里赫特：一种音乐美学

　　里赫特的钢琴演奏艺术受到全世界乐迷的热爱，大多中国乐迷也由衷地乐于追随收藏和鉴赏他丰富的录音资料。里赫特研究近年来甚至有作为一门专学的趋势。本书在中文领域首次奉献了一种美学解读，以期帮助人们，包括专家、学生、业余者，共同建立聆听与思考的坐标，并吸引越来越多的人发扬里赫特在音乐中找到的精神传统，实现生命的自由。

　　作者仲辉，香港中文大学哲学博士，兰州大学哲学社会学院副教授。从事外国哲学研究，专业领域为古希腊哲学、康德哲学、现象学。讲授形而上学、亚里士多德研究、康德研究、海德格尔研究等本科、研究生课程。发表《康德与海德格尔论先验想象力》《康德图式法初探》《时间性与中庸》《对海德格尔“纳托普报告”的再“观看”》等论文多篇，出版有《图式法与形而上学奠基》一书。

引言001
——里赫特为什么能够被当作一个音乐史的“现象”来看待
——俄罗斯钢琴乐派的意义应该怎样理解
第一章人们030
——在里赫特的父亲与母亲之间、在其父亲与老师之间勾勒音乐家人际关系及价值取向的标准
——音乐表现的真实性在于它的思想
第二章音乐068
——音乐与乐音的关系
——音乐家的音乐与听众所理解的音乐之差别
——里赫特作为一名音乐家的天赋何在
——里赫特音乐的代表性特征
——里赫特与普鲁斯特
第三章生活126
——在作曲家肖斯塔科维奇与普罗科菲耶夫之间
——里赫特的友谊
——钢琴与身体运动
——托马斯·曼课题化视角下的里赫特
第四章自由185
——音乐、精神、自由与钢琴
——演奏家作为一面镜子
——音乐美学的现象意涵
附录一里赫特演奏生涯大事记225
附录二里赫特演出曲目列表234
附录三曾与里赫特合作过的音乐家302
附录四一篇乐评310
后记316