近年来，高考艺术类招生的一个显著变化是设计类专业逐年升温，成为*热点，艺术设计或动画设计等设计类专业大大超越了纯艺术教育的规模，艺术类招生的专业格局被完全改变。那么，怎样才能顺利地通过考试并增加被录取的几率呢？除了已有的专业基础，一本较好的专业参考书也是十分重要的。本书的特点是既可查阅，又可临摹；既讲方法，也讲技巧；既授人以鱼，也授人以渔！

速写要用较短的时间，以简练的笔法，快速地把你看到的对象描绘下来。它强调的是必须面对真实对象的写生，而且要用尽可能短的时间，抓住对象最生动的特点简洁地描画下来。“快速”和“写生”是速写画的两大特征。 速写对工具的要求不多，一张白纸，一枝你习惯使用的笔，初学者可以先用铅笔，等到熟练了也可以考虑使用钢笔、毛笔、木炭笔、马克笔等。但是对于参加高等美术院校考试的考生建议他们还是坚持用铅笔来做速写练习。 速写是所有美术院校升学考试的必考科目，通过速写的考试可以反映出考生的造型能力，考查考生对形象敏锐的感知能力，又在一定程度上反映考生的审美意识，是对考生绘画艺术的综合素质考查。 作者从事美术教育有三十多年，无数次地辅导参加高等美术院校考试的考生，深知青年学生在准备高考时存在的各种心理和问题。本书是作者多年辅导学生学习速写的教学经验的总结。书中介绍美术高考速写应考的一些基本要领、应考前如何做速写练习及如何用线来造型、如何画衣纹等具体的速写技法，还特别介绍了人体解剖的一些基本知识、介绍了默写的几种方法，进而快速提高速写能力，这些都是在多年教学实践中总结出的行之有效的方法。 在开始读这本书的同时，也要培养你的“眼”和“手”，练就你的观察能力。速写能力的提高，需要平时大量的练习，这是较快提高自己速写水平的重要条件。

音乐是人类精神世界的至尊殿堂，它无所不在地浸润、丰富和陶冶了人类宽阔无垠的心灵。而打击乐被美国著名音乐教育心量学詹姆士·莫塞尔称为“通往更好体验音乐的桥梁”，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域，在这一领域内，它为我闪的音乐教学提供了俐特而令人愉惊的音乐教育价值。《电爵士鼓考级教程（套装上下册）》汇集了国内爵士鼓和西洋打击乐演奏、教育专家们的群体才智，形成了爵士鼓演奏由浅人深的系统全面的训练方法，以最新的数码理念切人现代教学系统，走在了国际现代器乐教育的前列。在现代打击乐与国际化器乐教育理念有机结合的基础上，打击乐训练的趣味性与教学的普及性更成为本书独特的教育风景线。

《南京艺术学院美术书法类考级专用教材：硬笔书法（1-10级）》为全国社会艺术水平考级中心专家委员会指定，美术书法类社会艺术水平考试专用教材。书中通过临摹、写生、创作的方式，采用1-10级的阶梯式教学方法，结合范例介绍了硬笔书法的基础知识、绘画技法以及应试技巧等。可供参加美术书法类考级者、社会业余美术、书法艺术爱好者学习参考。

本书是美术高考类书，包含素描、色彩、速写。每幅图都有老师的评语和指导，是本针对考前学生辅导很好的书。中国水墨分五色而成画之说，素描也是。单色平涂，产生单色的深浅不同，是绘画中基础的训练，是通过物象的结构及黑、白、灰层次变化而赋予物象以立体感。静物色彩写生是检验整体造型表现能力的一种训练方法。从构图的结构把握到色彩的合理搭配以及物体质感的艺术表现上，都体现出画者基础训练的功底是否扎实熟练。速写训练是从事艺术的人们应长期坚持的工作；是训练基本造型能力和积累创作素材的手段。速写的表现范围很广，不受条件限制，所见物体都可入画。画速写*的好处在于随时感受物体形状、锻炼对形体的敏捷判断能力。

向大师学习，研究素描名作是素描学习的重要内容。素描不仅是学习绘画的基础，一幅好的素描作品本身就是一件独立的艺术品。由于它使用的工具较为简便，又是在较短的时间内完成的，因此往往比经过加工过的绘画作品能更直接地传达画家瞬间的灵感和激情，在一些大师的素描作品中，能得到在其创作中不易领略到的那种直觉的艺术感受。对大师作品的细心研究，对素描学习者是非常有必要的，里面闪烁着大师们的智慧和财富。学习别人作品的长处，对提高绘画技巧极为便捷，似乎站在巨人的肩膀上。但同时也切忌盲目追求，误入死胡同，白白浪费光阴，应善于从前人作品中总结经验和规律，不完全依赖大师，沿着自己的路走下去，创造出自己的风格来。...

高考是很多人一生中必经的重要一关。《美术高考在线丛书：计时·速写》是特别为参加美术高考的学生准备的，是根据专业美术院校的教学和最新美术高考要求，聘请知名的美术基础教学辅导专家精心策划和编写的。内容主要涉及人物速写，范例丰富，让学生深入感受、学习每个范例的绘画步骤、细节刻画以及处理画面的要领。对于有志于报考美术院校的考生来讲，《美术高考在线丛书：计时·速写》对培养正确的绘画观念以及提高考生的审美能力和绘画表现技巧都将起到很好的帮助作用。

本书为全国社会艺术水平考级中心专家委员会指定，美术书法类社会艺术水平考试专用教材。书中通过临摹、写生、创作的方式，采用1-10级的阶梯式教学方法，结合范例介绍了素描的基础知识、绘画技法以及应试技巧等。可供参加美术书法类考级者、社会业余美术、书法艺术爱好者学习参考。...

本系列图书针对美术考生的色彩静物组合强化训练而作，共分四册，分别为瓶罐器皿与水果类、蔬菜类、花卉类、用具及其他类的组合。本书为丛书之一，主要强化对象为瓶罐器皿与蔬菜类的组合。书中系统、详尽、深入地介绍了一幅作品从照片、步骤及完成图的过程，同时对局部进行了讲解和分析，其中包括如何调色的操作，如何用最恰当的笔法表现画面等。与此同时还提供了同类的练习及常出现的试题，以一斑窥全豹，让考生快速掌握各类物品的表现及整体把握画面的技能技巧，做到游刃有余地对试题进行表现，在考试中立于不败之地。

在中国传统绘画中，中国花鸟画有着极其重要的地位。它不仅描绘再现出丰富多彩的自然世界，更是传达了历代画家们的情感和心声。纵观我国漫长的绘画发展史，你会发现无论是写意花乌还是工笔花乌都出现过许多著名的画家和传世佳作，而且至今还依然保持着旺盛的活力和持久的生命力。这些都对今人的学习、欣赏和珍藏有着重要的意义。 在进入新世纪以来，随着人们物质生活的不断丰富和发展，人们对精神方面也有了更高的需求，其中包括对民族文化的重视和学习。对中国画的爱好、欣赏、收藏、学习的人也越来越多。作为有着悠久历史的中国花乌画自然也不例外，它吸引了许多爱好者。因此，为了促进中国画的普及，给广大国画爱好者们的学习提供了一定质量的指导，评定他们的学习水平，发现和培养人才，南京艺术学院的中国画专业社会艺术水平考级评定工作应运而生，其宗旨是普及艺术教育，提高国民素质，弘扬民族文化。中国画花乌专业考级分三个阶段，共10级内容。三个阶段难易程度循序渐进。例如1～4级的梅、兰、竹、菊，是花乌画创作的基础，打好这些基础才能进一步表现具有更多、更丰富审美内涵的艺术作品。初学者所要做的第一步就是正确地理解基础技法学习的目的，因为只有学习掌握好该阶段的内容，才能更好地完成其他阶段的学习，进入真正意义上的花乌画创作。本书作为社会艺术水平考级、南京艺术学院美术书法类考级专用教材丛书中的一册、中国画花鸟专业考级的专用指导教材，内容的编排上按照以上所述的三个阶段、10级内容一一对照讲解。每一级的考试内容考级要求、评分标准各不相同。其中，考级要求是对每一级的考试内容的一个总体要求和把握，它点出了在做考级前准备时应该注意的一些基本问题，从整体上列出了每级考试在绘画制作时应达到的各项标准和考级内容，目的是使学生可以有相对具体的学习目标，能够自己衡量并努力达到标准。评委有可操作的相对明确的评判标准，以便作出正确的判断。并以此为依据，衡量、评定应试者的绘画水平。考试尺幅要求，工具准备，也在书中作了明确的说明。书中每一级中还分有4～5个课题，每个课题都配有插图和相应的步骤说明文字，以图文相配，按步骤作画，更加直观明了地向读者展示和传达每一级每一课题所要注意的用笔、用墨、设色等一系列技法问题，使读者从中了解中国画花乌专业考级的具体操作过程。我们希望广大的中国花鸟画爱好者们要正确地理解基础技法学习的目的，把握它的本质，找到其基本规律。总之，花鸟画艺术水平考级只是艺术学习的一个环节，而提高自己的技法水平和艺术修养、画出富有审美内涵的艺术作品，才是真正的目的。