唱得梨园绝代声：中国戏曲的传承与发展

　　中国戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体。同时，中国戏曲文化是中华文化大树上的一根枝条，它像其他分支一样，从中华文化的主干上汲取着生长的养分，同时又以自己的发展为中华文化增添了绿意。虽然历史上曾经出现不少内容消极、思想低下的剧目，但中国戏曲文化的精神特质主流仍然是积极正面、健康向上的，对继承和发扬中华优秀传统文化作出了重要贡献。本书作者均为全国政协委员、戏曲专家，围绕戏曲的传承、发展与创新、传播研究展开，是一部探索如何让戏曲焕发时代风采的研究。

　　傅谨，1956年生，浙江衢州人，文学博士。中国文艺评论家协会副主席，中央戏剧学院讲座教授、中国戏剧学研究中心主任。山东师范大学新闻与传媒学院院长，厦门大学文学院讲座教授。曾任第七届（2014－2019年）国务院学位委员会学科评议组（戏剧与影视学）成员、中国戏曲学院学术委员会主任。主要著作有《20世纪中国戏剧史》《草根的力量：台州戏班的田野调查与研究》等。

上篇 政协委员网上研讨中国戏曲
戏曲的历史地位和作用
戏曲的发展现状
戏曲继承与创新的关系
戏曲有无题材限制
如何评价革命样板戏
如何看待戏曲程式
如何看待“角儿”的作用
戏曲如何赢得市场
戏曲的发展前景
附：中国戏曲继承创新读书群讨论名录
中篇 中国戏曲守正创新的理论思考
信息时代说戏曲
危中寓机察大势
守正创新开生面
程式规范与再造
现实题材须深耕
重新检视样板戏
生旦净丑竞风流
流派纷呈待何时
聚拢人气赢市场
继往开来展宏图
下篇 中国戏曲的当代探索与实践
弘扬传统戏剧正面价值
中国戏剧的价值重建
戏曲表演理论体系刍议
戏曲表演三虑
“戏曲化”和戏曲表演的韵律
戏剧命运与传统面面观
坚守传统，才有未来
名角领衔，为戏剧改革破题
优秀保留剧目大奖与戏曲的传承
不循常理，方有大成
青春版《牡丹亭》的成功之道
阿甲的“朝天蹬”之思