国画名家创作解析·何家英

　　自20世纪80年代初，何家英先后推出《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《落英》《秋冥》诸作，于是工笔人物画又拈头筹，一颗璀璨之星烁然跃升历史长河。何家英接过近千年寂寞之接力棒，将工笔人物画推向新时代之巅峰。上述作品面世，劈开“左倾”思潮所导致概念化、程序式化之荆棘，引领人物画重获感知及表现现实生活之活力。何家英的人物画作是唯美的。有同道论其画作为大美，然也。何为大美？雅也。雅者，高尚、中正、真、善、美也。孔子评《诗经》“乐而不淫，哀而不伤”之论，用于家英之画作，确当。其作品多以当代女子为主题，画中女子形貌淳美而不娇艳、心灵清纯而素朴、情致哀婉而不凄伤，加之澄明碧透诗境氛围之烘托，堪称大美。历数十载，全方位审视，何家英画作所呈献之诗性美，不仅为画坛清新亮丽之风景，且成为美之时代记忆。

　　何家英，1957年出生于天津；1977年考入天津美术学院绘画系学习中国画，1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员；现任中国美协副主席、中国艺术研究院博士生导师、当代工笔画协会副会长、天津美术学院何家英工笔画研究所所长、天津画院名誉院长、天津美术馆名誉馆长。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《魂系马嵬》《秋冥》《桑露》《舞之憩》《杨开慧》等。获奖及展览2007年《舞之憩》获“2007中国百家金陵画展”艺术贡献奖；2012年《春望》获“创意都市-2012伦敦美术大展”特殊贡献奖。2013年在西班牙巴塞罗那欧洲当代美术馆举办“形居尘俗、心栖天外——何家英工笔画展”。

序
何家英的意义
创作（构图画稿）
衡中西以相融
街道主任
山地
十九秋
米脂的婆姨
夏
酸葡萄
魂系马嵬（与高云合作）
无声
红苹果
孤叶
秋冥
贵妃出浴
西施浣纱
貂蝉拜月
昭君出塞
落英
若云
秋韵
桑露
韩国留学生
独坐黄昏后
濠江花路
心语
舞之憩
春城无处不飞花
惊蛰
邀凉
淡日
初雪
素衣
寻秋
静幻
秋水无尘
馨梦
夏日情怀之二
瀑
蕉苑品茗图
柳荫读书图
竹楼小主人
冬季
报春
红苹果
鸣凤
赏春
阿坝风情之
孙中山在天津
羌族少女
读书纳凉图
花落东君
露湿芭蕉
丹巴丽人
美人鱼
闲日
海天琴韵
清风
余韵
相约晴雪后
冷露
丽日
素心
新月
残暑
海田归（草图）
人体
幽谷
庾信春晓
圣水湖畔
花语
胜利女神
万缕情思一梦中
秋水
溪水野趣
素材
方便之门