与高等院校传统的艺术类入学考试注重纯美术的绘画技法不同的是，设计专业的艺术类考试主要考查考生把握结构、色彩、空间逻辑关系的能力，以及观察力、空间想象力和创造力等综合素质。本书由江南大学设计学院（原无锡轻工学院）主编，简明扼要地介绍设计专业艺术类高考的考试科目、录取标准和原则，结合例题讲题设计专业对素描、色彩、文字设计、创意、装饰、空间等方面的要求，并附有近三年来的全真试题。本书不仅为有志设计专业的学生提供具体指导，还有助于广大中学生提升形象思维能力和创造力等艺术素质。

图案是产品艺术设计的图样与装饰纹样，是实用与艺术相结合的一种美术形式。广义的指各种产品的美术设计，狭义的则指各种装饰纹样。图案在我国有着悠久的历史，它是随着社会经济和科学技术的发展而不断升华的一种装饰绘画形式，是工艺美术各门类专业设计的共同基础。其基本基本功能是装饰主体，美化环境，使人们艺术地感受到生活的馨和美好。图案的创作设计源于自然，源于生活，源于实践。一旦成为艺术品，它又高于自然，高于生活，高于实践。早在五六千年前的仰韶文化时期，就有生动的图案用于造型多姿的彩陶上，其中西安半坡村出土的新石器时代彩陶上有许多鱼纹，鸟纹和人画鱼纹的图案，长沙出土的战国，西汉时期的帛画及漆器，其线条造型，图案设色都达到了相当高的艺术水平。汉代的铜镜、玉器、画像石、画像砖、南北朝、隋唐时期的佛教艺术里，以及宋代的瓷器、明清的织秀中，其图案造型都很精美。流传在民间的剪纸和用于表演戏剧故事的皮影等，也是异彩纷呈，具有很美的装饰和观赏效果。学习、设计图案，应以传统图案为借鉴，以当代装饰理论为指导，广泛搜集新颖素材，展开想象的翅膀，巧妙运用艺术手段，创作出具有现代装饰造型特征的图案，为美化现代物质文化生活服务。

《新编全国高等艺术院校入学考试指导手册：速写》融汇了色彩写生中最为简明扼要、但非常关键的色彩理论知识以及写生的表现技法，分门别类地整理出在色彩实践中将会遇到的一些理论问题和实践误区，详细而明了地剖析了这类问题并提出解决方法，使考生易于理解，便于记忆，并阐述了高等艺术院校入学考试的主要标准和考生的备考方法。希望《新编全国高等艺术院校入学考试指导手册：速写》能够帮助有志于通过高等艺术院校入学考试而进入美术学院深造的青年朋友们实现自己的理想。

三小时考试有其自身的特点，依据其特点进行训练有利于取得较好的成绩。首先是工具材料要准备充分，工欲善其事，必先利其器。平时作画要养成良好的习惯，纸、笔、刀片、橡皮等缺一不可。其次，要以合适的作画步骤，整体把握，全面推进。各局部塑造须瓦观空间相呼应，每一步塑造到位才可进行下一步工作。最后，细节刻画要有轻重之分，应虚实相生。步骤不宜分得太细，一般而言，四个步骤足矣。三小时考试固然有其特点，而应试的基础是平时对绘画的理解与实践。一幅完成的作品代有了作者对对象的理解，是绘画技巧最为具体的体现。观念的异同、技巧的高低、审美判断的差异在此充分拉开了距离，而这些因素直接决定了作品的优劣成败，即所谓有差之毫厘，谬以千里。我们可以从以下四个方面去评判或者指导完成一幅画1 整体与局部形成有机的统一。2 画面生动活泼，富有节奏感、韵律感。3 画面感情充沛而有力度。4 绘画语言的选择可产生不同的画面效果，工具的选择与应用要和情绪的表达紧密相关。

《高考素描十人谈》结合代表性高考实际作品，请十位美术教师针对考试中经常出现的现象与问题，阐述了应试中素描的注意事项、造型能力的培养等。在诸多对素描的定义中，“素描是一种朴素描绘”。虽然这个定义并不严谨和科学。“朴素”这个词说明了工具的单纯和手法的直接，在门类繁多的各种绘画技法中，“单纯”和“直接”无颖最能体现素描的灵魂和性络。从素描的起源来看，它应该是先于我们的文字出现在这个世界上，原始人类用有色泥土在洞壁上描绘的日常生活和狩猎所见，或用石器和骨片的石头上刻画，这在概就是最早的素描了。素描作为一切造型艺术的基础，在我国各地美术院校的招生考试中已成为必不可少的重要课目，而头像素描又是其中最为常见也比较复杂的一个课题。素描不仅能使我们认识到绘画艺术语言的基本内容和规律，它本身也是画家表达心灵境界的个性化语言。素描的这种两重性决定了它既是绘画入门的基础功课又涵盖了诸多的艺术问题，在这个意义上，与其说素描是一种很强的技术性训练，不如说素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家基本素质的训练。

《基石丛书：高考色彩八人谈》收阎维远、陈渐、宫六朝、吕山川、郭志宏、郑鲁青、徐志广、郭逢晨等八人对水粉静物画学习的观念构图、表现形式，考生的综合艺术素质，基础教学的教师作用和水粉静物画中的形与色、要素以及思维技能等进行系统地阐述，十分实用，具有较大的参考价值。

《怎样考上美院：水粉（静物人像）》20多张精彩的示范作品及美院优秀考生试卷，精辟的文字分析点评，告诉你一个考上美院的方法！

[编辑推荐]自上个世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考级活动正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众。已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求和渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深入人心。这无疑对社会进步、教育发展、乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。音乐考级源于英国，起初是由英国皇家音乐学院考级机构兴办的一种以器乐为主的校外音乐考级制度。上世纪80年代起，随着在我国青少中掀起的学习器乐的热潮，这一考级制度即开始为我国音乐界所关注。1988年，上海音乐家协会率先在国内开展了业余钢琴定级考试活动。尔后，考级领域农步扩大，其各门类考级大纲的审定、分级标准和曲目的编订也逐年规范化，并在报名、考官、考试定级等所有环节的组织工作上，形成了一套科学而严密的程序与运行机制，从而确保和推动了考级工作的顺利进行。因此，《上海音乐家协会音乐考级曲集》系列丛书的出版发行，可以说是上海音乐家协会在积十五年音乐考级经验之基础上，使考级工作更加完善的必然产物。这本长笛考级曲目依照上海音乐家协会提出的“面向广大业余管乐爱好者”的宗旨，并结合近年来上海及各地管乐考级的状况而编选的。就其曲目的难度来讲，总的原则是：初级较容易；中级难度不大；而高级则有相当大的难度。曲目中选用了众多作曲家，特别是外国作曲家不同时期而又风格迥异的乐曲和练习曲，意在拓展我们的艺术境界和增强演奏修养。其中有些作品是高级别的练习曲，不仅技术难度大，而且所标速度又非常之快。为此，编者对这类作品均标上*的实用速度，以表示凡能达到此速度者便可达标。每级共有四条练习曲，分A、B两组，考生可任选其中一组应考。本考级曲目资料广泛，内容丰富，不仅用于考级，而且也是一册很好的日常学习教材。希望这本受上海音协管乐专业委员会委托编选的曲目能对广大长笛爱好者的学习有些帮助。

《上海音乐学院校外音乐考级系列——笛子考级曲集》的编订，根据多年来笛子考级活动的发展变化，同时也为了笛子教学的新的发展需要，听取了很多专业和业余教师的意见，遵循由浅入深、循序渐进的原则，尽可能多地选用了各种风格的优秀曲目，使广大考生通过学习在演奏技术上和艺术上获得全面发展。经多年实践证明，参加考级的考生不宜跳级，要扎实打好基础，全面掌握演奏技巧，尤其在运气、音色和基本功方面应严格要求，将所列曲目一一学会。

这是一部指导广大笛子爱好者参加考级的教材。编写者俞逊发、许国屏等均是国家一级演奏员。俞逊发是上海民族乐团首席笛子演奏家兼上海音乐学院教授，曾发明口笛，高超的演奏艺术轰动世界乐坛，被誉为“魔笛”，学生遍布世界各地。许国屏则以热心笛子普及教育闻名全国，其发明的“多功能组合笛子”荣获多项国际发明金奖，培训过的笛子辅导员数以千计。本教材正是他们结合自己的演奏与教学经验，在对中国传统笛子艺术和考级实践活动做了认真总结后编写出来的，因此具有相当的科学性、严谨性、实用性。书中每级前都有“考生须知”，标明了学习者的技术进程和考核要求；所选曲目艺术品味广博、风格流派多样，并一一配写了具有实际指导意义的“演奏提示”。所有这些，无疑有助于每位爱好者在考级过程中的学习与进步。