编剧理论与实践

　　本书凝结了作者二十余年影视剧创作和教学的精华，既是一本学术著作，又是一本难得的编剧教科书。书中理论多是作者创作感悟所得，切实生动，通俗易懂，其来源于实践，作者又将其应用于实践，形成一套独特的编剧教学体系。本书不仅从“道”的层面阐述了故事原理和编剧原理，使人知其然更知其所以然，而且从实用的角度论述了编剧的技巧，从题材选择到故事创意策划，从如何面对市场到影视项目定位，从人物设计到怎样写好每一场戏，从编写故事大纲到写作剧本，方方面面都有涉及；同时通过循序渐进的作业练习，帮助读者感悟艺术创作规律，探寻艺术创作真谛。

　　陈晓春，中国传媒大学教授、编剧及制片专业硕士生导师、MBA专业指导教师，泰国宣素那他皇家大学影视艺术与传媒管理方向博士生导师。毕业于北京大学西语系，曾任中国传媒大学制片管理教研室主任、制片管理研究中心主任、影视项目评估研究中心主任等。专注于影视剧创作、教学二十余年。出版学术著作《电视剧创作——理论·技巧·案例》《电视剧理论与创作技巧》《电视剧制片管理——从项目策划到市场营销》《剧本医生——电视剧项目评估与案例剖析》《影视制片——从项目策划到市场营销》《编剧原理》等。参与策划或运营的影视剧有《茶马古道》（文学编辑）、《大雪无痕》（剧本策划）、《夜深沉》（文学编辑）、《樱桃》（总策划）、《尖刀出鞘》（编剧）、《傻根进城》（总编剧兼总制片人）、《画圣吴道子》（总编剧）、《乱世红颜》（编剧）、《消失的罗马军团》（总编剧）等。

第 1 章 编剧概述 / 1

 

1.1 何谓编剧 / 1

 

1.2 编剧的素质 / 5

 

1.3 编剧的自我修炼 / 8

 

第 2 章 影视剧属性 / 11

 

2.1 影视剧是商品 / 11

 

2.2 影视剧是艺术 / 12

 

2.3 影视剧在艺术殿堂中的地位 / 17

 

2.4 影视剧的功能及价值 / 17

 

第 3 章 影视剧作为产品 / 21

 

3.1 影视剧的商业价值 / 21

 

3.2 影视剧的盈利模式 / 23

 

3.3 影视剧产品的特征 / 24

 

3.4 影视剧市场特征 / 29

 

3.5 影视剧运营模式 / 30

 

第 4 章 故事原理 / 32

 

4.1 故事的特征 / 32

 

4.2 故事的品性 / 34

 

4.3 故事形态 / 38

 

4.4 故事的价值 / 44

 

第 5 章 用镜头讲故事 / 46

 

5.1 叙事特征 / 46

 

5.2 叙事语言 / 50

 

5.3 叙事方式 / 53

 

第 6 章 影视剧叙事模式 / 59

 

6.1 艺术片（剧） / 59

 

6.2 战争片（剧） / 61

 

6.3 灾难片（剧） / 64

 

6.4 奇幻片（剧） / 65

 

6.5 动作片（剧） / 68

 

6.6 警匪片（剧） / 70

 

6.7 犯罪片（剧） / 71

 

6.8 励志片（剧） / 73

 

6.9 伦理片（剧） / 74

 

6.10 爱情片（剧） / 77

 

6.11 喜剧片（剧） / 78

 

第 7 章 故事题材与影视项目开发 / 82

 

7.1 何谓题材 / 82

 

7.2 题材分类 / 83

 

7.3 电影题材与电视剧题材 / 86

 

7.4 故事题材与影视项目开发  / 87

 

7.5 案例分析 / 89

 

第 8 章 故事题材与影视项目价值分析 / 90

 

8.1 市场环境 / 90

 

8.2 故事题材的外在价值 / 92

 

8.3 故事的内在品质及其价值 / 95

 

8.4 案例分析 / 99

 

第 9 章 故事改编 / 103

 

9.1 改编的原则与方法 / 103

 

9.2 小说改编成电影 / 104

 

9.3 小说改编成电视剧 / 106

 

9.4 戏剧改编成电影或电视剧 / 107

 

9.5 电影改编成电视剧 / 108

 

9.6 案例分析 / 108

 

第 10 章 原创故事 / 111

 

10.1 选定题材 / 111

 

10.2 搜集创作素材 / 112

 

10.3 整理素材及创作思路 / 116

 

10.4 案例分析 / 117

 

第 11 章 故事策划与影视产品设计 / 120

 

11.1 剧本策划的目标 / 120

 

11.2 剧本策划要考虑哪些因素 / 121

 

11.3 剧本策划的内容与流程 / 124

 

11.4 案例分析 / 125

 

第 12 章 叙事策略 / 128

 

12.1 从题材出发 / 128

 

12.2 题材分析 / 129

 

12.3 叙事策略 / 132

 

12.4 案例分析 / 133

 

第 13 章 市场定位 / 138

 

13.1 项目的市场定位要考虑哪些因素 / 138

 

13.2 故事设计中的市场策略 / 142

 

13.3 案例分析 / 142  

 

第 14 章 类型定位 / 145

 

14.1 类型定位 / 145

 

14.2 功能设计 / 148

 

14.3 案例分析 / 150

 

第 15 章 故事设计 / 156

 

15.1 寻找故事点 / 156

 

15.2 提炼故事的戏核 / 157

 

15.3 确定故事模式 / 158

 

15.4 查找故事的DNA / 159

 

15.5 确定故事形态 / 161

 

15.6 确定故事的戏剧模式 / 161

 

15.7 为故事赋予灵魂 / 162

 

15.8 确定故事架构 / 164

 

15.9 确定故事的特性和风格 / 165

 

15.10 案例分析 / 166

 

第 16 章 人物布局与故事建构 / 172

 

16.1 人物与类型 / 172

 

16.2 人物与主题 / 175

 

16.3 人物与戏剧架构 / 176

 

16.4 人物与故事结构 / 176

 

16.5 人物与戏剧功能 / 177

 

16.6 案例分析 / 179

 

第 17 章 角色设计与人物系统建构 / 182

 

17.1 建构人物系统 / 182

 

17.2 人物与角色设计 / 183

 

17.3 人物关系的建构 / 186

 

17.4 案例分析 / 192

 

第 18 章 人物设计的基本原则 / 198

 

18.1 人物的品性 / 198

 

18.2 人物的真实性 / 202

 

18.3 人物的创新性 / 204

 

18.4 人物的典型性 / 206

 

18.5 人物的戏剧化 / 207

 

18.6 人物的功能性 / 210

 

18.7 案例分析 / 210

 

第 19 章 角色定位与人物设计 / 214

 

19.1 人物设计的依据 / 214

 

19.2 人物来源与人物塑造 / 216

 

19.3 角色定位与人物性格设计 / 218

 

19.4 案例分析 / 225

 

第 20 章 剧情结构 / 229

 

20.1 结构特征及内在逻辑 / 229

 

20.2 故事结构 / 234

 

20.3 剧情结构 / 235

 

20.4 案例分析 / 242

 

第 21 章 情节的品性 / 249

 

21.1 情节的性质 / 249

 

21.2 情节的功用 / 251

 

21.3 情节的品性 / 253

 

21.4 案例分析 / 255

 

第 22 章 情节与故事建构 / 258

 

22.1 故事框架的建构 / 258

 

22.2 情节与情境设计 / 262

 

22.3 情节与故事形态 / 268

 

22.4 情节与故事脉络 / 270

 

22.5 案例分析 / 271

 

第 23 章 情节设计 / 276

 

23.1 事件设计 / 276

 

23.2 场景/时间设计 / 278

 

23.3 人物布局 / 280

 

23.4 行为动作设计 / 281

 

23.5 台词设计 / 282

 

23.6 案例分析 / 289

 

第 24 章 剧作的基本技巧 / 294

 

24.1 处理好情节之间的关系 / 294

 

24.2 写戏的基本要领 / 296

 

24.3 案例分析 / 300

 

第 25 章 从故事创意到故事梗概 / 308

 

25.1 故事创意 / 308

 

25.2 故事梗概 / 321

 

第 26 章 剧本写作 / 327

 

26.1 剧本形式及其功用 / 327

 

26.2 剧本要素 / 328

 

26.3 剧本的基本格式 / 333

 

26.4 从故事梗概到剧本创作 / 339

 

 

 

附录一 神话史诗动画电影《英雄江格尔之孤儿复仇记》剧本策划书 / 351

 

附录二 神话史诗动画电影《英雄江格尔之孤儿复仇记》剧本 / 362

 

附录三 “编剧理论与实践”课程简介 / 437

 

附录四 “编剧理论与实践”教案 / 439