音乐剧表演教程

　　本书为专业理论著作，梳理了音乐剧的历史脉络、表演教学方式方法以及人才培养策略。近年来，中国音乐剧市场逐渐彰显蓬勃之势，音乐剧本土化建设也已迈入新的阶段。本书致力于给热爱音乐剧的读者提供一个更深入认知音乐剧表演艺术的平台，同时也立志于推动中国音乐剧人才培养策略的不断完善。书稿分成六个章节，具体探讨了音乐剧表演教学及未来的人才培养计划。

暂缺《音乐剧表演教程》作者简介

目录
第一章 音乐剧的历史与流转 … 001
第一节 音乐剧的发展历史 … 002
第二节 音乐剧的风格类型 … 024
第三节 中国音乐剧的缘起与发展 … 047
第二章 音乐剧表演的实质 … 061
第一节 音乐剧表演的本质 … 062
第二节 音乐剧的审美特征 … 067
第三节 音乐剧演员的基本素质 … 077
第三章 音乐剧中的声乐表演 … 085
第一节 气息的调控 … 088
第二节 曲式分析 … 094
第三节 演唱的技术 … 101
第四节 歌词的表达 … 110
第五节 声音与人物塑造 … 117
第四章 音乐剧中的舞蹈表演 … 125
第一节 音乐剧舞蹈的特点 … 129
第二节 音乐剧舞蹈的主要类型 … 136
第三节 舞蹈与音乐的配合 … 147
第四节 肢体与人物塑造 … 154
第五章 音乐剧中的戏剧表演 … 161
第一节 规定情境 … 165
第二节 角色分析 … 176
第三节 动作与情感 … 186
第四节 性格化 … 198
第五节 舞台空间的把握 … 208
第六章 音乐剧的人才培养与发展前景 … 219
第一节 我国音乐剧教育现状 … 220
第二节 音乐剧的人才培养策略 … 229
第三节 关于中国音乐剧发展前景的思考 … 245