本书围绕多源图像融合技术，基于脉冲耦合神经网络、随机漫步、引导滤波和稀疏表示理论深入研究并探索多聚焦图像融合和多模态医学图像融合的方法。本书内容来自作者研究团队10多年来的科研积累和知识沉淀，相关方法也都是作者研究团队在现有基础上的创新与改进。

本书围绕主人公“兔小白”和“熊小猫”的对话展开，辅以百余张贴合内容、生动形象的手绘插画，以轻松、幽默的方式讲解GoF的23种设计模式。本书共27章，第1、2章简要介绍设计模式和设计原则，第3～26章详细介绍设计模式，第27章重点讲解从23种设计模式中提炼的10种设计手法。各章的内容结构为：首先，从现实生活中的常见案例切入，讲解设计模式的结构、功能、优势和意图，使读者形成具象的宏观认知；然后，将案例作为编码练习，使用Java语言开发，并在一次次代码重构中完善程序设计，引导读者思考程序设计中的问题和解决思路；最后，自然而然地引出设计模式的结构图和适用场景等。本书既适合具备一定面向对象语言基础且希望提升程序设计水平的开发人员，也适合想要系统学习设计模式的程序员，还可作为高等院校计算机等相关专业师生的参考资料。

《虚拟现实设计：Unity案例实战详解》旨在帮助读者深入了解虚拟现实技术，并通过具体的Unity案例实战来掌握相关设计和开发技能。本书首先介绍了虚拟现实技术的基本概念和原理，为读者提供了深入了解虚拟现实世界的基础知识。接着，书中详细介绍了Unity引擎的基本用法和开发工具，以帮助读者快速上手虚拟现实开发。本书适合艺术设计专业的师生使用，可为虚拟现实设计和Unity开发领域的从业者提供宝贵的学习资源。

《Adobe Creative Cloud经典教程》由Adobe产品专家编写，是Adobe Creative Cloud软件的官方指定教材。《Adobe Creative Cloud经典教程》以简洁明了的语言和丰富的示例，带领读者从基础到高级，逐步探索Adobe Creative Cloud。从Photoshop和Illustrator的图像编辑与矢量图形设计，到互动原型和3D场景的创建，再到音频、视频和动画等多媒体的制作技巧，覆盖内容全面。《Adobe Creative Cloud经典教程》语言通俗易懂，配有大量图示，特别适合Adobe Creative Cloud新手阅读，有一定Adobe Creative Cloud使用经验的读者也能从中学到大量关于高级功能的知识。此外，本书也适合各类培训班学员及广大自学人员参考。

本书为职业教育“校企双元、产教融合型”系列教材之一。本书主要介绍短视频的制作方法和技巧，设置了6个项目任务，具体包括了开启短视频之路、制作产品测评短视频、制作影视混剪短视频、制作剧情类短视频、制作产品广告短视频、发布与推广短视频等知识板块。本书不仅可以作为中等职业院校新闻传媒及相关专业课程的教学用书，也可作为短视频编导、短视频摄像师、视频剪辑师等多媒体从业者参考用书，还可作短视频制作业余爱好者的学习用书。

图像拟态融合是一种新的智能仿生信息处理的理论和方法，其不企图给出适用所有图像融合的方法，也不排除已有融合算法的优势性能，更不拒绝在融合中引入其他新的理论和方法提升融合自适应程度，而是模仿拟态章鱼的多拟态特性，借助“差异决定结构、结构决定效果”的思想，根据不同图像成像特性和场景变化提取差异特征，形成对融合可变驱动，使融合模型的结构和算法根据图像间差异的变化而动态优化，达到融合效果的整体更优.《图像拟态融合理论、模型和应用》是在作者及其课题组多年来研究成果的基础上撰写而成的，是国内*本拟态仿生融合理论研究的专著.《图像拟态融合理论、模型和应用》主要内容包括理论研究、模型构建和应用探索三个方面，其中理论研究有拟态融合基本概念、拟态融合理论框架、拟态章鱼的感知与拟态机理、差异特征驱动机制、拟态变换原理等，模型构建包括拟态融合模型结构、图像间差异特征类集构建、结构化融合算法类集构建、类集间的多集值映射、融合算法的协同嵌接机理等，应用探索包括红外光强与偏振图像的拟态融合、红外与可见光视频的拟态融合等.

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本书根据数字化进程发展的轨迹展开，详细阐述了数字化出现的背景，更为关键的是数字化进程对中小企业及个人产生的影响，尤其是数字平台、数字软件工具等新角色的出现，在推动组织和个人数字转型方面带来的积极意义。数字化转型场景中，我们尤为关注中小微组织的数字化转型，中小微企业的数字化被称为数字化大场景中的最后一千米，是打通数字网络，实现一张网的基础。本书共13章，第1~3章详细描述数字化发生的背景及中小企业面对的挑战及可选择的方案；第4~6章详细描述了数字软件的新特征及分发模式，给予企业数字化转型带来的影响及价值；第7~9章通过描述与案例结合，数字化场景下如何实现更具效率的运营方式；第10和11章解析了超级个体现象诞生的背景，以及对企业经营的影响；第12和13章分析了数字化发展趋势。本书通过分析，案例相结合，让读者看完本书后，拥有全视野的数字化场景印象。本书适合对数字化感兴趣的读者，创业者、白领、管理者阅读，在本书有限的内容中，寻找到职业发展的机会，企业转型的新机遇等。

什么是 Stable Diffusion？简而言之，Stable Diffusion 是一款 AI 绘画工具。本书从零开始讲述了AI绘画的基本知识具体讲解Stable Diffusion这个开源绘画引擎工具的本地部署使用和各种基本技巧。内容包括Stable Diffusion 简介、Stable Diffusion 安装和配置、Stable Diffusion 基础功能、Stable Diffusion 高级技巧、Stable Diffusion 实战案例。

本书基于中文版Maya 2024编写，通过大量的操作实例系统地讲解三维图形和动画的制作技术，是一本面向零基础读者的专业教程。全书共10章，详细讲解软件的工作界面、建模方法、灯光技术、摄影机技术、材质技术、渲染技术、基础动画、流体动画、动力学动画等内容。本书结构清晰，内容全面，通俗易懂，第2～10章设计了相应的实例，并介绍了制作原理及操作步骤，帮助读者提升实际操作能力。本书的配套学习资源丰富，包括书中所有实例的工程文件、贴图文件和教学视频，便于读者自学使用。本书适合作为高校和培训机构动画专业相关课程的教材，也可以作为广大三维图形和动画爱好者的自学参考书。