能被人深刻觉察到其用意和意图，其无比的力量则更是人类所无法理喻和能够彻底掂量的。白鲸成为了一种不可被战胜的力量的存在，得到人类的顶礼膜拜。

他曾云游欧整个欧洲，他尤其喜欢意大利，并在意大利威尼斯一住就是七年。在那里他常常拜访朋友，与他亲密的朋友雪莱交往甚欢。在拜伦的晚一些的生涯中，他参加了希腊独立战争，抗击奥特曼帝国，他被希腊人尊称为民族英雄。1824年，因为传染疾病而逝世，年仅36岁。 其实，文学界一直对于唐璜这个人物所代表的形象争论不休，可谓是众说纷纭，莫衷一是。 法国著名作家、诺贝尔文学奖得主阿尔伯特·加缪曾使用唐璜这个人物作为一个形象代表，来阐释他的某些观点。在《西西弗斯神话》中，加缪将唐璜这一人物描述为“怪怪的英雄”。他说，唐璜脸上永远充满着一种对爱的不屑一顾的神情。不过他的极其诱惑人的生活方式，把这世界上所能有的各种各样的丑恶嘴脸，都挖掘了出来。令人惊悚之处在于，唐璜的这种生活方式也给世界带来了某种震颤，令世界知道，天底下压根就没有什么不朽的东西，一切都注定要死亡的。

如果说古希腊是人类文明的童年时，盛世罗马则是人类青春时代的象征。罗马的伟大与光荣不仅在于凯撒、奥古斯都、君士坦丁等一众英雄的丰功伟绩，它还诞生了维吉尔、贺拉斯、奥维德、西塞罗等众多文学家、艺术家和政论家。罗马的辉煌成就激发了不朽的文艺复兴、乃至后来整个欧洲的主流文明。 罗马非一日建成。罗马原为意大利第伯河畔的一个小城，地理位置优越，资源丰富，居民成分比较复杂。从公元前8世纪建城到公元2世纪，罗马经历了由城邦到帝国，由帝国到衰亡的历史进程。从一个不到15万人的小国，成长为称雄世界的帝国，罗马用了1000多年的时间，却在不到200年的时间里迅速瓦解衰落。也许，一个像罗马这样伟大的文明国家，其灭亡并非完全为外力摧毁，而更可能来自内部。长久以来的太平盛世慢慢侵蚀了帝国的精神与肌体，原有的活力日渐式微，不知不觉间，安逸使罗马人对潜在的风险失去了敏感力。罗马文明衰落之后，欧洲经历了漫长的黑暗期，直至文艺复兴再次迎来文明的曙光。 “地上之国总是无常”。 《罗马帝国衰亡史》是英国历史学家爱德华·吉本的一部巨著。全书共六卷，第一卷出版于1776年，第二、三卷出版于1781年，第四、五、六卷出版于1788年。该书问世至今两百余年，鲜有能与之比肩的同类作品。罗马是西方人引以为傲的昔日荣光，而他们每言及罗马，必称《罗马帝国衰亡史》。可见这部惶然巨著在西方的地位。

法国作家梅里美出生于19世纪初的法国巴黎，他也是剧作家，历史学家，考古学家，更是短篇小说大师。他的小说的主题都是浪漫主义，但他的写作手法却非常古典，可以说是古典主义在浪漫主义时期的再次兴起。梅里美家境很好，是中产阶级，他本人受过非常良好的教育，梅里美首先学的是法律，但他的更大的兴趣在于学习希腊语、西班牙语、英语和俄语，并且大量阅读了与其相关的文学。梅里美还不到19岁的时候，就写出成名作剧本《克伦威尔》。他的好朋友小说家司汤达（《红与黑》作者）则鼓励他在文学方向进一步发展。随后几年，梅里美又写出了许多部精彩的剧本。梅里美一心沉醉在自己的神秘主题创作中，后来，很快便把所有的作品交给了他的会说西班牙语的好朋友约瑟夫，并希望他把自己的作品翻译成西班牙语。 梅里美将自己的创作热情主要集中在神秘主义历史剧和非同寻常的主题上面。有一天，他读到了瓦尔特·斯科特爵士的作品。那是一部描写历史剧的小说，场面十分宏大。受其启发，他于是也创作了相关的小说，其中描写封建社会时期农民起义的场面就有几十处之多。后来他又创造另外一部小说，主要讲法国宫廷生活。当然，特点是，这种法国宫廷生活是处于战争与和平相互交替时期。 梅里美的小说生动地展示了他的丰富的文学创作想象力和忧郁的秉性。由于作者阅读过大量的西班牙和俄罗斯的作品，因此其作品不可避免地受到影响。甚至从某种意义上来说，他的很多作品的主题就是关于西班牙和俄罗斯的。他笔下的一切，都是那么色彩神秘，充满着异国风情。他喜欢的作家诗人，就是俄罗斯的普希金。他从普希金的作品中汲取养料，并据此发挥自己的想象力，揉杂了人性的暴力与残酷的元素，将人的更深处的隐秘世界挖掘出来，展示给读者看。他30多岁的时候，作品更趋成熟。这时期的作品包括比较著名的《卡伦巴》。等到40岁时，他创作出了享誉世界的作品《卡门》。作品主要讲述了一个吉卜赛女孩深深地爱上了一个士兵，但后来又背叛了他，士兵一气之下，把吉卜赛女孩给杀了的悲惨故事。

《绑架》这部小说是以一个名叫戴维德·贝福尔的年轻人作为主人公开始讲述故事的。戴维德·贝福尔来自于苏格兰南部地区。小说一开始就交代了他的父亲亚历山大·贝福尔刚刚过世，他的母亲在父亲去世后不久也离开了人世的情节。所以，戴维德·贝福尔成了孤儿。不过他现在已经17岁了，他于是决定只身闯荡世界。临行前，他在爱丁堡城见了他的监护人坎贝尔先生。坎贝尔先生向他透露说，他实际上还有一个叔叔，名字叫埃布那兹·贝福尔，并进一步告诉他说，其实埃布那兹·贝福尔的家世——萧氏家族，十分显赫。这意味着戴维德也等于是来自于名门望族。此事着实令他吃惊不小。