本书对一首乐曲从结构分析，到音乐内容的理解和音乐性质的表现都作了详细地讲解。特别具有指导作用的是一些练习提示和弹奏方法的要领，如断奏、连奏、跳音等不同的触键方法，指法建议、练习方法、踏板的运用等。另外，对每首乐曲的训练目的也作了详尽地说明，更为可贵的是，他们的讲解体现了一种技术训练和音乐表现相结合的先进、全面的钢琴教学方法。作为具有丰富教学经验的钢琴教师，她们熟悉学生容易出现的毛病，因此都预先提醒演奏者和教师们注意。

速写是绘画中的重要表现形式。它能够训练画家快速准确地观察和表现对象的能力，同时还是积累和记录素材、做大画小稿的重要手段。速写本身还具有独立的审美价值，它常常以最生动的绘画语言折射出艺术家的智慧和情感火花。历史上的绘画大师，无不具有高超的速写能力。从文艺复兴时期的达·芬奇到现代的毕加索，很多画家都留下了大量的极生动的、风格各异的速写作品。速写是画家最自由表达思想和情趣的一种形式，因此呈现出多种多样的风格，在材料技法上也千差万别。这些都值得我们认真研究和学习。正是由于速写在绘画中的重要地位，一些美术院校的专业考试中经常将速写作为考试的科目。那么，考生该如何应对，并且把速写画得更好呢？我们认为：首先要明确考试内容。大多院校考的都是人物的短期速写或默写，有时也会加些环境及道具等。在明确考试内容之后要做的事情可分为两部分：（一）准备阶段这是一个相对较长的时期，要通过有效的努力使自己达到个人的最高水平。具体可以从三个方面去做：1.了解解剖结构知识。可以先通过临摹大量此类书籍来加深认识，不了解这些就无法更深地体会人物的种种变化规律，画面肯定就会空洞、简单、乏味。2.临摹名家和美术院校学生速写作品。通过临摹来体会大师作品的精髓和表现技法；通过临摹院校学生作品并与自己的作业相对比，这样能有更切实的体会和帮助。实践证明这是一种非常有效而实惠的学习方法。3.大量的写生练习。速写的提高离不开量的积累，一般要多做二三十分钟的写生。同时也应该做些更短时间的练习，使自己常常处于兴奋状态。除全身、半身作业外，手脚耳等局部的写生、人和环境的组合练习也很有必要。在这个阶段，三方面要交叉进行，多向老师请教，多从其他同学作业中吸取有益之处。 （二）参加考试　在充分准备的基础上，考试时要尽量注意到：1.心态平静。既要精神专注，又不要紧张。要提醒自己：紧张慌乱只能导致自己发挥失常，而考试要做的就是保持自己平常的水平，能超常发挥更好。2.工具准备充分。虽然速写的工具多种多样，但在考试时还是以较软的铅笔为好，要准备至少两支以上平常习惯用的铅笔。考试时间较短，决不能在工具上有任何差错，否则根本没有时间调整。3.注意画面整体关系。线条要流畅，表现大的动态。要记住：任何时候大的整体效果肯定要比局部的精彩更加夺人。以上我们谈了对速写的认识并介绍了如何准备及应对高考速写。作为考生要认识到：勤奋是前提，好的方式会提高学习效率。因此要多画，勤思考。一分耕耘，一分收获。

几年前，应出版界朋友盛情相约，在热浪逼人的夏天，硬着头皮完成了一本《二胡演奏技法教程》。之后，又将教程摄制成VCD教学影碟，由北京威翔音像出版社在国内出版发行，匆匆了却了一桩并不想做而又无法不做的事。教程出版后，蒙习琴者不弃，影碟在各地很快一售而罄。至今本人还不时地收到各方同道及琴友的来信来电，索要有关资料和曲谱，并建议希望能将教程重新修订出版成书。面对诸多乐友的热情和敦促，我开始对原著进行修订。历时数月的愚勤，在再度经受这复杂精微而又艰苦的劳动后，这本《中国二胡演奏技法训练教程》终于完稿。本次修订，针对各项技法课题之内容作了相应的调整和必要的扩展。尤其在练习曲和乐曲的类型、程度、编排等方面，根据近年来二胡演奏艺术的发展，从教学和演艺的实际出发，增补了一些既有技术含量，又有文化含量和美学含量的曲目，并尽可能地对每首练习曲和演奏曲给予必要的文字提示和注释。教程包括三方面内容：一、基础知识部分；阐述和介绍二胡的有关常识和左右手演奏技法原理。二、技法训练部分；主要包括基本技法训练、常规技法训练和综合技法训练。三、技法运用部分；精选了部分具有针对性、技术性、趣味性和多种风格的传统和创作、移编曲目。（本教程的练习曲除署名外，其余均为作者编写或创作。）教程在编著过程中，以立足于普及，着眼于提高为目的，力求体现内容丰富、风格多样、深入浅出、通俗实用的特点。笔者把有关二胡演奏技法的知识和训练归纳为若干章节，以适应习琴者掌握演奏技法和艺术表现所需要的基础知识。有必要说明的是，由我编撰并与本书同时出版的《中国二胡名曲集锦》（共三册）、《外国音乐二胡演奏集锦》均为本教程的组成部分。读者不妨在教学和演奏中配套使用，以作为教材之补充。编撰一部篇幅浩大、选材广泛、思路新颖、涉及各时期中外多种风格、并适合于不同年龄、不同程度、不同对象都能使用的二胡教程，其容量之巨大，内容之繁博，资料之丰赡，工程之艰辛，本人颇感力不从心。其间，虽黾勉从事，未敢有一日之懈怠，然因才识蹇乏，往往顾此失彼，事与愿违。故而本教程的出版只能算是为二胡演奏艺术的弘扬振兴尽了绵薄之力。书稿即将付梓，重负顿释，此愿足矣，何计其成败利钝。倘若教程能使更多读者通过对它的使用，在音乐之理解，艺术之表现，技法之水准乃至于演奏教学经验之积累等多方面有所获益和提升，则甚感欣幸。鉴于《中国二胡演奏技法训练教程》编撰时间仓促，水平有限，自知舛误之处，在所难免。希冀求教大方之家的同时，也恳请读者、琴友督正。借此机会，对浙江文艺出版社傅菊坪老师和乐界挚友孙天强先生在《中国二胡演奏技法训练教程》撰写出版期间所给予的支持和帮助，一并深表谢意。

琵瑟的表现力非常丰富。用来独奏，它声情并茂，得到人们的喜爱，在历代文献记载中曾有较多生动的描绘。琵琶也常被作为合奏乐器使用。作为伴奏乐器，它常出现在各地方戏曲以及说唱中。近代又常见有琵琶重奏以及与民乐队、音响乐队等的演出。琵琶现采用十二平均律半音排列相品位，既仍中演奏传统古典，又可演奏各种调式的新曲；既可演奏中国和声，也能按奏西洋和弦。能古能今、能中能西、能文能武、能雅能俗。虽然初学琵琶时较其他乐器要难于上手，但是，由于表现力丰富，学习的人数反而更多。

1.本教材基本定向是以广大青少年笛艺爱好者为主，兼顾有一定基础的成人业余笛艺爱好者。2.本教材立足于知识性、趣味性、实用性，遵循器乐教学的一般准则，重视基础、技巧、表现力的培养、训练，内容涵盖古今，注意教学规范。3.本教材基础训练强调演奏的基本技能，即气息匀和、音准到位、音色通透悠远、节奏规范等；技巧面熟悉多种风格流派的特殊技巧；演奏趣味给予受教者乐曲情趣、韵味、意境的能力培养；乐曲表现力通常在对比（反差）、起伏、层次等环节提出要求，尤应注意管乐演奏收放自如的特点。

江苏省音乐家协会主办的江苏省音乐考级自1991年举办以来，至今已有工4个年头。为了更好地适应当前音乐考级和业余音乐教学的需要，更好地为新世纪、新时期的素质教育服务，我们集中了一批艺术院校、师范院校、江苏省及南京军区专业艺术团体的有关专家编辑、出版了这套系列教材。目前这套教材包括钢琴、小提琴、大提琴、手风琴、电子琴、长笛、单簧管、萨克斯管、小号、二胡、琵琶、古筝、竹笛、扬琴、吉它、歌唱（成人组、少儿组）以及与考级配套的音乐基础知识与听音节奏训练（器乐类、歌唱类）等十七个大类共十九种，将在年内陆续推出。在《江苏省音乐家协会音乐考级系列教材：萨克斯管（1-10级修订本）》的编选中，我们既重视选编各乐种有代表性的经典曲目，也充分考虑到其他具有民族性、时代性、风格多样、具有较高艺术水准和欣赏价值的作品。同时，我们力求使这套教材既可以作为考级曲目参加我省主办的音乐考级，更成为适合于各类音乐教学和学校课外音乐活动的具有较高质量和一定特色的系统、实用的教材。

江苏省音乐家协会主办的江苏省音乐考级自1991年举办以来，至今已有14个年头。为了更好地适应当前音乐考级和业余音乐教学的需要，更好地为新世纪、新时期的素质教育服务，我们集中了一批艺术院校、师范院校、江苏省及南京军区专业艺术团体的有关专家编辑、出版了这套系列教材。目前这套教材包括钢琴、小提琴、大提琴、手风琴、电子琴、长笛、单簧管、萨克斯管、小号、二胡、琵琶、古筝、竹笛、扬琴、吉它、歌唱（成人组、少儿组）以及与考级配套的音乐基础知识与听音节奏训练（器乐类、歌唱类）等十七个大类共十九种，将在年内陆续推出。在教材的编选中，我们既重视选编各乐种有代表性的经典曲目，也充分考虑到其他具有民族性、时代性、风格多样、具有较高艺术水准和欣赏价值的作品。同时，我们力求使这套教材既可以作为考级曲目参加我省主办的音乐考级，更成为适合于各类音乐教学和学校课外音乐活动的具有较高质量和一定特色的系统、实用的教材。在本系列教材出版之际，我们衷心希望音乐界人士和广大师生，在使用本教材的过程中，对教材的不足之处，提出宝贵意见，以便今后加以改进。我们更诚挚地希望广大学生扎扎实实、循序渐进，在学习音乐的过程中深入体会音乐的美感，体会到学习音乐的乐趣，我们将为此感到无比欣慰。

关于传统乐曲的版本，本教程所提供的只是一种示范性的版本。因为绝大多数民族乐器传统乐曲的版本，在民间弹奏时都是因人而异的，这是民族音乐本身的鲜活性所决定的，我们应当新生这种音乐文化现象和特点。但是，考生也应注意：第一，考生所选用的乐曲版本应确实和教材中的乐曲为同一乐曲，而不是同名异曲；第二，考生所选用的乐曲版本，技术和音乐表现的难度大致与教材提供的乐曲版本程序相当，只要不低于教材提供乐曲版本的程序，考生不必为采用了与本教材不同版本的同一乐曲而有所顾虑。这套教材的所有乐曲（不含练习曲），都是经过国内多年考级实践检验的，这次增了一定数量的练习曲，希望能对今后筝的校外教学水平的提高起到促进作用。目录：第七级练习曲1、下行音型弹奏练习（山泉）2、分指弹奏练习（小溪）3、双手弹奏练习（江南小调）4、归摇练习（男儿当自强）乐曲1、高山流水（山东）2、幸福渠3、秦桑曲4、粉红莲（重六调）5、蕉窗夜雨6、孔雀东南飞7、战台风8、英雄们战胜大渡河9、春涧流泉乐曲说明第八级练习曲1、和音练习（鄂伦春舞曲）2、儿童团歌变奏曲3、长摇指练习（渔光曲）4、综合练习（变魔术）乐曲1、雪山春晓2、陈杏元和番3、寒鸦戏水（重六调）六十八板4、东海渔歌5、茉莉芬芳6、姜女泪7、木卡姆散序与舞曲8、伊犁河畔乐曲说明第九级练习曲1、双手四手指分指练习（晨雪）2、快速小音阶练习（浪花）3、双手拨弦练习乐曲1、汉江韵2、草原英雄小姐妹3、将军令4、林冲夜奔5、井冈山上太阳红6、幸福渠水到俺村7、黔中赋8、钢水奔流乐曲说明演奏文凭级练习曲1、综合练习（晚会）2、双手练习（黄水谣）3、双手复调练习（牧童短笛）乐曲1、春到湘江2、长相思3、情景三章4、幻想曲5、长安八景6、清江放排乐曲说明附指法符号一览表

本书是基本乐科第3、4级的考级教程。本书共16课，每课基本由乐理、节奏、听音、视唱四部分组成。

《中央音乐学院海内外考级曲目：二胡考级（1—6级）》在技术和艺术两个方面的规格与要求也较过去更为明确，基本上体现了专业二胡教学和演奏的思路。我们认为：业余的二胡演奏者往往较难具备进行系统学习的条件，而这套技术规格较为全面、音乐的风格也较为多样的孝级曲谱正是帮助他们重点学习和全面掌握二胡演奏技巧的极好教材。根据多年教学、演奏和考级活动的经验，有两点特别提请二胡教师和学习者注意：（1）在一至三级的练习曲中，第一条均为音阶和稳定指距的练习，希望初学者能够在应用和练习中打好音准的基础。（2）第一级都精选了含演奏中必备技巧的练习曲和经典曲目，学习者应通过认真的练习，由浅入深、循序渐进地掌握好二胡演奏的各种技巧。同时，要避免不重视基本功的学习和盲目跳级报考的现象。