以图为文：中国古典绘画中的文图对话

　　本书分为中国古典绘画艺术中的文图关系、中国绘画艺术中文图关系的经典形式、中国古典绘画艺术中文图对话的美学基础三编。上编是对中国历史中文图的四种关系进行历史梳理及深度阐释，是文图关系的整体性研究。中编提取了以图为文的经典形式——题画诗、诗意画进行深入分析，以历史为线索，以每个时代重要画家题画诗和诗意画为例，探索图画画面如何呈现诗歌，探索在图画呈现诗歌的过程中，图与文之间发生的合作、对抗或互显等关系。下编考察了绘画中文图对话的美学基础。这个基础就是：书画同源、诗画一律、诗画融通等，并在此基础上，与西方美学中的相关思想进行比较，与西方绘画中的文图关系进行比较，深度探索文与图对话的可能与限度。最后，以本书的结论为参照，观照当今艺术的融合与艺术语言独立之间的关系，为其提供借鉴。

　　王韶华，1970年生，文学博士、博士后，中国传媒大学教授，博士生导师。2002年入职北京广播学院（现中国传媒大学），先后在文学院、艺术研究院任教，任古典文论、艺术美学、中外艺术史方向研究生导师。以艺术关系的研究为特色，出版了《中国古代“诗画一律”论》《元代题画诗研究》等多部著作。

上编 中国古典绘画中的文图关系
第一章 文为图本：诗意画
第一节 图解诗文
第二节 画见诗意
第三节 诗发画思
第二章 文在图内：题画诗
第一节 作为诗歌题材的题画诗
第二节 作为画面构图要素的题画诗
第三章 文图并存：文学插图
第一节 依文描绘的图画故事
第二节 游走于文、心间的图画艺术
第四章 文图合体：图像诗
第一节 图像诗的形与意
第二节 图像对于诗意的表达
第五章 画外有文：文人画
第一节 文人画的演变
第二节 文人画的构成
第三节 文人画的核心
下编 中国绘画艺术中文图关系的经典：题画诗
第六章 宋元明清题画诗的演变
第一节 画上题诗的兴起
第二节 正局式中诗对画的有限融入
第三节 奇局式中诗对画的全面融入
第七章 明代正局式题画诗
第一节 沈周题画诗：图文等量
第二节 文徵明题画诗：文气入画
第三节 唐寅题画诗：图胜于文
第四节 董其昌题画诗：文图通于气
第八章 徐渭长卷中的题画诗
第一节 徐渭长卷中艺术融合的方式
第二节 长卷中诗画的错接
第三节 长卷中书画的渐变
第九章 八大山人题画诗：文应图势以强化画意
第一节 单题诗：画面视线的焦点
第二节 多题诗：书字空间的独立
第十章 石涛题画诗：“一画”统领下诗画的天然互融
第一节 书像与物像的笔墨互动
第二节 书像与物像的结构互动
第三节 语象与物像的意蕴互动
第十一章 郑板桥题画诗：诗书画意的清奇融合
第一节 书体随图像自由变化
第二节 书像在画像中自由穿梭
第三节 书意与画意的自由互渗
第十二章 高凤翰题画诗：文图融合的多种实验
第一节 间题间画中的整体性
第二节 题诗书像入画的多种形式
第十三章 黄慎题画诗：以画境为上
第一节 以竖条款与图像呼应
第二节 随物与随己：：大写意绘画题诗
第三节 文图融合以画境为上
第十四章 金农题画诗：彰显书像之气
第一节 长条款对图像拦截式的呼应
第二节 方款对图像的强力烘托与补充
第十五章 李鱓题画诗：文图共创灵动的生命
第一节 移花接木沟通诗画
第二节 从大地上生出的诗画
第三节 无处不在的诗画互渗
第四节 有生命的图像与书像
第十六章 观看方式与题画诗文图关系的演变
第一节 远观山水与题画诗图文的平衡并置
第二节 近处山川与题画诗图文的奇崛互渗
第十七章 诗画关系及题画诗的意义
第一节 诗画的融合
第二节 诗画融合弊端
第三节 题画诗的意义
后记