《视唱练耳高考进阶习题：高考30天冲刺（答案部分）》主要针对各音乐院校的相关专业、各师范院校艺术类考生、各省联考高考考生以及各地艺术高考培训机构，作为考前冲刺的辅导教程。视唱练耳是一门综合性的发展音乐听觉的专业基础课程，其中视唱的学习更强调数量与长时间的练习与积累，只把音准及拍子唱对是不够的，这只是视唱学习的开始。视唱的音乐性也很重要，每一个视唱曲虽然较短小，但都有属于它们的音乐，我们应将每一个视唱曲作为一个完整的小作品来进行音乐上的处理。

作为一线钢琴教师，尽*可能帮助学生攻克学习难关是我们努力工作的方向。本着为考生着想、方便考生的原则，我们针对目前音乐院校钢琴考试的要求，为参加高考的钢琴考生编辑出版的这套铜琴考生高考必弹教材，其目的在于集中解决考生备考过程中经常会遇到的一些突出问题。

本书作者结合多年美术基础教学实践经验编写了此书，在本书中为广大考生提供了*直观的人物速写步骤及学习、临摹的范本，希望能使考生尽快掌握素描头像的表现方法与应试技巧，取得好的成绩。 本书为考生提供了多幅人物速写临本，但临摹本身不是目的，考生不能仅仅模仿作品的表面效果，而应在临摹的过程中学习作画者处理画面的技巧，领悟作画者对表现对象的理解与感受，并将这种技巧与感受融入到作画实践中，只有这样才能在学习的过程中不断提高自己的绘画能力。

桑塔·露琪亚科特劳曲、G大调音阶分解琶音、雪绒花罗杰斯曲、bB大调音阶分解琶音、bE大调音阶和弦琶音、微笑波尔卡布朗捷尔曲和bD大调音阶和弦琶音等。

《2010年河北省普通高等院校艺术联考：编导专业考试指南》为考生提供了播音主持考试训练的基本方法以及大量的训练材料，可以保证考生在节约时间的前提下进行系统的和有针对性的考前训练、其中，大量的应试技巧和经验来自于每年艺术联考典型个案的积累，是由多年担任主考官的河北大学老师独家提供，这对于即将参加考试的考生们来说是非常有价值的第一手资料。作者曾经多次担任艺术联考的主考官，既是经验丰富的教师，又是考试培训专家；《2010年河北省普通高等院校艺术联考：编导专业考试指南》内容系统全面，既可用于考前培训，也可用于播音主持的爱好者平时学习和训练，还可作为教材使用。

近年来，在各大美术院校的色彩招生考试中，多数采用了静物默写的形式。默写试题一般是提供一张线描小图稿或黑白照片，或是只有文字要求，或是给出部分实物其余部分为文字要求，让考生据此自行构思绘制。那么写生与默写有哪些不同，该如何提高色彩默写能力，色彩默写考试的具体要求有哪些，色彩默写考试时应注意哪些问题？这些疑问往往困扰着广大考生，而解决好这些疑问也是在色彩默写考试中取得高分的关键所在。下面就针对这些问题进行一一阐述。一、写生与默写有哪些不同写生是在提供了对象的情况下进行的，考生可根据对象的形、色、质地和明确的光线进行描绘。默写则是脱离了实物的参照，全方位考查考生的组织构图能力、形象思维能力、造型能力以及色彩表现能力。我们必须通过正确的训练方法来提高色彩默写能力。二、如何提高色彩默写能力考生在平时的色彩训练当中，可以通过写生一半写生～半默写一默写的训练过程来提高色彩默写能力，避免默写出来的画面模式化、概念化。默写完全是一种记忆再现的思维过程，因此要求考生在写生中善于总结和积累各种物体的形象特征、造型规律，掌握不同的表现方法和技巧以及对色调的把握和表现能力。掌握了这些能力，在考试中无论试题以何种形式出现都能够从容应对，取得好成绩。三、色彩默写考试的要求1．造型准确，构图合理色依附于形，造型准确主要是指所表现的物体形体比例、结构等造型特征与表现对象一致。构图应合理，构图常用的形式有三角形构图、圆形构图、方形构图、聚焦式构图和“S”形构图等，其中三角形构图最为常用。构图时一要注意均衡，防止画面重心不稳；二要注意疏密结合，防止物体过于集中或松散；三要注意主次分明，主次一般体现在物体在画面中所占面积和位置上。2．色调统一且富有变化色调是指画面的色彩总倾向。一幅好的色彩作品，必有其表达一定意境的色彩总倾向，这样才能使人看起来赏心悦目。因此，色彩考试时要求整个画面几块大的颜色如背景色、衬布色、体积大的物体的颜色要有一个合适的色彩总倾向。但色调统一并不等于画面颜色单调，它要求颜色在统一的基础上有局部的微妙变化，比如表现冷色调的画面，可以利用局部暖色、补色色块的变化，使画面避免单调乏味，做到和谐中有变化。3．刻画深入，形色准确这一点一是要求利用正确的色彩关系，对画面中的各物体进行深入的刻画，以表现各物体处于特定光线和特定空间中的真实性；二是要求利用恰当的色彩和笔触塑造物体的体积感和质感，对物体的关键部位，如罐口、瓶口、杯口、盘子边缘、苹果的果柄处以及衬布的褶皱等进行细节刻画，使画面更为完善和精到。四、色彩默写考试时应注意的几个要点（1）落笔之前要认真审题、构思，打好腹稿。根据考题要求对物体的造型、构图、色调以及画面的最终完成效果等进行构思，做到成竹在胸。如果遇到不擅长表现的物体，不要慌乱，可将其安排到画面的后面，利用前面物体将其挡住部分，以便扬长避短。（2）在作画过程中，务必注意一要整体统驭局部；二要注意主次分明，对主体物的塑造必须充分、细致，防止次要物体或后面的物体表现过分突出，喧宾夺主。（3）考试结束前要留有一定的时间对画面进行检查和调整。可将画摆放到远处，对画面中不和谐的色块进行适当调整，但不要大面积修改。除此之外，还要检查是否有物体漏画，考号、姓名是否填写完整。总之，如果能在考试中做到以上几点，就是说明你已经做好了应试的充分准备，找到了取得高考色彩高分的“诀窍”。最后祝愿考生朋友们取得理想的好成绩！

作为一线钢琴教师，尽*可能帮助学生攻克学习难关是我们努力工作的方向。本着为考生着想、方便考生的原则，我们针对目前音乐院校钢琴考试的要求，为参加高考的钢琴考生编辑出版的这套铜琴考生高考必弹教材，其目的在于集中解决考生备考过程中经常会遇到的一些突出问题。

《钢琴考生高考必弹（教学版中）》讲述了：作为一线钢琴教师，尽*可能帮助学生攻克学习难关是我们努力工作的方向。本着为考生着想、方便考生的原则，我们针对目前音乐院校钢琴考试的要求，为参加高考的钢琴考生编辑出版的这套铜琴考生高考必弹教材，其目的在于集中解决考生备考过程中经常会遇到的一些突出问题。

本书有效的观察方法与画法能使考生事半功倍。比例关系，结构穿插，透视空间，块面推移，质地变化，明暗转折，形，态、神特点等造型要素都要在客观比较后形成具体的印象秩序、感受关系，然后大胆主观地表现其真实感受。把握好进与退、严与宽、攻与守的有效尺度尤为重要。

随着社会艺术水平考级活动的发展，为了更好地满足考生需求，更好地指导考生参加社会艺术水平考级，在总结了原考级教材经验的基础上，中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间，让考生更多地掌握音乐作品，而且在一级～九级的基础上增加了第十级，部分专业还增加了表演文凭级，使得第二套考级教材更具有实用性，指导意义更大。第二套考级教材是中国音乐学院考级委员会聘请的专家们，根据社会艺术水平考级活动发展的需求，借鉴了已有的考级教材、总结了多年的教学经验而编写的。希望通过第二套考级教材对业余学习音乐的朋友们和考生们提供有益的帮助。