设计的课：苏丹艺术设计十二讲

　　本书以建筑设计、艺术设计、展览展陈设计、国际先锋设计院校教育理念等为切入点，通过十二场精彩绝伦的主题演讲，阐述中国当代艺术设计如何突破传统羁绊的现实问题，呈揭了作者的设计精神及教育主张。 设计的思辨空间决定了设计的张力，具有一定自由度与发散精神的设计思维，反而更有利于设计生态的良性发展；设计教育应具备当代思维与实践精神；设计师需要留存野性，适度恣纵本真；不同地域的设计都潜藏着传统哲思与民族希望；展览的空间语言与展陈模式与艺术发生着更为密切的关联；世博会是呈现国家形象的精神战场；哲学化的探讨揭示了设计的深层追求；空间感知、环境意识、都市化进程兼具生存的痛感与温存。

　　苏丹，1967年生于山西，著名艺术策展人、设计评论家、设计教育家和作家。曾任清华大学美术学院副院长、清华大学艺术博物馆副馆长。现任中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆副馆长，清华大学美术学院兼职教授、博士生导师，中国艺术研究院博士生导师。 主要从事当代设计教育转型研究、现当代艺术策展研究、创造性的非遗保护路径研究，以及工业遗产保护与文化创意产业发展研究。代表作有《黑白之城》《闹城》《1001页：苏丹艺术与设计微言集》《迷途知返——中国环艺发展史掠影》《工艺美术下的设计蛋》《意见与建议》等。

第一讲 设计的课
第二讲 当代设计师的野性培养
第三讲 学院5.0
第四讲 艺术设计中的“有”和“无”
第五讲 设计的诗性与技术
第六讲 当代设计中想象的翅膀与理性之微光
第七讲 设计中的环境意识
第八讲 都市化与非都市化
第九讲 工业美学与故乡建构——《闹城》与城市空间
第十讲 八千里路云和月——从米兰世博会中国馆的设计谈起
第十一讲 空间的意识和事实
第十二讲 当代艺术展览的空间因素