文艺复兴时期的威尼斯艺术：从传统到个人主义

　　文艺复兴时期的威尼斯城出现了一大批有别于传统类型的建筑、雕塑和绘画，这些艺术与当地的传统图式、类型、范例及技法渐行渐远，向着个性化表达及私人生活较隐秘的方面发展。汤姆·尼科尔斯紧密结合关键实例，重点探究了文艺复兴价值观的传播怎样影响当时威尼斯那些一流艺术家（如贝利尼父子、乔尔乔内、帕拉第奥、提香和丁托列托）的艺术创作，同时强调这个时期威尼斯艺术发展的独特性也需要和更讲求合作和公共价值的威尼斯传统风格结合起来理解。文艺复兴时期的威尼斯艺术是一个从传统中谋发展、在自身历史中求新生的生动范例，威尼斯艺术文化发展的内在连续性与个性化变革正是本书研究的重心。

　　著者简介[英]汤姆·尼科尔斯（Tom Nichols），先后毕业于约克大学、考陶尔德艺术学院和东英吉利大学，现为格拉斯哥大学艺术史讲师。他的研究领域主要为文艺复兴时期的威尼斯艺术，尤其关注丁托列托、提香、乔尔乔内和雅各布·巴萨诺，主要著作有《提香与威尼斯文艺复兴的终结》（2013年）、《文艺复兴时期的威尼斯艺术：从传统到个人主义》（2016年）等。译者简介李方木，北京外国语大学文学博士，英语人文社科译者，现任山东科技大学外国语学院副教授，近期出版译著《我和我的世界：威廉·福克纳传》等。

引  言                                    6
第一章    “最宁静的共和国”
           文艺复兴来临前的威尼斯        10
第二章    传统与创新
          1440—1475年                   22
第三章    威尼斯走向完美
          1476—1500年                   50
第四章    个人主义、国际性与世俗化
          1501—1525年                   84
第五章    罗马风格、等级制与竞争
          1526—1550年                   116
第六章    艺术的胜利
          1551—1575年                   146
第七章    逆境、创造力与回顾性
          1576—1600年                   182
参考文献                                  216
索  引                                    222