史诗剧《文成公主》的符号表达

　　《史诗剧的符号表达》基于民族学符号象征理论，通过对大型藏文化史诗剧《文成公主》的研究，探讨艺术剧目如何解读和展现民族文化，如何运用身体、舞台等符号建构象征意义。史诗剧《文成公主》不仅展现了文成公主的个人魅力，还表达了中华民族共同体意识的主旨涵义，对地方文化产业、经济具有一定的影响力，从中我们可以看到文化产品、地方经济与艺术创作之间的关系。

　　何秋野，博士，助理研究员。毕业于中央民族大学民族学与社会学学院，现就职于中国艺术研究院舞蹈研究所博士后流动站。主要研究方向：民族舞蹈研究、敦煌舞研究等。

001 前 言
第一章 田野：作品·实景·观感
003 第一节 作品：《文成公主》的来龙去脉
018 第二节 实景：宝瓶山下的次角林
023 第三节 观感：“批评”与“赞美”     
第二章 创作：生产意义的过程
035 第一节 符号的萃取与意义的构建    
056 第二节 “文成公主”的演绎
073 第三节 身体表述的意义               
第三章 呈现：符号构建的艺术场          
095 第一节 时间与空间的交叠
108 第二节 技术的超现实表达
118 第三节 多元文化的舞台空间           
第四章 象征：民族·边疆·国家
127 第一节 民族团结：《文成公主》剧体现的价值目标        
133 第二节 边疆发展：《文成公主》剧带来的社会效益        
141 第三节 文化输出：《文成公主》剧体现的国家形象           
第五章 反思：艺术·差异·市场
147 第一节 如何表述神圣性与本真性      
155 第二节 如何表述文化差异
163 第三节 如何面对市场化困境        
171 参考文献        
181 后 记