美的历史

　　《美的历史》是艾柯第一本“有图为证”的著作，全书做多层次布局，以主叙述带出源源不绝的绘画、雕刻作品，并长篇征引各时代的作家与哲学家，书前附上多页依时代顺序安排的图片对照表，使自古以来的对于“美”的观点之演变史一目了然。藉由本书，艾柯带我们一步步穿过许多历史时代，从古典以至当代，一路破除成见，打开新视角，来到今天的审美观：今天的审美世界是一个宽容、综纳百川的多神世界。 这部极度精美、份量十足的作品，提供读者多层次的路径，包括流动的文字记叙、绘画与雕刻等丰富的例证，另也将每个时代的作家、哲学家所摘选以及比较的说明内容收录其中。对读者而言，此书犹如一部美的概念的指引地图，引人惊奇地走入一趟趟精采的旅行。 本书图文并茂，全彩印刷。作者以独到见解，将美于时代洪流中抽丝剥茧，对美的发展历程做广博精辟的说明，广及文学、艺术等各方面，呈现方式具独特的质感、美感，俨然一部不可多得的收藏宝典。

　　翁贝托·艾柯（Umberto Eco），享誉国际的作家、符号语言学权威、哲学家、历史学家、文学评论家和美学家。艾柯被誉为“当代达·芬奇”，是百科全书式的学者，出版过140多部著作，横跨多个领域，都有经典性的建树。他在欧洲已成为知识和教养的象征，知识分子都以书架上放一本艾柯的书为荣。

目 录
 
导论                                  ８
比较表       
裸体的维纳斯                  16
裸体的阿多尼斯                 18
穿上衣服的维纳斯                20
穿上衣服的阿多尼斯               22
维纳斯的脸与发                 24
阿多尼斯的脸与发                26
圣母                      28
耶稣                      30
君主                      32
女王                      34
比例                      34
 
章 古希腊人的审美理想           缪斯的合唱                  37 艺术家的“美”观               42 哲学家谈美                  48  
第二章 阿波罗式与戴奥尼索斯式 德尔斐神                   53 从希腊人到尼采                57  
第三章 美：比例与和谐 数字与音乐                  61 建筑比例                   64 人体                     72 宇宙与自然                  82 其他艺术                   86 合目的性                   88 比例的历史演变                90  
第四章 中世纪的光与颜色 光与颜色                   99 神是光                   102 光、财富、贫穷               105 装饰                    111 诗与神秘主义里的色彩            114 色彩与日常生活               118 颜色的象征意义               121 神学家与哲学家               125 第五章 怪物之美 以美丽刻画怪物               131 传说中的畸怪生物              138 普遍象征系统如何处理“丑”           143 将“丑”视为美的一个条件           148 丑：天然的好奇心               152  
第六章 从田园到天使般的女性                    神圣与世俗之爱                              154 淑女与游吟诗人                              161 淑女与骑士                                  164 诗人与难圆的爱                              167 第七章 15 至16 世纪间的美 发明与模仿自然之间                          176 拟像                                        180 超感官之美                                  184 维纳斯                                      188  
第八章 淑女与英雄 淑女                                     193 英雄                                 200 实用之美                                 206 官能之美                             209  
第九章 从优雅到不安的美 朝向一种主观、多重的美                      214 风格主义                                    218 知识危机                                    225 忧郁                                        226 尖锐、机锋、巧喻……                        229 追求                                    233  
第十章 理性与美 美的辩证法                                  237 严格与解放                                  241 王宫与花园                                  242 古典主义与新古典主义                        244 英雄、肉体与废墟                            249 新观念、新题材                              252 女性与激情                                  259 美的自由发挥                                264 残酷与郁黯的美                              269  
第十一章 崇高 新的审美观                                  275 崇高是伟大灵魂的回响                        278 自然里的崇高                                281 废墟诗学                                    285 文学上的“哥特”风格                        288 柏克                                        290 康德的崇高论                                294  
第十二章 浪漫主义之美 浪漫主义之美                                299 浪漫主义的美与旧传奇的美                    304 3.“ 我不知道是什么”的模糊美                   310 浪漫主义与反叛                              313 真理、神话、反语                            315 阴暗、丑怖、忧郁                            321 抒情的浪漫主义                              325  
第十三章 美成为宗教 美学宗教                                    329 丹第主义                                    333 肉体、死亡、魔鬼                            336 为艺术而艺术                                338 逆理而行                                    341 象征主义                                    346 唯美的神秘主义                              351 事物内在的狂喜                              353 印象                                        356  
第十四章 新的对象 殷实的维多利亚式审美                        361 铁与玻璃：新的美                            364 从新艺术到装饰艺术                          368 有机美                                      374 日用物品：批评、商业化、大量生产            376  
第十五章 机器之美
1.“ 美丽的”机器？                             381 从古代到中世纪                              385 从15 世纪到巴洛克                           388 18 与19 世纪                               392 20 世纪                                     394  
第十六章 从抽象形式到物质的深度
1.“到石头堆里寻找他的雕像”                    401 当代对物质材料的重估                        402 现成艺术                                    406 从复制到工业材料到物质的深度                407 第十七章 媒体之美 挑激之美？消费之美？                        413 前卫，或挑激之美                            415 消费之美                                    418  
参考书目索引                                                            431
作者索引                                                                432
艺术家及其作品索引                                                      435