网页设计又称WUI设计（即Web User Interface），网页设计第一个问题就是“网页配色”，这也是近几年热门、新兴行业之一。一个良好的网站不光应该具有健壮的骨架，且首先应该在色彩上吸引受众。本书通过大量的实际案例，按照培养设计师的标准合理安排知识点，熏陶培养网页配色的能力，讲解技巧与注意事项。本书立足实际应用，讲解注重图文并茂，使读者能快速的总结网页配色规律，并有效的应用到工作学习中去。本书作者长期从事网页设计的一线教学，根据教学和设计的需要，收集了几千幅有特点的网页。作者把自己收集的精品网页加上自己的设计经验，融会一些国外网页设计名师的设计经验，编成此书。随书光盘中，包括了书中实例的最终完成网页效果图。读者可直接打开光盘内的图片，一方面便于学习、欣赏，一方面可作为实际工作的配色参考。光盘中还附赠了200个国内外优秀网页效果图和网页安全色文件。本书特别适合网页制作开发一线人员、广大业余爱好者及初学者；此外，作为从事网站、网页工作师生的阅读参考教材，也是不可多得的宝典手册。

本书对多样的网页风格进行了分类，系统地整理了相关案例和信息，其价值就在于可以作为网页设计中的实用指南，有助于扩展网页设计师的思路、激发网页设计师的创意。.本书介绍了视觉效果的表现技巧，不同分类标准的具体案例及图形设计的表现方法，色彩的作用、色彩术语、色彩的搭配等与色彩相关的基础知识，交互式设计的相关案例，隐喻设计及其网页案例等。通过对这些知识的学习，读者能够很容易地构思出新颖、多样的表现方法。随书光盘包含精彩案例作品。..本书适合于网站设计人员、网站美工参考学习。...

本书从DV的选购讲起，教你如何正确使用DV拍摄视频，如何将视频文件转录入电脑，如何用会声会影进行后期编辑制作节目影片，并最后将影片刻录成视频光盘，内容涉及DV应用的方方面面，全部采用实例教学的形式，方便读者学习查阅。

本书是一本介绍会声会影视频编辑软件的书。本书由9章组成，对会声会影视频编辑软件进行了详细地讲授，包括视频录像处理入门、基本操作、视频捕获、编辑素材、特效设计、标题和字幕、音频编辑、输出与共享等几个方面。本书主要采用结合实例制作的方法对各知识点进行了深入浅出的讲解，使读者在制作实例的同时，更快速地掌握相关知识点。在本书的最后通过一个大型专业婚纱数码相册实例对节目的策划、会声会影的整个制作流程、与周边软件的配合使用等方面进行详细讲解，使读者更深刻地感受到会声会影带给我们的视听觉冲击及其强大的编辑能力。作为一本专门为广大DV爱好者、家庭用户和小型数码工作室量身定做的影片编辑的实例手册，内容浅显易懂，操作性与可读性都很强，读者可以结合丰富的实例，一边学习一边实践，在短期内就能掌握数码影像编辑的相关技巧。 本书配套光盘内容为书中实例素材和部分经典案例的多媒体教学。

色彩是非口头交流的最为直接的方式。我们现在对色彩所具有的自然的反应，就如人类在进化过程中对色彩始终有着一种确定的理解和感受一样，部分的原因是我们的祖先就是依靠对色彩的判定来确定什么该消耗或什么该回避，从而生存下来的。色彩一直用来表现思想和情感，从某种意义上来说，还没有其他的设计元素能做到这一点。而且无论是在印刷里、在屏幕上，或者是在一个超市的货架上，色彩都能扮演一个直接吸引注意力的“强夺者”的角色。照这样看，色彩是当代设计中极为重要的一个方面。我们都会对色彩自然而然地有所偏好，它会促使我们在处理色彩时做出决定，同时，做出什么样的色彩选择还取决于我们周围整个的文化规范和对色彩应用的理解。　成本相对较低的四色印刷意味着只能做相对简单的印刷。但它能够区分不同信息以及美化整体设计效果的功能。因此，四色印刷是传达原始信息的重要媒介。而色彩能够传达一种强大的平面设计语言或为平面设计提供支持。无论出于哪种考虑，如果设计师想要恰当地应用色彩，那么他必须了解整个色彩体系才能使作品更出色。此书详细地介绍了色彩方面的背景知识，可以帮助设计师更好地理解色彩，应用色彩并做出正确的色彩决策。

本书由国内资深网页设计师专门针对网页版式与配色设计，精心策划、编著而成，分为网页界面设计、网页版式布局、网页色彩搭配、网页版式与色彩案例分析，以及常用颜色索引和网址推荐五大部分，以从理论到实践的讲解形式，结合对大量优秀设计实例的赏析，帮助读者真正掌握网页界面设计和配色的方法，提高创意和审美能力，处理好网站制作过程中技术和艺术的平衡关系。

《分镜头脚本设计》通过清晰的概念叙述、翔实的实例分析、宪善的知识总结，传授给读者为各种媒体（电影、电视、动画、交互式媒体）制作分镜头脚本的技巧。书中还包括全球著名设计师的工作实例访谈和作者本人提供的工作经验、实战建议，使读者在掌握知识的同时，能更好地把书中的设计理念应用、发展、创新。目标读者无论是对电影、动画片或者多媒体来说成为一个成功的分镜头脚本美工，最关键的因素就是精通用视觉元素叙事的流程。《分镜头脚本设计》解释了分镜头脚本和动画特效的发展历史；分析了它们对影视作品的制作的重要作用；使读者能够更广泛地理解影视作品中的故事是如何通过技术元素，诸如构图、灯光、景别和透视讲述的。《分镜头脚本设计》中还有一部分内容是说明作为一名分镜头脚本美工所必须具备的绘画技巧以及会使用到的一些材料。. 本书适合电影、动画片和游戏设计的专业院校使用，也适合综合性大学中学习电影制作课程的学生。本书也适用于导演、摄影师、制片人和艺术总监；书中对业内设计师的采访为读者提供了很多职业建议和职业窍门；本书提供的实用练习能帮助设计师提升他们的技巧；本书提供了创作分镜头脚本的模板，便于复制利用。

不管是电影动画还是电视动画都有一些显著的特征。同漫画一样，动画根据目标群体的不同分为不同的类别：有针对儿童的可爱型动画，如《宠物小精灵》，也有针对成年人的动画，如《星际牛仔》。但不管哪种类别都具有如下特征：生动的大眼睛，尖尖的小鼻子，夸张的发型，人文与科学、传统与高科技的融合。.日本动画成为一种成功商业形式应该归功于手冢治虫。手冢治虫从小就是迪斯尼和Fleischer制作室的动画迷。..本书中的动画全部使用专业马克笔上色。彩色马克笔的上色效果较好，但墨水容易晕化，所以在上色时应当选用吸收性能较好的马克纸。和描图纸一样，马克纸也有轻重之分。...

无论漫画绘者的风格如何，基本的绘画技巧都必须掌握的。每种技巧都创作的工具，掌握更多的工具就可以战胜绘画过程中遇到的更多挑战。在掌握绘画解剖学的基本知识以及透视法的基本技巧之后，画手便可以绘制出各种类型的人物，可以让千姿百态的人物出现在同一画面当中。绘制漫画超级英雄尤其有趣。本书介绍了一些绘制动作漫画的基本技巧，对初学者很有帮助。你学习中会了解到，无论作品的风格如何夸张和不同寻常，其创作从根本上还是依赖于传统绘画基础的。本书将以浅显易懂、循序渐进的方式，引导读者应用绘画基本技巧完成作品的创作。其中，用一系列基本形状构造身体框架，以及在身体正常比例上进行夸张处理是关键。本书将以读者易接受的方式，清晰地呈现这些技巧。...

《数码照相技术进阶100问》包含了100个问题，分为4篇：数码相机（18问）、数码拍摄（22问）、数码相片（37问）、数码相册（23问），内容涵盖了数码照相技术的方方面面。《数码照相技术进阶100问》图文并茂，叙述深入浅出，容易阅读理解，方便对照操作。《数码照相技术进阶100问》适合广大数码照相爱好者使用。读者只要具有初步的照相机使用经验和计算机操作技能，就能很好地学习和掌握全书内容。