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英国国家美术馆·细究名画(全九册)

英国国家美术馆·细究名画(全九册)

作者:[英]马乔 里·E. 威斯曼 [英]艾丽卡·朗缪尔 [英]尼古拉斯·佩尼 等著, 汪畅 王婷 苏俏英 沈丽畼 夏里 时央 校逸 钱之洲 译

出版社:广西师范大学出版社

出版时间:2022-07-01

ISBN:9787559850041

定价:¥522.00

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内容简介
  读懂一幅画作,是一个又一个的细节不断涌现的过程,而艺术的故事之所以动人,便在于这些常被疏忽的细节,细究名画系列(A Closer Look)便是这样一套带领读者在细节之中探究艺术的经典书系。该丛书于2009年由英国国家美术馆推出,2022年首次授权中文版,是备受全球艺术爱好者追捧的艺术进阶读本。丛书云集了英国文博界顶级学者的深邃目光,他们在浩若烟海的伟大艺术作品中精心遴选,提炼出技巧、色彩、面孔、画框、静物、风景、赝品、构图、修复九个维度,以厘清和解释我们对这些艺术品的兴趣、激动和沮丧,使读者得以靠近艺术家的创作,感受他们的情绪,贴近艺术史中那些关键的时刻。 各册简介1 《赝品》:专家们是如何判断杰出的画作的?绘画作品在历史长河里并不总是有大师的署名与文字说明,那么人们又该如何在一幅经历重大改动的画作里发掘一颗深埋在颜料之下、面目全非的“宝石”呢?科学家、文物管理员和艺术史学家采用了一系列方法,从物理性质的角度对画作进行探究,并揭开隐藏在它们背后的历史之谜。本书通过一系列真实的案例和清晰的解释,引领读者思考艺术史上的一些错综复杂的问题。有意思的是,这些问题并没有完全得到解答,美术馆中的专业人士仍在努力寻求答案。2 《修复》:为后代保存艺术作品是英国国家美术馆的主要职能。过往对绘画作品的修复经常引发争议,但正如书中所讲,现代保护原则强调使用尽可能少地改变其结构的方法,使绘画保持长期稳定的状态。本书讨论了绘画的材质特点,描述了它们老化的过程,分析了几种主要的保护方法和修复类型,同时回应了一些绘画保护工作中常见的问题。3 《画框》:画框与画作之间究竟是“完美联姻”还是“不平等的联姻”?画框有多少种装裱和悬挂方式?帐幕式画框与圣索维诺画框是如何在文艺复兴时期风靡整个欧洲的?在本书中,英国国家美术馆原馆长尼古拉斯·佩尼对画框进行了一番充分的调研,阐述了画框的历史、设计和制作工艺,以及画框与绘画作品与室内环境的关系。尼古拉斯将调研的重点放在了画框不断变化的功能,以及不同的风格、材料与制作工艺上。本书收录的画框都是英国国家美术馆的珍藏,体现了一个世纪以来艺术家与收藏家的独特品位,是一本难能可贵的画框专题研究读物。4 《构图》:《室内的圣母子》 的灭点为什么都位于画面左侧?克里维利是如何在一幅画中表现双重主题的?为什么画家们喜欢频繁地在绘画中效仿雕刻的效果?本书以英国国家美术馆 15 世纪到 20 世纪初的画作为例,揭秘了绘画大师们是如何创作出引人入胜的虚构空间的。本书结合透视法、创作背景、作品原本悬挂的位置等因素为大家解读名作中的构图奥秘,是一本重要的艺术研究专著。5 《技巧》:本书以英国国家美术馆收藏的13~20世纪初的西欧画作为例,探讨了艺术家在作画时如何运用各种材料和媒介创造出不同的效果。作者展示了一幅画是如何制作的,并揭示了技巧背后的秘密。作为本系列图书中为数不多的绘画技巧分析类图书,通过清晰的文字解释和作品特写,帮助读者以全新的眼光看待绘画,使读者对绘画的创作过程有更深入的了解,同时为艺术家和艺术爱好者的创作提供参考,是一本具有独特价值的艺术专题研究专著。6 《色彩》:本书以色彩为独特视角解读西方名画,作者结合物理、化学、心理学等学科知识,将名作、画派背后暗藏的用色原理剖析开来,字里行间充满了实用性建议。本书共分三章:第一章介绍颜料与色彩的关系,结合名作将艺术家调色板上几种主要颜色特点进行分析,从而揭示颜料被赋予的象征意义和情感共鸣;第二章列举历代关于色彩的经典论著,解释了美学背后存在的光学效应及科学理论依据;第三章举例分析画家对色彩的具体运用,介绍了伦勃朗、莫奈等大师在探索过程中是如何完美呈现色彩的。7 《面孔》:本书展示了在英国国家美术馆所藏绘画中的各种迷人面孔。不管是肖像画还是叙事画,寓意画还是风 俗画中,最直接地向我们传递信息的往往是画中人的面孔。画家通过人物的面部表情交代情节,刻画性格,而描绘面孔的手法也突出体现了绘画者对于艺术的追求与思考。本书探讨的内容包括千变万化的面孔、对于“美”的不同定义、肖像画家如何画出逼真的人像同时表现出人物的性格,以及我们是怎样对面部表情进行解读的。8 《风景》:“风景”是绘画中的一个常见的题材,但鲜为人知的是,如今寻见的以风景成画之风是17世纪以来才出现的,更早之前,风景更多的是作为宗教画的背景而存在。本书以“风景”为小切口,引用大量该馆的赫赫名迹,进而勾画出一部风景画小史。本书从罗马壁画装饰讲起,到文艺复兴时期将风景转变为传达情感和思想的媒介,再到印象派革命及之后的发展。讲述了“风景”从被当做背景,发展为一种重要的绘画主题的历程,通过馆藏名作举例说明了不同时期、不同绘画大师、不同流派风景画的创作特点,此外还阐明了真实风景中的“光学”效应及其表现形式。9 《静物》:静物画吸引着许多艺术爱好者。这种充满技巧的绘画主题被赋予丰富的意义并成为得以延续的传统。它表现的可能是随处可见的花卉、蔬菜,也可能是令人愉悦的乐器、书籍。本书艾丽卡·朗缪尔结合英国国家美术馆馆藏静物画精品,探索了静物画的本质、起源和历史;在对具体艺术家如委拉斯开兹、卡拉瓦乔、塞尚和毕加索等画作的分析和品读过程中,带领大家从隐喻、象征、错视等多元的角度,获得专业而有趣味的欣赏静物画的视角和方法,并从中感受静物画的魅力。
作者简介
  马乔里·E.威斯曼(Marjorie E.Wieseman)是英国国家美术馆管理荷兰绘画的前任馆长。曾出版有《荷兰绘画》(Dutch Painting)与《维米尔笔下的女人:秘密与沉默》(Vermeer's Women: Secrets and Silence)。大卫·邦福德(David Bomford),曾任英国国家美术馆绘画藏品高级修复师、洛杉矶保罗·盖蒂博物馆收藏部门的副主任、休斯顿美术馆保护部门主席。吉尔·邓克顿(Jill Dunkerton)是英国国家美术馆的修复师。她是畅销书《从乔托到丢勒》(Giotto to Dürer)的作者之一。马丁·韦尔德(Martin Wyld)是世界著名的绘画保护专家,曾担任英国国家美术馆的首席修复师及保护部门的主任。尼古拉斯·佩尼(Nicolas Penny)是英国国家美术馆原馆长,现任中国美术学院艺术人文学院特聘教授。毕业于剑桥大学英国大学专业与伦敦考陶尔德艺术学院艺术史专业。他负责编写了英国国家美术馆意大利绘画图录(共三卷,其中第三卷是与乔姬雅·曼奇尼合著的)等。他还是《伦敦书评》(London Review of Books)和《伯灵顿杂志》( Burlington Magazine)的撰稿人。乔·柯比(Jo Kirby)曾任职于英国国家美术馆科学部,是世界知名的绘画材料史专家,曾为英国国家美术馆“艺术的创作过程”系列的伦勃朗、印象派和德加专题,以及《国家美术馆技术期刊》撰稿。阿肖克·罗伊(Ashok Roy):曾任英国国家美术馆科学部主任和《国家美术馆技术期刊》编辑。出版了大量关于老一辈大师绘画的材料史及其技术研究的著作,目前继续以独立学者的身份从事这些领域的研究。亚历山大·斯特吉斯(Alexander Sturgis)现任英国牛津市阿什莫林博物馆馆长,曾担任巴斯市霍本艺术博物馆馆长、伦敦市英国国家美术馆的展览与项目主管。著有《反叛者与殉道者:19世纪画家的形象》(Rebels and Martyrs:The Image of the Artist in the Nineteenth Century)和《刻画时间》 (Telling Time)等。艾丽卡·朗缪尔(Erika Langmuir,1931~2015年)是英国官佐勋衔获得者,她曾在苏塞克斯大学任教,并曾担任开放大学艺术史系主任。1988年至1995年,她担任英国国家美术馆的教育主管,是《英国国家美术馆指南》(National Gallery Companion Guide),以及《英国国家美术馆·细究名画》系列《静物》(Still Life)等多本著作的作者。
目录
1《赝品》
对画作的科学检测 1
诡秘的作品 1
细究画作 5
探寻表层之下 14
证据的权衡 26
案例 31
术语表 90
延伸阅读 92
画作的横截面图 93
致谢 93
图片版权 94
 
2 《修复》
引言 1
过去的保护方式 3
作品的材料和结构 9
变化和恶化 19
修复和保护 27
现代的保护方式 31
清洁和修复方法 41
修复案例研究 55
延伸阅读 91
 
3 《画框》
引言 1
固定的画框 9
可拆卸的画框 19
帐幕式画框与卡塞塔画框 33
收藏家的画框 47
私人画廊中的画框 55
美术馆中的画框 67
纹理和细节 75
英国国家美术馆的一些著名画框 84
延伸阅读 97
致谢 100
 
4 《构图》
引言 1
斜线的把控 11
户外与室内 25
破框而出的画作 37
小路与小溪 55
表层与深层 69
诗意的前景 77
延伸阅读 89
致谢 91
 
5 《技巧》
引言 1
支撑物 19
设计 43
绘制 59
上光 87
延伸阅读 90
致谢 91
图片版权 91
 
6 《色彩》
引言 1
色彩和颜料 17
画家的论著和色彩理论 49
画家对色彩的运用 63
延伸阅读 91
 
7 《面孔》
引言 1
画家如何画面孔 9
肖像画:描绘容貌 35
肖像画:刻画性格 55
情感的表达 77
结语 空白的面孔 89
延伸阅读 91
图片版权 92
 
8 《风景》
引 言 1
作为背景的风景 7
人物与风景的结合 23
作为奇观的风景 39
风景画中的光学效应 59
印象派及后续发展 81
延伸阅读 90
 
9 《静物》
引言 1
静物画的起源 13
16世纪的静物画 37
细观静物画 49
静物画与现代大师作品 59
静物画的升华 65
欺骗眼睛:“错视画” 75
静物画的再现 85
延伸阅读 91
图片版权 91
 
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