构成基础

　　构成基础作为专业的发展不是一蹴而就的，其作为艺术学科的基础课程，承载了更多的内涵与意义。工业革命的发展促进了构成的发展，机械化的简洁明了、流程与时效都成为构成的前提，人们在手工业时代后获得了新的理性表现形式。包豪斯设计理念为构成的发展、理论研究奠定了基础，构成成为人们一种新的思维模式、欣赏标准、艺术形式，甚至成为了生活的载体。本书讲述主要包含平面构成、色彩构成、立体构成，也有学者将其称之为形态构成。无论何种称呼和授课方式，我们都可以看出作为应用构成对社会的促进与发展，也可以很好地解决造型的表现、色彩的物理与心理属性、材料的质感与肌理表现等问题，从而更好地为人们服务，实现使用与审美的完美结合。

　　张如画：长春大学美术学院副院长，国家艺术基金评审专家，长春科技厅评审专家，艺术设计学科带头人，视觉传达设计方向负责人。

章 转承中的构成主义
1.1 构成的“蝶变”
1.2 设计系统化的开端—包豪斯设计理念
1.3 传统的标杆—从历史中学习构成
第二章 构成的定义——另辟蹊径
2.1 从历史文明中窥见构成
2.2 奇思妙想—变革的构成造型观念
2.3 构成的传承
第三章 主观意识中的形态感知
3.1 以灵动去感知形态
3.2 形态的制约因素
3.3 形态构成的知觉与心理
第四章 “有意”与“无意”的审美准则
4.1 自然状态的“无意”审美
4.2 社会状态的“有意”表现
4.3 “力”与“场”的视觉与心理协调
4.4 形式美准则的表现
第五章 俯拾即是的造型要素
5.1 点、线、面的再认知
5.2 “不可小觑”的点（蝴蝶效应）
5.3 “随性多变”的线
5.4 “憨态可掬”的面
第六章 不可撼动的地位——平面构成、色彩构成、立体构成