视觉艺术中的色彩构成与认知

　　书稿是广州美术学院刘文东老师的一-本学术理论专著。作者基于社会心理认知的视角，对视觉艺术的色彩构成与认知进行了较为系统的理论阐释，并在学理层面确证了寻求当下个体色彩心理认知和色彩运用之间的内在联系。书稿主要由相关概念的性质与定义、色彩配置和认知的特征、民族性对色彩认知的影响、当代社会环境中色彩构成与认知的运用四方面内容构成，强调在 化的影响下，互 联网以及传播媒体的无边界性使得色彩在当下呈现出一种难以从传统的认知语境去把握与识别的情况，出现这种情况并不需要得出任何判断与结论，这是色彩多样性在 化背景下的必然结果，对相关专业人员有参考价值和借鉴意义。

暂缺《视觉艺术中的色彩构成与认知》作者简介

前言
章 相关概念的含义与性质
节 视觉艺术的含义
第二节 视觉艺术的含义与性质
第三节 构成的含义与性质
第四节 “颜”“色”“彩”的含义
第二章 唐卡色彩的特征
节 汉地佛教造像、传统青绿重彩艺术与唐卡的形色差异
第二节 唐卡的色彩配置与认识
第三章 民族性对色彩认知的影响
节 色彩认知的生理构成分析
第二节 色彩认知的不同历史文化形成
第三节 色彩认知的地域种族差异
第四节 色彩词形成的诸种因素
第四章 当代社会环境中色彩构成与认知的运用
节 当代色彩认知的特点与运用
第二节 色彩在当代运用的跨地域性
第五章 结论
参考文献