亨利 考埃尔创新理论及其作曲实践研究

　　亨利·考埃尔是20世纪西方音乐史上具有重要意义的美国作曲家，其理论著作《新音乐资源》（New，Musical Resources，1930）中所涉及的技法创新对后来的作曲家，乃至整个西方音乐的发展都产生了重要的影响。有学者认为该著作可能是美国作曲家表达现代音乐创作理论最早的一本著述。由于相关资料直至2000年才对公众开放，因此对该著作中相关理论研究的广度和深度都有待于进一步拓展与深入。本论文围绕考埃尔《新音乐资源》中相关论述，以“创新理论”的界定来确立所研究对象的范畴，对其创新理论进行解读与阐释，并通过对他的相关作品进行分析，考察其理论在实践中的运用，从而客观地对其创新理论的影响和意义，以及从音乐文化的层面所折射出来的音乐思想进行评价。本文以“创新理论”作为论述核心，并将它作为叙述的线索，溯源穷流，引导出四个层面的问题，分为五个章节来进行论述：第一个层面为“创新理论”构建的总体论述，即本文的第一章。主要围绕“创新理论”范畴的界定、“创新理论”构建的泛音基础、“创新理论”的成因三个方面进行解读。第二个层面为“创新理论”的具体内容，即本文的第二章。主要对“创新理论”中音簇的构建、形态的分类、进行的方式进行梳理，以及对节奏理论中时值、节拍、力度、曲式等要素进行阐释。第三个层面为考埃尔“创新理论”运用的相关创作分析，总结其在作品中起到的作用，即第三、四章。第三章音簇理论的实践，主要围绕音簇运用中体现的调性、色彩、织体三个方面特征进行分析。第四章节奏理论的实践，主要对“节奏理论”的运用在时值、节拍、曲式三个方面进行分析。第四个层面为考埃尔“创新理论”的意义评价，即第五章，从“创新理论”技法层面的影响，以及从音乐文化角度对其折射出来的音乐思想进行历史评价。

　　陈沛，博士，浙江音乐学院副教授，硕士研究生导师，浙江省中青年学科带头人，国家公派美国波士顿大学高级访问学者，浙江音乐学院音乐文化研究院副院长、学报编辑部主任，高教学会浙江省期刊分会理事，中国音乐家协会浙江钢琴委员会理事，教育部师范专业认证专家，曾担任金钟奖浙江省赛区钢琴决赛等国内各类赛事评委。近年来主持或作为课题组主要成员承担课题有：2013年浙江省哲学社会科学规划项目；2015年教育部人文社会科学青年基金项目；2016年浙江省“专业音乐院校人才培养模式”教学改革项目；2018年浙江省重大人文社科项目；2019年浙江省“十三五”重点实验教学示范中心项目；2020年浙江省一流课程“钢琴表演”；2021年国家社科基金艺术学重大项目——“中国器乐表演艺术研究”。2018年合著出版学术著作《西方当代音乐创作研究——结构思维与当代走向》；2021年出版学术著作《亨利·考埃尔创新理论及其作曲实践研究》；在《音乐研究》《音乐艺术》《人民音乐》等核心及重要刊物上发表多篇学术论文。

序一 彭志敏
序二 陈鸿铎
摘要
Abstract
导论
一、选题缘由及意义
二、国内外研究现状
三、研究思路与章节安排
四、研究视角与研究方法
第一章 考埃尔创新理论的界定、基础及形成
第一节 创新理论的界定和基础
一、创新理论的界定
二、创新理论的泛音基础
第二节 创新理论的形成
一、创新理论形成的时代背景
二、非音乐方面的影响
三、音乐方面的影响
第二章 创新理论的内容
第一节 音簇理论
一、音簇的基本形态及扩展
二、音簇进行的方式
第二节 创新理论之节奏理论
一、新时值种类
二、新节拍形式
三、其他相关节奏理论的拓展
第三章 音簇理论的实践
第一节 对音簇调性作用的运用
一、四种基本形态运用中的调性特征
二、扩展形态运用中的调性特征
第二节 对音簇色彩功能的运用
一、运用于传统调性和声中的色彩作用
二、色彩运用变化的基本方式
三、管弦乐中色彩变化的方式
第三节 音簇运用中的织体形态
一、单声织体中呈现的形态
二、主调织体中呈现的形态
三、复调织体中呈现的形态
第四章 节奏理论的实践
第一节 时值
一、新时值的运用
二、“节奏和声”
第二节 节拍
一、节拍类型的拓展
二、节拍的横向变换
三、节拍的纵向交错
四、“节拍和声”
第三节 曲式
一、对传统曲式原则的创新运用
二、弹性曲式
第五章 对考埃尔创新理论的评价
第一节 考埃尔创新理论的影响
一、音簇对20世纪新音色的影响
二、节奏理论的多重影响
三、创新理论对20世纪音乐的其他影响
第二节 对考埃尔创新理论部分问题的反思
一、音簇定义还有待完善
二、关于“节奏和弦”与“节拍和弦”的实效性问题
三、“曲式”纳入节奏理论需进一步论证
第三节 考埃尔创新理论承载的音乐思想
一、“世界人民的音乐”之成因
二、“世界人民的音乐”之内涵
三、“世界人民的音乐”之实践
结论
附录一 考埃尔生平
附录二 考埃尔主要作品目录
参考文献
一、中文参考文献
二、英文参考文献
后记