服装画手绘技法教程

　　本书是纺织服装高等教育“十四五”部委级规划教材鲁泰纺织股份有限公司、服装设计与工程—国家一流本科专业建设点教材。《服装画手绘技法教程》共分10章，包括服装画概论、服装画人体局部表现、服装画人体动态表现、服装画着色方法、服装画面料质感表现等章节内容。全书对服装画的各种手绘技法作了较为规范、系统和科学的阐述，内容丰富、注重实践、图文并茂，并配以大量的示范作品和详尽的绘制步骤，能够使读者在较短的时间内掌握服装画手绘表现要领，尤其是对于服装画初学者入门学习具有很好的指导作用。本书由浅人深，通俗易懂，可作为各类院校服装专业教学用书，也可作为广大服装从业人员的学习参考。

　　李学伟，男，1975年9月生，河北承德人，硕士（1999年7月毕业于青岛大学服装艺术设计专业，获文学学士学位。2012年3月获得天津工业大学纺织材料与纺织品设计硕士学位），现为德州学院纺织服装学院服装设计系副教授。自任教以来，一直从事教学工作，主要担任服装设计、服装画技法等课程的教学工作，近些年来一直不断探索服装绘画理论与设计实践创新，逐步形成了服装艺术设计与服饰文化学术研究方向，在国内有影响力的《纺织学报》、《丝绸》《艺术探索》等学术刊物上公开发表学术论文18篇，获中国纺织工业联合会教学成果一等奖、山东省教学成果一等奖等国家、省市教科研成果奖20余项，承担山东省教育厅等省部级、市厅级立项7余项，授权实用新型专利5项，指导学生作品在中国纺织品设计大赛等国家、省市服装设计大赛、服装画大赛中获奖50余项，指导学生发表科研论文10余篇，曾被授予德州学院优秀教师、德州学院大学生科技文化创新优秀指导教师等荣誉称号。

目录
 
第一章?服装画概述 001
一、服装画的概念 002
二、服装画的分类 003
三、学习服装画的方法 005
四、画服装画所需的工具 006
五、服装画的发展历史 008
六、历史上的主要服装画家 012
第二章?服装画人体局部的表现 013
一、头部的表现 014
二、上肢的表现 018
三、下肢的表现 020
四、头部表现参考图 022
第三章?服装画人体动态的表现 023
一、人体结构的认识 024
二、服装画人体比例 025
三、人体动态变化规律 027
四、人体姿态手绘步骤 030
五、常用人体姿态 033
六、服装画人体表现的重要意义 039
第四章?服装立体着装的表现 041
一、服装整体造型 042
二、服装局部造型 043
三、服装款式平面图 047
四、着装表现 048
五、着装衣褶画法 054
六、着装线条画法 057
第五章?服饰配件的表现 065
一、帽子的表现 066
二、围巾的表现 067
三、腰带的表现 067
四、包袋的表现 068
五、手套的表现 068
六、首饰的表现 069
七、眼镜的表现 069
八、鞋子的表现 070
第六章?服装画色彩的表现 071
一、色彩基础知识 072
二、服装画色彩 073
三、服装画色彩借鉴 076
四、服装画的上色技法 083
第七章?服装画面料质感的表现 121
一、针织面料的表现 123
二、牛仔面料的表现 124
三、丝纱面料的表现 125
四、皮革面料的表现 127
五、裘皮面料的表现 128
六、填充面料的表现 129
七、图案面料的表现 130
八、毛呢面料的表现 132
九、工艺面料的表现 133
第八章?服装画的风格表现 135
一、写实风格 137
二、夸张风格 138
三、省略风格 141
四、装饰风格 142
五、漫画风格 143
第九章?服装画艺术完整性的表现 145
一、构图 146
二、背景 154
第十章?学生作品欣赏 159
参考文献 170