地域的音乐建构

　　《地域的音乐建构》是一本研究音乐的社会性问题的著作，由9位不同领域的学者撰写而成。这些学者对音乐在族群和身份认同中的重要性进行了考察，为理解作为一种社会实践行为的音乐提供了各种途径。作者们多元的学科研究背景带来了著作多视角、跨学科的学术特色。各章内容跨度极大，包括了自16世纪以来的爱尔兰、土耳其、阿富汗等民族音乐的社会语境变迁，以及肖邦音乐在波兰的政治意义等。 本书研究音乐如何在特定地域构成社会身份认同的标志，即通过描绘人们对特定地域的认知、对基于地理场所的自我身份的理解，探讨音乐表演如何构成并彰显社会文化差异（族群性、民族主义、阶级以及社会性别）。各篇文章的中心是，地域和自我的界限如何通过一个个特定社群的音乐而汇集建构起来，或者说，个人、社群、国家如何利用音乐确定甚至改变对于其他社会群体和地域的看法。本书问世二十余年来，一直是音乐学、人类学、音乐人类学等领域重要的必读文献。

　　编者/作者（之一）马丁·斯托克斯（Martin Stokes）英国伦敦大学国王学院音乐人类学与社会人类学教授。1989 年于牛津大学获得人类学博士学位，此后曾相继任教于北爱尔兰贝尔法斯特女王大学、美国芝加哥大学以及英国牛津大学。著述包括《爱的共和国：土耳其流行音乐中的文化亲密性》（2010）、《阿拉贝斯克辩论：现代土耳其的音乐与音乐家》（1992）、《族群性、身份认同与音乐：地域的音乐建构》（1994）、《民族主义、少数族裔和离散：在中东的认同和权利》（1996）、《音乐与全球化秩序》（2004）、《音乐的世界主义》（2007）。斯托克斯还是《新格罗夫音乐与音乐家辞典》（2001年版）“音乐人类学”（Ethnomusicology）条目的撰稿人之一。译者简介丛书主编/译者洛秦博士、音乐人类学家、音乐史学家。上海音乐学院教授，浙江音乐学院特聘教授。中国音乐史学会会长、上海高校音乐人类学E-研究院首席研究员。主要从事音乐人类学的中国化、中国音乐史学理论等研究，出版著作文论及翻译审校译著多种。译者侯越上海音乐学院音乐文献编辑专业硕士（导师汤亚汀），现为上海音乐学院音乐人类学博士候选人，师从洛秦教授。曾参与多种学术翻译，包括第九届“大音讲堂”、第十届交叉音乐学大会（CIM 2015）等的学术报告内容笔译和口译部分。

译者序
第一章 引论　
族群性、身份认同与音乐 / 马丁·斯托克斯（Martin Stokes）
第二章　对凯尔特音乐的思考　
　　　　马尔科姆·查普曼（Malcolm Chapman）
第三章　音乐在创建阿富汗民族认同中的作用（1923—1973）
　　　　约翰·贝利（John Baily）
第四章　国歌
　　　　民族作曲家肖邦的个案研究 /兹吉斯瓦夫·马赫（Zdzislaw Mach）
第五章　马库那依玛的音乐　
　　　　巴西的民族认同与音乐人类学研究 / 苏塞·安娜·雷利（Suzel Ana Reily）
第六章　地域、交流和意义
　　　　爱尔兰西部的黑海音乐家/ 马丁·斯托克斯
第七章　身份、地区与“利物浦之声”
　　　　莎拉·科恩（Sara Cohen）
第八章　“土地是我们的精髓，永远如此”
　　　　澳大利亚原住民的传统音乐与流行音乐的关系 / 菲奥娜·玛格婉（Fiona Magowan）
第九章　卡拉沙歌曲演唱中的个人与集体认同
　　　　少数民族飞地中“作乐”的意义 / 彼得·帕克斯（Peter Parkes）
第十章　音乐、文学与礼仪
　　　　从卡斯蒂格利昂到奥斯汀对乐器和社会身份认同的描述 / 海伦·拉·鲁（Hélène La Rue）
致　谢
作者简介
参考文献