书籍详情

致用与娱情:大清盛世的世俗绘画

致用与娱情:大清盛世的世俗绘画

作者:高居翰 著,杨多 译

出版社:生活·读书·新知三联书店

出版时间:2022-01-01

ISBN:9787108072344

定价:¥148.00

购买这本书可以去
内容简介
  高居翰中国晚期绘画史收官之作,离开其浸研多年的文人画,将注意力集中在传统画论和收藏家不屑一顾的“世俗画”(vernacular painting),是其晚期学术转型的代表作。 中国传统画论奉文人山水画为圭臬,将受主顾委托而创作的“世俗画”视为匠人之作,而非“艺术品”,世俗画及其作者也因此少有文字记载。高居翰认为,这些“失语”的、鲜有人关注的世俗画,值得更严肃的研究,也是打开艺术史研究面向的新兴资源。 《致用与娱情》通过对120余幅盛清时的世俗绘画进行视觉研究与风格分析,说明正是美人、春宫、家庆、祝寿等中国主流艺术史之外的“另类”世俗题材,在盛清时通过积极吸收西洋技法、融合南北宗的画风,创造了新的绘画方式与程式。通过挖掘世俗画在艺术史上的价值,作者打破文人山水画主导的中国绘画史叙事,丰富了中国绘画史的样貌。此外,作者还将社会文化史的变迁引入讨论,从画作中寻绎时代信息,呈现盛清时城市娱乐的发展、名妓文化与闺秀文化的兴替,以及江南和宫廷间的文化关系等,充分释放了世俗画中所蕴含的时代信息与文化张力。
作者简介
  高居翰(1926—2014),美国加州大学伯克利分校艺术史教授,1997年获该校终身成就奖;亦曾长期担任华盛顿弗利尔美术馆中国书画部顾问。2010年,史密森尼尔学会授予其查尔斯??朗??弗利尔奖章(Charles Lang Freer Medal),表彰他在亚洲和近东艺术史研究中的杰出贡献。高居翰教授的作品融会了广博深厚的学识与细腻敏感的阅画经验,皆是通过风格分析研究中国绘画史的典范。重要作品有《图说中国绘画史》《隔江山色:元代绘画》《江岸送别:明代初期与中期绘画》《山外山:晚明绘画》《气势撼人:十七世纪中国绘画中的自然与风格》《画家生涯:传统中国画家的生活与工作》《致用与娱情:大清盛世的世俗画》等。 杨多,于中央民族大学与中央美术学院学习历史与艺术史,现为自由撰文者、译者。
目录
序言与致谢

第一章 正视世俗画
 两支绘画传统
 湮没已久的北宗画家
 世俗画的社会功能与社会地位
 盛清画坛的城市职业画师
 明清人物画的新类型:为女性而作的绘画?
 苏州和“苏州片”
 幸存的世俗画
 各章节的安排

第二章 城市及宫廷中的画坊画师
 城市中的小画师
 往来于城市与宫廷间的画家
 张氏,扬州美人与满族朝廷
 金廷标、郎世宁、王致诚:乾隆及其后妃像
 画院内外的北方人物画家

第三章 撷取西法
 正视挪用
 江南城市绘画对西洋因素的取用
 清初画院对西画的借鉴
 图绘空间的新体系
 “北宗”人物画与人物山水画?
 东西融合

第四章 画家的图像库
 家庆图
 家庭群像与日常生活中的肖像
 为女性而作的绘画?
 魅惑的观音
 叙事画
 市景:都市生活的画面

第五章 美人与名妓文化
 名妓文化的图景
 美人画
 整理画作
 由“冷静”至“温热”的画
 热辣的美人画
 中国画中的女性裸体
 余论

结 语

注 释
参考书目
图版目录
猜您喜欢

读书导航